北京京剧院优秀程派青年演员李林晓主演的程派名剧《荒山泪》和《柳迎春》，将分别于11月19日和22日在长安大戏院登台。对于即将到来的演出，李林晓表示，这段时间感觉有使不完的劲儿，也希望让观众看到自己跟随恩师张火丁学戏10年来的收获与变化。

《荒山泪》七年磨一剑

早在2016年，李林晓在“张火丁京剧程派艺术人才研习班”学习时，张火丁老师给学生们上的第一堂课就是这出《荒山泪》，当时一句“谯楼上二更鼓声声送听”就教了学生们半个月，可见对这出戏的珍视。“我前几年就想演，老师让我先等等，她觉得我年纪还轻，生活经历也简单，可能把握不好人物。《荒山泪》中的张慧珠身世悲惨，老师说，你得有多强大的演技，才能让观众相信这个人物。”

这些年，李林晓多次举办个人专场，演出了《锁麟囊》《白蛇传》等剧目，也逐渐得到了戏迷观众的认可，但《荒山泪》一直是心中的夙愿。“每次有学生来跟张老师上课学这出戏，不管是本科生还是研究生，我都跟着学一遍，就这么熏陶着。”演出前些天，张火丁对李林晓说，这出戏你学了这么多年，相信你演的不会差，但是至于多好，就看你自己了。李林晓觉得老师对待艺术一直高标准，一句“不会差”，反而让她有信心了。

《荒山泪》是程砚秋大师的代表剧目，首演于1931年初，讲述了明末农户张慧珠一家五口被官府的苛捐杂税逼迫而亡的故事。这出戏在思想性和艺术性上，都体现了程派鲜明的艺术特色，对于京剧程派艺术的形成意义重大。剧中的主人公张慧珠有大段的唱腔、念白，还有繁重的舞蹈动作，是唱、做并重的一出戏，对演员的要求也格外高。在李林晓看来：“这是一出人保戏的作品，演员能演好是很感人的，演不好就会让观众感觉不知所云。戏的关键是要洞彻人心，要把张慧珠面对接连的打击和失去，努力应对调整，以及最终失败的内心过程表现出来。”

回顾这些年跟张火丁老师学戏的经历，李林晓说，就像一个孩子从刚开始全靠大人喂饭，到慢慢能自己主动获取营养，再到茁壮成长。“2012年回到中国戏曲学院上研究生之后有幸师从张火丁老师学戏，这些年老师对学生尽职尽责，却分文不取。我也想通过台下的努力和台上的表现，来回报老师。”今年2月办专场演出《白蛇传》《锁麟囊》前，张火丁特意来看了排练，“那次老师都流眼泪了，她说我对白素贞、薛湘灵这两个人物的把握，让她感动，这对我触动很大。”

《柳迎春》十八载女人史诗

相比于《荒山泪》，程派的全出《柳迎春》近些年来鲜有演出。不过，对于剧中后半场的《汾河湾》，观众却十分熟悉，梅派、尚派也常演该剧。它讲述的是薛仁贵出征十八年后归来，在寒窑前与妻子柳迎春相遇所发生的一系列故事。这次李林晓演出的全剧是1930年由剧作家金仲荪先生为程砚秋先生编写的。故事包括柳迎春与薛仁贵相遇、相知的过程，“红梅绽放幽香正逢小春”等经典唱段，也极为考验演员的表现力。

此次借助北京京剧院“传统剧目加工复排项目”，李林晓得以复排程派剧目《柳迎春》，剧院除了配备优秀的演出阵容，还特邀期颐之年的导演、老艺术家迟金声先生作为艺术顾问，根据这次排演的具体要求对原剧本做了梳理精简，并请张火丁老师担任艺术指导。

这次挖掘整理这部戏，李林晓也重新以当代女性的视角来审视“柳迎春”，目的就是让今天的观众看懂她。“这部戏特别像一个女人的史诗。她曾是大家闺秀，经历了岁月蹉跎和十八年磨难后，练就了一身的生存本领。”这十八年背后的历练，则需要演员在台上通过大量的身段表演、动作表情来展现，让观众感知到。

对于角色，张火丁也特别叮嘱李林晓，要把柳迎春的那份“可爱”演出来，“老师说，这个人物既洞明事理又生命力极强，是很可爱很鲜活的一个形象，不像薛湘灵是稳重的大小姐，也不像王宝钏，那是相府千金。她十八年后在社会上游刃有余，一上来是不会跟薛仁贵直接相认的”。李林晓觉得，虽然《桑园会》和《武家坡》也有相似的故事情节，但这出戏把握人物的难度更大，“这个人物丰富可爱，要把岁月历练的感觉演出来。”

此外，这次演出从演员到演奏员整体阵容也极具活力，由国家一级舞台监督刘书俊担任复排导演，增加了武戏呈现，使得这出戏更加丰富多元。前半场的薛仁贵由优秀帅气的武生演员魏伯阳出演，由京剧名家叶金援指导传授。文戏繁重的后半场则由年少成名的马派传人刘孟千一出演，他自幼师从高彤老师，十多岁就红了，在北京戏校时就主演了《少年马连良》，拥有不少粉丝。更特邀琴师赵宇担任音乐指导，他每一次的说腔，对于程派戏的音乐来说都尤为重要。

此外，年末，李林晓还将于12月7日在长安大戏院演出《锁麟囊》。明年是程砚秋先生诞辰120周年，2024年1月20日，李林晓将在廊坊丝绸之路国际艺术交流中心开启新一年的演出。

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/弓立芳