在追求理想的路上遭到外界的不解与质疑,该如何找到自洽的方式?摄影师唐振飞开设暗房摄影工作室十余年,小店门可罗雀是常态,同伴也在逐一离开,工作室成为了上海最后的一家暗房创作工作室。赚不到钱、不被理解……暗房做不了生意,唐振飞也割舍不下故事,他将做出怎样的选择?东方卫视《加油!小店·人间烟火季》第八期今晚(5日)20:45播出,节目带你前往这家暗房,洞见相片背后的怀旧与坚守。
穿过苏州河畔的整个创意园区,角落里有家在此驻扎了10年的“当年暗房”摄影工作室。唐振飞是小店老板,是店里唯一的摄影师和唯一的店员。但唐振飞却不觉得冷清,他用废旧或罕见物品做成相机,在墙上打洞当作成像孔,还对老式相机情有独钟。不仅如此,在这个一秒就能拍完照片的数码时代,唐振飞仍坚持在谈话中了解顾客的故事,捕捉其情感流露的瞬间。光拍一张照片的过程都至少要一小时,很多顾客不愿等待就此离开,本就偏僻和人流稀少的工作室生计艰难。
10年间,唐振飞拍摄了不下200组肖像,每张他都能眉飞色舞地讲一段故事。“当年暗房”的主要消费群体有两种,一是想拍艺术肖像的年轻人,另外则是有特殊影像需求的人们。在帮一位老人拍摄遗像后,唐振飞回忆起很多老人的遗像往往是从合照中截取的,感叹每个人都不应该被随意对待。而在为老人女儿拍摄与交流的过程中,唐振飞听她讲述曾经披着长发的青春岁月,再看到她如今为操持家庭而盘发的模样,唐振飞感慨时间残忍、内心无力,再怎么拍也无法让拍摄对象回到曾经的状态。
有人提议开办肖像展览,唐振飞却非常犹豫。一方面,他回忆起遭遇负面评价的经历,担心自己没有勇气面对他人的评判;另一方面,寻找展厅的过程也不顺利,毫无名气的小摄影师、普通人的肖像,在策展方眼里缺少价值。唐振飞的摄影经历十年来起起伏伏,但“记录”是他从未变过的主题。人的痕迹、城市的痕迹对他来说都意义重大,这会让他感觉自己身在城市里,这些关于城市与人的故事将被如何安放?
文/北京青年报记者 祖薇薇
编辑/崔巍