演出贺岁、舞台拜年，已是北京人艺的春节传统，但今年，人艺除了《正红旗下》《我可怜的马拉特》两部剧目外，红火的春节装饰，诚意满满的舞美展，以及博物馆春节公益活动，让戏剧过大年更有氛围感。

两大室内外空间破例从上午起对外开放

与以往不同的是，从小年起，在非演出时间，曹禺剧场展厅、北京国际戏剧中心四合院也从早晨10:30开始对观众开放，观众既可参观展览也可走进四合院，围绕春节元素的环境装置打卡留念，一起感受人艺味儿的节日文化氛围。

值得一提的是，今年的春节文化活动，不仅形式丰富，更强调了观众的互动参与。首先，在纪念老舍诞辰125周年之际，北京人艺策划了老舍主题的线上线下展，实物为主的展览伴随《正红旗下》的演出在首都剧场已经开展。戏剧博物馆南侧厅也开设了全新的专题展，以图文形式将老舍先生的生平、与人艺的关系等内容呈现给观众，线上纪念展览同步开展。2月3日（腊月二十四）至2月8日，戏剧博物馆还推出老舍诞辰125周年纪念章，来参观的观众可以打卡留念。

此外，为丰富春节前后学生的假期生活，北京人艺还将推出“助力快乐成长，畅游艺术殿堂”戏剧主题活动，于2月6日、7日举办两期戏剧体验营，观众可通过报名的形式获取名额（共20组家庭，40人），免费参与到活动中。活动将围绕春节民俗文化主题，邀请中小学生进行戏剧体验。让参与者在互动游戏中，用戏剧的方式了解民俗文化。

2月11日（正月初二）起，北京人艺戏剧博物馆会在春节期间开馆，同期将推出北京人艺戏剧博物馆全新宣传册（每人每日限领一份，领完为止），并同步推出2024年度“吉庆有余”打卡原子章。观众可以在宣传册背后的打卡盖章专区收集原子章，留下纪念。2月14日（正月初五）开始，北京人艺将推出“我在人艺送祝福”活动，观众可在戏剧博物馆扫码领取龙年主题明信片（每人每日限领一张，领完为止）寄给自己或家人，送上来自北京人艺的新春祝福。

最大规模舞美展铺陈剧场前厅

而近日走进首都剧场和曹禺剧场的观众，大都会被一个特殊的展览所吸引，“学积有生——北京人艺舞美培训成果展”在两座剧场同时开展。曹禺剧场展厅参观时间为10:30至19:00，首都剧场展厅则面对当晚演出观众开放。此次成果展的展览作品，来自近两年北京人艺青年舞美人才的培训成果，是人艺新一代舞美力量艺术成长与实践的集中展示。展览集合了来自北京人艺舞美处美术组、道具组、装置组、灯光组、服装组、化妆组、制图组、效果组的艺术作品百余件，包括绘画作品、装置作品、瓷板绘、珐琅绘、青花绘制作品、纸活作品、角色服装发饰头套等。每件作品都展示出北京人艺舞美队伍深厚的艺术功底，扎实的业务素养，以及对舞美传统的继承和发展。

据悉，展览主题“学积有生”主张学问之道在于创造，意在推陈出新、返本开新、生生不息。展览规模之大、作品内容之丰，展品种类之多，在北京人艺舞美展览历史上首屈一指。步入曹禺剧场前厅，展览采用“册页”式空间设计，依托剧场的玻璃幕墙和廊柱，从卷首前言开始，将镂空牌楼、服装、瓷器、绘画、装置、道具、写生照片墙等一一展开，形成一幅大型成果展示画卷。此外，首都剧场南北侧厅也被设置为展览的分会场。展览依侧厅的墙面布置展墙、设置展柜，展示北京人艺舞美人近年来的艺术习作。

值得一提的是，本次展览展出的采风绘画作品主要来自2023年盛夏之际由北京人艺舞美处及人事处共同组织的“舞美队伍人才培养——为期十二天的江西采风”活动中完成的画作。同样出自江西采风的瓷绘作品是本次展览的一大亮点，也是人艺展览中前所未有的部分，包括青花瓷瓶十余件、瓷板画八张、泥塑及瓷小件二十余件。瓷瓶、瓷板的绘制考验的是中国传统国画功底与青花釉料技术恰到好处的结合，需要一定的技巧和方法。丰富的绘制题材、多样的呈现方式，标志着人艺舞美采风队伍对传统瓷类工艺的学习与尝试大获成功。

道具组可以“以假乱真”的手作道具一直是北京人艺的“绝活”。此次展出的青铜器、紫砂壶等仿制纸活作品，以草板纸塑型，注入手的温度，焕现文物之美，赋予其新的生命；而掐丝珐琅作品则用金丝做笔，流沙铺色，将鎏金色彩封存于方寸。来自装置组、灯光组的六件当代构思的装置作品，将空间作为载体，通过灯光、多媒体等艺术元素进行整合，使用特殊的手段、技术或工艺，传达出作者想要表达的思想内涵。多元化装置作品拓宽了此次展览的宽度，展现了人艺舞美人的当代艺术思维意识。人物角色塑造也是此次舞美展的重要组成部分。

展览中的服装作品在传承传统制作工艺的基础上，结合AI等新技术手段，探新舞台服装制作新形式。三十余件发饰头套造型作品及一系列特效化妆作品，从平面和立体双重角度，贴切地塑造出各种戏剧人物的外部形象，展示出北京人艺舞美化妆队伍的硬实力。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 刘畅
编辑/弓立芳