7月7日晚，2023上海夏季音乐节在一场充满太空感的音乐会中拉开帷幕。23岁的青年指挥金郁矿首次执棒上海交响乐团，演绎跨界音乐人王斐南的《三体》主题幻想曲，青年作曲家梁皓一及冰岛作曲家安娜•索瓦尔斯多蒂尔的同名作《元宇宙》，同时还上演霍尔斯特经典的《行星组曲》，以不同风格的音乐仰望苍穹，展现不同时代作曲家对浩瀚宇宙的想象。

本场音乐会的开场曲是青年作曲家王斐南根据热门电视剧《三体》配乐新创作的主题幻想曲。继去年给观众留下深刻诙谐印象的《时间之轮》后，王斐南再度以一种“叛逆”的创意姿态，将影视原声中的《时间的尽头》与《未知的那一天》予以“幻想曲”发展，通过融入前卫音乐与电子音乐的风格，甚至融入中国民间素材，在声响中重塑宇宙、生命和意识，描述三体世界的浪漫和悲欢。“我非常喜欢陈雪燃的两首歌与《三体》原著，但我觉得如果直接改编，或者说移植成管弦乐的方式，我认为意义不大，因为这首作品本身就有管弦乐配器。最终我引用了这两首歌中的旋律与一些动机，然后把它‘基因改变’或者叫‘结构重组’。”王斐南说。

紧接着的是冰岛作曲家安娜•索瓦尔斯多蒂尔的《元宇宙》，作曲家自述标题中“元宇宙”的想法源自“一种坠入黑洞，超越到另一侧，到达谁不知道、且也无法控制的地方”，音乐中充斥着浓浓的神秘力量。另一首由青年作曲家梁皓一的同名作《第一交响曲：元宇宙》（第一乐章），则展示出在他心中的另一幅图景，他擅长“将声音影像化”，元宇宙是具象、可感且触手可及的。“世界在变，人们同时可以做许多不同事情，例如手机上可以安装10个APP同时操作。”梁皓一表示，“因为有科技的元素，许多不同的东西可以同时进行，这是10余年前无法想象的，因此我想把这个在音乐中表达出来。”

压轴之作是霍尔斯特经典的《行星组曲》，本场音乐会选取了《海王星（神秘主义者）》《天王星（魔术师）》《木星（快乐使者）》和《火星（战争使者）》四个乐章，以庞大的编制和华丽的旋律线条渲染出寥廓的音响空间，带领观众在音乐中“星际穿越”，畅想未来。

虽然是年仅23岁的年轻指挥家，但金郁矿早已是MISA的老朋友，过去三年里，由他率领的新古典室内乐团曾接连在这个舞台上亮相。今年他首次执棒MISA的开幕音乐会，并首次执棒上海交响乐团。“三年上海夏季音乐节给予我翻天覆地的变化。”金郁矿表示，“之前作为新古典室内乐团的指挥，我和我的团队一直将参加上海夏季音乐节视作年度最重要、最具挑战的任务。对我来说，每走一步都是一个极大的跨越，我现在可以很高兴地说，我并不很满意我2021年在MISA的演出，就说明这三年间我在不断进步，也是三年来参与MISA带给我的成长与改变。”

除了本场音乐会的精彩外，在未来两周中，MISA也将在捷豹上海交响音乐厅、上海城市草坪音乐广场与黑石第三空间、西岸美术馆还将陆续推出30场演出活动，其中包括MISA的老朋友纽约爱乐重磅回归，开票半小时即全部售罄的意大利音乐家合奏团的亮相，上海交响乐团大提琴声部演奏家流转的“低吟呢喃”，上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛最年轻获奖选手吉本梨乃的沪上首秀等众多惊喜。

在演出市场全面恢复的当下，自2010年创办至今从未“缺席”的MISA，成为上海城市夏季文化生活的重要注脚，除了现场音乐，每年的“艺术装置”也是观众争相拍照的打卡胜地。为配合“世界有声，宇宙有光”的主题，MISA将今年的主视觉3D打印，把各式乐器、宇航员、星球、VR眼镜等橙色模型板件玩具被组合在一起，如“自由拼装”的玩具，充满未来感和趣味性。同时，今年MISA依旧开启“线上直播”，为观众提供“足不出户”可沉浸式观演的便利。

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/乔颖