过去，谁说自己有一个艺术空间，是很能在艺术圈引起重视的。一声吆喝，艺术家们趋之若鹜去空间办展。现在，艺术的楼堂馆所越来越多了，民间在造，各级地方政府也在建。人们对所谓艺术空间的感觉有点麻木。

艺术家和艺术爱好者懂得对艺术空间挑挑拣拣，是一个进步。

空间大致分商业性、学术性和普教性。不管是什么性质，都只有在各自定位上做到位，才是有价值的艺术空间。

很多画廊给自己起名为“空间”，目的是减少些商业感，提升艺术格调。其实画廊的价值恰恰在于其商业能力。能发现有价值的艺术家，能成功营销艺术家作品，拥有具有信赖感和购买力的藏家群体，这些都是画廊专业性的必要条件。画廊就是画廊，蹭艺术馆的概念，显得对自己商业能力缺乏信心。就好比面馆就是面馆，没必要叫“面博物馆”。

学术性的艺术空间就更需要明确的定位。博物馆、美术馆是学术性艺术空间的主力军。按常理说，一般是先有了相当规模的艺术藏品，然后才兴建相应的公共艺术空间。现在到处都在建艺术空间，但缺乏艺术内容。众多艺术空间缺藏品，缺好的管理人才和策展人才，同时还缺资金。离开精彩的展品和精彩的策展，空间就失去了艺术灵魂，空空如也。

还有众多散布在社区的普教性、公益性艺术空间，也需要准确的定位和策划管理。定位不符合社区居民需求，居民没有参与感和获得感，艺术空间门可罗雀，异化为小圈子自娱自乐的地盘，还不如麻将馆和茶馆有意义。

什么是艺术？艺术无非是人心的萌动和呐喊。缺乏艺术的艺术空间，其实缺乏的是对人心的足够尊重和理解。

文/林明杰

来源/新民晚报

编辑/乔颖