作为上海博物馆的开年大展，“从波提切利到梵高——英国国家美术馆珍藏展”自开展以来不断吸引着各地游客前往参观打卡。52件欧洲艺术大师的油画杰作，横跨400余年，完整呈现了从15世纪文艺复兴至19世纪后印象派的艺术脉络。3个多月的时间里，参观总人数达到40万多人次，其中慕名前来的外地观众占到70%，成为名副其实的网红大展。今天让我们一起走进上海博物馆一睹流光溢彩的大师之作。

观众 肖舟：我是从武汉来的，也是今天刚到，主要就是为了看这个展。

观众 任容：有一幅透纳的画，很不错很喜欢，给我一种整个人都热血沸腾的感觉。

总台记者 张倩：这次展览是英国国家美术馆在中国大陆的首展，在筹备之初就备受关注。这次展览带来了50位画家的52件作品，完整呈现了从文艺复兴至后印象本的发展脉络。漫步在展厅，你仿佛打开了一部浓缩的西方美术史。

“从波提切利到梵高——英国国家美术馆珍藏展”分为八个板块，分别为波提切利和15世纪意大利绘画、拉斐尔和意大利文艺复兴盛期、戈塞特和北方文艺复兴、卡拉瓦乔和意大利及西班牙的巴洛克绘画、伦勃朗和17世纪欧洲北方绘画、卡纳莱托和18世纪欧洲绘画、梵高和印象派绘画、透纳和英国绘画。第一板块“波提切利和15世纪意大利绘画”，展示了15世纪意大利绘画全盛发展时期两个截然不同的流派。

中国美术学院院长 高世名：这个展览是从波提切利到梵高，应该说是西方绘画史的两端。波提切利就是我眼前的这一幅，圣泽诺比乌斯是五世纪的一位佛罗伦萨的大主教，这一幅是他晚期的作品，1500年的作品。它不像文艺复兴时期那样的写实，但是它那些略带稚拙和甚至有些变形的、生硬的、略带呆板的那些形象，却具有一种很别样的气质。

16世纪初期时，文艺复兴达到顶峰，形成了和谐、精准把控且与古典平衡的艺术。艺术家们在作品中呈现出强烈的个人特色和超高技艺，创作宗教艺术、肖像画、历史和神话绘画，对同时代和后世艺术家产生巨大影响。

中国美术学院院长 高世名：提香他当时是画肖像最为成功的一位艺术大师，那这件是他早期的作品。他其实使用了一个最简单的办法，他的方法是罩染法，先打成一个深灰色的底，深色的底。然后一层一层往上罩染。这款纱巾淡淡地涂上一层灰色，然后用这个白颜料勾这几笔，一下它的所有的体积全出来了。最简单的方式，但是他表现的是如此逼真。

18世纪时，英国开始恢复曾在中世纪欧洲艺术占有一席之地的领先地位，在19世纪初期，英国国家美术馆等一批公共博物馆机构相继成立，使所有人都能欣赏和学习艺术。这一时期的英国艺术以肖像画和风景画最为突出。

中国美术学院院长 高世名：19世纪的几个重要的艺术家身上，都有现代性的发生。它是神话题材，所有的人物塑造，有他的古典的技艺。但是大家看到，非常不安定的汹涌的海浪，波涛和晚霞的关系，都是极富表现主义的色彩的。无论是他情绪中的那种浪漫主义色彩，还是他那种表现性的手法，这些都是古典绘画中所不具备的。

作为全球最受欢迎的十大艺术博物馆之一，英国国家美术馆收藏有2600余件欧洲绘画杰作。此次展览的作品遴选，也经过双方数月的电子邮件、电话会议协商而来。

上海博物馆展览部副主任 褚馨：我们是希望能够通过这些展品，能够完整地体现一段400多年，甚至500年的西方绘画艺术教科书级的历史。英国国家美术馆是世界上为数不多的通过小体量的藏品，但是序列却非常完整可以讲述一部西方美术史的收藏机构。所以我们希望两方面都得到完美的契合，然后最终选定了这样的52幅作品。

为了让这场精心筹备的大展得到最好的效果，上海博物院与IP运营商共同打造的沉浸式光影体验的特展也同期举行。如梵高的《向日葵》、莫奈的《睡莲》等英国国家美术馆馆藏经典名作，借助动画特效与光影技术，也来到了现场。

配合着展览，上海博物馆还推出了联名下午茶，一份份甜品的灵感正来源于展览画作，这样的创意得到了不少观众青睐。与此同时，上海博物馆在得到英国国家美术馆官方授权后，还在其开发的数字藏品平台“海上博物”App里上线了经典画作。

上海博物馆馆长 褚晓波：观众的需求是越来越广泛的，所以我们现在举办一个非常好的展览的同时，会同步考虑配套一系列的文创产品，可以让观众带回家。

今年，上海启动“社会大美育”计划。上海博物馆作为首批入选“社会大美育”课堂的艺术类场所，也围绕这个展览向不同的受众群体开展教育活动。

上海博物馆馆长 褚晓波：下一步我们会重点会打造这个艺术教育 ，未来我们有非常大的信心，我们会提供更好的优质内容、好的展览、好的教育活动，才会让观众这个不光是节假日，可能平时也会愿意到博物馆来进行一种深度的体验。

艺术让生活更美好，高质量的文博大展和国内外的名家名作点燃了“Z世代”的消费热情，带动上海文旅市场的强劲复苏。来上海看美展、观文博、赏好剧，正在成为很多年轻人爱上这座城市的理由。

编辑/马晓晴