古人弹琴姿势这个知识点，其实不冷，而且对弹琴的人来说，习以为常。只不过，弹琴者有没有想过唐人、宋人、元人、明人、清人都是怎么弹琴的呢？

这个答案，在古画里直接就有。

《调琴啜茗图》是宋人的摹唐画，虽是宋人摹，表现的仍是唐人。五代以前（包括唐）古琴的弹奏方式，弹琴主要以坐在石头上或者地上，琴身斜置腿上为主。

唐 佚名《调琴啜茗图》

《听琴图》挂在宋徽宗名下，是宋人的画，画宋徽宗坐在石上，前有琴桌（但这张桌子显然比现在通常的琴桌短），自宋以后，古琴平放，琴者正坐弹奏的方式逐渐固定下来，成为标准。

宋 赵佶《听琴图》

元人王振鹏的《伯牙鼓琴图》，画伯牙坐在石上，琴平放在腿上。虽然画的是古早的人物，但弹琴坐姿显然是宋元时代的。

元 王振鹏《伯牙鼓琴图》

明朝出现大量的携琴访友或者山林弹琴图，比如文徴明的《蕉石鸣琴图》上，琴师杨季静盘膝而坐， 将琴置于腿上，这样的演奏方式难以驾驭有技巧、有难度的琴曲。然而，这恰恰是古画中明代文人最常见的弹琴姿态——这是当时流行的文人风尚，但并不是最合适的弹琴姿势，因为很多文人其实琴弹得不好，甚至不会弹。

明 文徴明《蕉石鸣琴图》

至于清人的《弘历观荷抚琴图》，坐于琴椅琴桌弹琴的弘历，显然已和现代人的弹琴姿势一般无二了。

清 朗世宁《弘历观荷抚琴图》

这五张图中，除了《调琴啜茗图》和《伯牙鼓琴图》，都是当时人绘下的时代留影，宋人绘宋人，明人绘明人，清人绘清人，若宽松一点看，《调琴啜茗图》和《伯牙鼓琴图》也可看作是时代留影。

古画里真的藏了太多东西，留存的时代痕迹，比文字更直观。

文并供图/任淡如

编辑/李涛