用音符绘出斯美塔那人生历程的《我的一生》,以弦乐四重奏表达古琴音乐韵味的《琴曲》,舒伯特病中写下的《死神与少女》……22日晚,被誉为“世界最杰出四重奏之一”的上海四重奏终于“燕雀归巢”、回到中国,在上海交响音乐厅拉开琴弦。不同国家与时代的艺术家们面对危机与逆境时的心路历程,在提琴优雅的乐声中传达至观众耳畔,绘就难忘一晚。
1983年成立于上海音乐学院的“上海四重奏”有着极高的起步,组建之初就收获国际大奖,是首个在西方室内乐比赛中获奖的中国组合,后随成员赴美深造在纽约继续成长。过去38年间,上海四重奏的演奏足迹遍布全世界各大顶级音乐圣殿,以优雅的艺术风格、高超的演奏技巧、令人难忘的情感深度,成为世界上最重要的室内乐组合之一。
“大家好!”两位创始成员李伟纲和李宏刚用上海话问候了来访记者。再一次站上“初心之地”,小提琴家李伟纲思绪万千,“我的母亲和外公都是上海交响乐团的,我和宏刚刚懂事起就知道上海交响乐团,小时候经常跟着母亲去湖南路(乐团旧址)。母亲和乐团一起合作演奏过60多次《梁山伯与祝英台》。”
室内乐四重奏,一直以来都是不少弦乐演奏家的“终极理想”。4个完全不同的鲜活灵魂,经历了各种波折与磨合后,才能成为动听共鸣的整体。
在世界舞台上积累了30多年的室内乐经验后,上海四重奏做出了两项重大调整:其一是邀请杰出青年小提琴家于翔加盟;其二是四人集体放弃了在美国的大学教职,全职回到中国,在天津茱莉亚音乐学院担任常驻教师,并在2021-2022乐季兼任上海交响乐团的驻团艺术家。
“20年前我还是学生时,第一次听上海四重奏的现场演奏,也是这首《死神与少女》。”于翔告诉记者,刚开始拉独奏的三四年间,自己在台上时感“无助”,加入上海四重奏可谓弥补了生命中“缺少的那一部分”;如今回到中国“扎根”,期待室内乐能在中国发展得更好。
作为上海四重奏中唯一的“外援”,大提琴家尼古拉斯·萨瓦拉斯坦言,疫情的到来彻底打乱了他们的节奏,国际航班的不稳定、隔离等因素,让往返于美国和中国的工作计划显得困难重重。“这是一个非常艰难的决定,我们讨论了很多次,觉得现在是‘对的时间’回到中国,在这里我们可以做出的贡献更多。为了四重奏的未来,为了中国室内乐的未来,这是最好的选择。”
来自天津茱莉亚音乐学院的“橄榄枝”,亦是上海四重奏决定回国发展的重要原因之一。在李伟纲看来,室内乐在中国不受重视,但在西方国家,室内乐被视为一支交响乐团的“基石”。“天津茱莉亚的平台让我们终于有机会实现一直以来想在中国做的事情,和国内有兴趣的老师共同推进这一理念。”
这些年来,上海四重奏走过中国30多个城市,国内观众的成长速度之快、年轻一代对室内乐的热情,都让李伟纲印象深刻并为之欣喜。“这是一个非常好的现象,这在其他国家并不多见,比如美国乐迷的平均年龄可能有70岁。”他期待,中国能涌现更多职业四重奏,带来更多高质量音乐会。
文/王笈
来源/中国新闻网
编辑/乔颖