1月8日，VR作品《眼眶》、“舞极限”舞蹈影像作品等不同风格的视频艺术作品亮相魔都潮流新地标TX淮海L2 iag艺术院线，由中国上海国际艺术节中心主办的“#就在这里跳舞”舞蹈影像展拉开序幕。

青年艺术家章达明执导，青年舞蹈艺术家江帆、卢歌出演的VR影像作品《眼眶》吸引了不少观众。这是一个将戏剧手法转化至VR内容创作的作品，通过同时为舞者和全景相机设计动作轨迹，《眼眶》展现了好奇的闯入者X和Y，过渡至被观察的囚禁者的过程。

当高清影像放映、线上直播、ZOOM戏剧等一系列演艺形态在疫情背景下应运而生，年轻的艺术家们也开始思考：表演艺术的现场性价值如何留存和提升？未来观众对艺术体验的潜在需求是什么？而《眼眶》正是对这些问题的探索，是用虚拟现实这个新的媒介语言提交的答案。

与《眼眶》一同展出的“舞极限”系列舞蹈影像，是2020年度上海市文教结合机制的成果之一。中国上海国际艺术节中心和上海市学生舞蹈联盟组织，青年舞蹈艺术家翁耀昇、段婧婷、茱莉（JulieS）与本市近100名在校师生共同创作，完成了十多分钟的舞蹈影像。

“舞极限”舞蹈影像作品在中华艺术宫拍摄

作品集合了芭蕾舞、现代舞、中国舞、街舞等舞蹈艺术风格，融入了上海历史博物馆、杨浦滨江·绿之丘、中华艺术宫等城市地标，通过创编、组合、即兴等舞蹈创作手段，诠释了对人生、对社会、对世界的感悟和探索。作品编创、教学、录制历时半年，线上线下结合，为舞蹈艺术教育提供了创新样本。

“舞极限”舞蹈影像作品在杨浦滨江绿之丘拍摄

此次展览，艺术节中心与TX淮海|年轻力中心形成合作，在充满潮流气息的商场空间内为市民观众打造一次独特的艺术体验。为了让舞蹈影像这样新鲜的艺术形式获得年轻受众的关注，成为和潮流文化一样吸引人的符号，年轻的艺术家们也做出了自己的尝试。

VR作品《眼眶》的导演章达明操刀了本次展览的展陈设计。除了用户外舞台中常见的雷亚结构、喷绘画面来做展览呈现，用纸箱、塑胶、电子屏等各种介质不断演绎展览主题外，章达明还特别关注让作品与年轻观众形成互动：让观众们在展墙下写下自己在哪里跳舞，在展墙前用舞姿来一张自拍，都是本次展览中吸睛和“出片”的所在。

观众观看VR影像作品

在展览期间，来自“舞极限”舞蹈影像和VR作品《眼眶》的主创还将参与四场分享会，与在场观众探讨作品的艺术理念、创作经历和思考感悟。

#就在这里跳舞 舞蹈影像展现场

如何寻找未来的艺术和艺术的未来？不受限于空间、不拘泥于载体、尝试与观众交互，“#就在这里跳舞”，是新一轮探索的起步。

展览也用影像的方式，为观众呈现了作品创作背后的故事，还原了艺术家的创作初衷以及过程中的挑战与感悟。本次展览将举办至1月18日。

文/吴桐

来源/上观新闻

编辑/贺梦禹