由人民出版社出版的《中国国家博物馆影像中国简史》（古代·珍藏版）新书分享会近日在北京图书大厦一层共享空间举行。本书作者、纪录片导演徐洁，与商务印书馆原总经理于殿利、中国国际书画艺术研究会理事赵镭展开深度对谈，从影像与文字的跨界视角，带领读者走进一座“纸上国博”。

徐洁是一位深耕人文纪录片领域二十余年的导演、制片人。她曾参与创作《中华文明》《国脉·中国国家博物馆100年》《诗行天下》《我们走在大路上》《珠江》等大型纪录片，作品曾获中国新闻奖、“五个一工程奖”、星光奖、金鹰奖等国家级奖项。

《中国国家博物馆影像中国简史》是她从影像转向文字的首次跨界尝试。书中以影像美学的独特视角，选取部分国博馆藏的甲骨、青铜器、瓷器、玉器、金银器、佛造像、玺印、书画、雕塑等800余件国宝级文物一一呈现，用图像串联起一部中华文明的“视觉简史”。

分享会上，徐洁回顾了自己在国博拍摄的经历，她坦言正是这次的拍摄与近十年的沉淀，让她萌生了用文字书写历史的念头。“文物不是沉默的，当你凝视它足够久，它会开口说话。”

在对谈环节，三位嘉宾围绕“从镜头语言到文字叙事”“美学视野下文物的潜在价值”“博物馆空间下文物的二次审美”三个话题展开交流。

于殿利从出版角度剖析了“简史”体例的价值，他认为，用有限的篇幅承载无限的历史，关键在于找到恰当的视角和语言，而徐洁的纪录片人身份恰恰提供了这种独特的叙事方式。

赵镭结合自己在国博多年的展陈工作经验，分享了文物如何在展厅与镜头中呈现不同状态的思考。他表示，影像让文物获得了超越物理空间的传播力，也让更多无法亲临博物馆的人得以“看见”历史。

徐洁则从影像美学角度，以书中的几件重点文物为例，解读了影像与文字在文物“二次审美”过程中的不同作用。她认为，影像负责“敲门”，用视觉冲击让观众直观文物的美。文字负责“登堂”，用深度解读让读者理解美的根源。二者结合，就能让文物真正“鲜活”起来。

文/北京青年报记者 张嘉
编辑/张丽