讲述娱乐行业的《怪你过分美丽》近期正在爱奇艺播出。与当下荧屏许多浮夸都市剧不同，这部戏以娱乐圈生态来映射新时代职场现状，全片既无甜宠桥段，也不撒糖，而是凭着对行业的深挖和选取比较有戏剧张力的行业现象展开创作，把光鲜影视圈的故事讲得不悬浮，让行内人赞“真实”，行外人呼“过瘾”。

日前，该剧主创聚在一起，聊了聊这部作品背后的故事。

总制片人梁振华：对片面化的情感进行降格处理

《怪你过分美丽》讲述了“铁血经纪人”莫向晚在面临职场瓶颈、娱乐圈乱象后，如何解决一个又一个突如其来的麻烦，并在浮华的行业困境中选择回归初心的经历。这部戏将剧情推进、戏剧冲突、人物关系、人物困境构建在影视圈本身的热点之上，比如公关控评、艺人撕番位、魔改剧本、天价片酬、尬戏、炒CP、IP之争、网络暴力等等，剧情推进扎实有张力。

行业剧如何去悬浮、去浮夸？总制片人梁振华的心得是行业剧要强调智商，尽量把相对低幼的元素在整个故事中排除，行业剧的高智商非常重要，观众更愿意看到高手之间的交锋。一个职场女性角色如果体现不出为人处世的智商，就很难得到观众的喜欢。

目前即便是所谓的大女主戏，也很少把女性在职场上的主体性、遇到的困境以及其在人性上面临的抉择与煎熬进行深度的表达。梁振华强调，《怪你过分美丽》中娱乐圈的众生相只是表象，通过这部剧想要给观众传递的关于职业伦理、道德信念、女性生存处境等多重意蕴，才是剧作的关键所在。

总制片人梁振华

市面上的不少剧作，会不自觉地把焦点放在男女情感纠葛的呈现上，对于行业剧广受诟病的“披着行业剧外衣谈恋爱”的问题，梁振华分析说，在行业剧里，表达情感不是问题，问题是表达情感的方式不对，会淹没掉行业剧本来所应该有的专业属性。

在剧本创作时，梁振华坚持两个原则：当这个行业剧的行业和情感本身交集很少的话，情感是要让步的；当这个行业和情感本身是有巨大的交织的时候，这个问题就不存在了，因为写行业就是写情感。“我们在这部戏里面写的情感大家可以看到，不管是亲情，事业上面建立起来的感情，还是爱情，把它放在一个立体的多维的角度去看。当我们写情感是相对丰富的，是多元而复杂的时候，大家可能就会觉得它的悬浮感下降了。”

梁振华总结道，很多作品的悬浮感正是来自于情感表达方式相对单调，而这是很多偶像剧的特点。“但是，我们做行业剧要去悬浮，就要对这种片面化的、单调化的情感表达方式进行降格处理。”

在视觉美学体系上，《怪你过分美丽》也呈现出一种降格处理。很多悬浮的行业剧、都市剧，让人看到的就是光鲜亮丽，高曝光度、高色调的视觉呈现，好像这个行业就是绚丽的。但《怪你过分美丽》从光影选取、后期调色上，整体的美学基调和视觉呈现，是让这种奢华尽量低调，“就是你知道它是奢华的，但它没有太强的侵略性”，梁振华说。

总编剧苏蓬：臆想出来的行业内容都会穿帮

《怪你过分美丽》总编剧苏蓬之前接触过一些行业剧项目，都被他拒绝了，因为苏蓬觉得做行业剧有一个基本条件，就是要了解这个行业，才能去把这个行业剧做好。而《怪你过分美丽》是苏蓬唯一敢写的行业剧，因为他了解剧中所反映的影视行业。“现在很多行业剧写得不深、不专业，观众能看出来这个编剧并不了解这个行业，自然就没人愿意看。”

在苏蓬看来，真实是行业剧最重要的地方，这个真实建立在了解行业的基础上。“如果你真的了解这个行业，你真的有这个积淀，在这个基础上生发的故事，就一定会有人看。像《怪你过分美丽》我写剧组里的事，写演员尬戏、演员跟导演的矛盾、IP改编、平台购片等各种问题，这些都是我了解的，都是这个行业发生的事。把这些融在剧情里面，观众一定是爱看的，因为观众会相信这个东西。”

总编剧苏蓬

对于尝试写职场戏的编剧，苏蓬有一个建议，就是要下功夫了解这个行业，而不能臆想，一切臆想的行业内容，呈现出来都会穿帮。“真实的基础上引发出来的情节才是吸引人的，大家做好功课，深入了解这个行业之后，就自然而然会写出来。其实就是难者不会，会者不难。编造出来的东西一定不是吸引人的。”

谈到自己做《怪你过分美丽》的初衷，总编剧苏蓬表示，整个影视圈其实是一个被高度关注，但也是被高度误解的一个行业，大家更多的是从八卦、花边新闻去了解它，但其实并不了解这个行业真正的样子，而这部戏想呈现一个相对真实的影视行业，在这里既要正视行业出现的问题，同时也不忘从业者最开始的美好梦想和为此付出的艰辛努力。

苏蓬想让观众看到在这个行业里真实生存的每个人，他们的内心，他们的初心是什么样子，“在这个初心的基础上，他们去努力、去坚持，有的人坚持住了，有的人经受了挫折，但守住最美丽的初心，就一定可以绽放。希望影视行业的每一位从业者，能够像莫向晚一样，抵制住诱惑，在挫折中保持初心，越挫越勇。”

编剧李花：避免刻意设计保留真实故事

《怪你过分美丽》编剧李花表示，做行业剧就是要找到“通性”和“特性”，抱着探讨人、探讨从业者真实生存状态为初衷去讲一个故事，而不是为了情节的设计，为了强冲突的设计而去设计。李花透露说，写这部戏之前，梁振华和苏蓬先带着她去采访了大量经纪人，为的就是通过这部戏，让外人看到围城里面的人真实的生存状态并不是外表那么光鲜的。

创作剧本时，李花被教的第一课就是要抛掉之前所学的写作技巧。“我觉得一开始的创作阶段先不要用技巧去设计矛盾情节，什么大开大合、大起大落，当把这些技巧抛掉，只看到‘人’的时候，才会写出能在车里面吃汉堡包的莫向晚，才能写出‘我不为我的职业操守道歉、但我为我对你的生活有影响道歉’的莫北，用‘人’去考虑角色的时候，便不会设计出非黑即白的人物”，李花说道。

以往创作时，李花经常会听到这样一个词——“写伤角色”，可这次她不必对此过于在意，这部戏要的就是真实，要的就是观众陪角色跌倒、受伤、走弯路，甚至做错一些决定，然后再陪他站起来。

“这次创作打破了很多我创作的技巧，慢慢的去感受人物，分析这个行业的特性，这个时候矛盾和情感自然就展现了。当你一次次去听这些从业者的经历，听到他们背后的辛酸、秘辛之后，便不用去刻意设计，最美妙、真实的故事就已经在你的眼前了。”

来源/北京日报客户端

编辑/乔颖