在上周末公映的四部新片中，时隔21年以4K复映版亮相的《海上钢琴师》以6396.5万元的票房位列第二，虽低于霍建华、马思纯主演的爱情片《大约在冬季》（9100.7万元），但远高于范伟、宋洋主演的犯罪片《长安道》（1793.1万元）。更难得的是，它还击败了中美同步公映大片——新版《霹雳娇娃》（5350.6万元）。

无需拍摄成本，只需后期修复，却能收获比新片更高的收益——预测票房将达到1.24亿元的《海上钢琴师》，似乎再一次证明了经典复映是一门“好生意”。但随着该片上映，网络也开始出现“这部影片是否算得上经典”的争论。从2012年《泰坦尼克号3D》掀起经典复映的首波高潮以来，类似的争论还是第一次出现。

经典复映是否应该有标准？国产片是否也可以走同样的路？业内或许应该对此作出思考。

《海上钢琴师》是否“名不副实”？

在《海上钢琴师》上周五以4K版复映之前，一些质疑这部影片是否“名副其实”的声音也开始在网络流传。有网友称，《海上钢琴师》不过是打着理想主义旗号的“三流电影”甚至“大烂片”，内容华丽但空洞，人物自恋又做作。

“人生必看电影”“殿堂级经典之作”“不可复制的经典”……在许多中国人的心目中，意大利导演朱塞佩·托纳多雷的这部作品是能与《阿甘正传》《辛德勒的名单》相提并论的经典。在豆瓣电影，评分高达9.2分的《海上钢琴师》位列“Top250”的第15位，甚至超过托纳多雷的另两部经典电影《天堂电影院》和《西西里的美丽传说》。但是，有多少人喜欢这个孤独钢琴家的故事，就有多少人讨厌它。对于某些观众来说，《海上钢琴师》为何能成为经典，就像“1900为何不下船”这个故事结局一样，令人深感疑惑。

对《海上钢琴师》的质疑，有一个多年来频繁被使用的证据：它从未进入权威排行榜IMDB的“Top250”。不过，如今情况已经悄然改变，今年该片的排名已提升至第248位，尽管比香港版《无间道》还低了两名，但确实已跻身“经典”。值得关注的是，中外观众均对《海上钢琴师》产生态度分歧，很可能是因为影片不同的版本。公映版《海上钢琴师》只有125分钟，这是当年导演为公映而作的妥协；而DVD发行的导演剪辑版却有169分钟，这个版本可能会让观众更能充分理解人物内心。这次的4K复映版基本是按照公映版来制作的。

确实，《海上钢琴师》不像IMDB“Top250”第一名《肖申克的救赎》那样能被每个人接受，连担任男主角的蒂姆·罗斯在拍摄时都不能接受戏里的人设。据说，当年导演朱塞佩·托纳多雷看中蒂姆·罗斯的演技，邀请他领衔主演，蒂姆·罗斯看完剧本后也很开心地应约。但到了片场，两人却屡屡因为对人物状态理解不同而发生争吵，严重时甚至几天都彼此不说话。不过影片公映后，蒂姆·罗斯还是认可了托纳多雷的理念，承认他比自己“境界”更高。

经典复映是否“万试万灵”？

《海上钢琴师》引发争论，焦点在于对“经典”的界定。从实际情况看，在《海上钢琴师》之前，中国内地大规模复映的“经典”均叫好又叫座，同时承载着许多观众的“情怀”。如詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克号》，该片首映是在1997年，当时中国内地观众尚未在影院看过“好莱坞大片”，该片可谓“启蒙之作”。15年后，它的3D版复映依然盛况空前，最终拿下了9.46亿元票房，远超很多新片的成绩。今年，宫崎骏的两部动画老片《龙猫》和《千与千寻》复映，也分别跟首映相隔30年和18年。这两部影片以前并未在内地公映过，许多观众去影院看复映是为了“还老爷子一张电影票”“跟自己的青春作一次道别”。在这些案例中，“经典”一词所蕴含的意义已超越影片质量本身。

不光是国外经典，以“情怀”来吸引观众的国产复映电影也不少，其中阵容最为庞大的是港片。从2009年复映的《东邪西毒》开始，《倩女幽魂》《新龙门客栈》《大话西游》《英雄本色》《甜蜜蜜》等均复映过。备受内地观众追捧的周星驰经典《大话西游之大圣娶亲》在2014年复映时获得的“情怀票”最多，票房达1.77亿元。然而，随着越来越多的电影公司开始打“复映”的主意，导致市场良莠不齐。去年11月，国家电影局下发了《国产电影复映暂行规定》，规定复映影片的范围是取得《电影公映许可证》或公映许可，并距离首次公映结束超过两年再次进行发行放映的国产电影；复映影片的放映规模不超过2500个影厅，每家影院放映单位复映影片的影厅不超过1个。如此一来，那些试图利用复映来收“情怀税”的主意，就不再那么容易行得通了。

无论如何，从《海上钢琴师》的市场反响来看，“经典复映”目前仍有市场，但也不再像当年《泰坦尼克号3D》和《大话西游之大圣娶亲》那样容易引发全民怀旧热潮了。观众对“经典复映”的态度已渐趋理性，是否“经典”也不再是影视公司的营销说了算，而要经过人心和市场的双重掂量。

文/李丽

来源/羊城晚报

编辑/贺梦禹