当地时间9月9日，奥斯卡主办方美国电影艺术与科学学院忽然宣布：由2024年春季举办的第96届奥斯卡颁奖礼开始，所有最佳影片的候选影片必须要满足涉及多元化的全新要求。具体说来，他们共设定了四条细则，只有满足其中至少两条，这样的影片才能获得被提名最佳电影的机会。
这四条细则涉及的都是美国社会当下所谓的弱势群体，其中既包括少数族裔群体（按照奥斯卡方面的定义，包括亚裔、拉丁裔、非洲裔、印第安裔、阿拉斯加裔、中东裔、北非裔、夏威夷裔等），也包括其他弱势群体（如女性群体、性少数群体、身障与智障群体、失聪失明人士等）。
其中，细则一要求：一部电影的主角或主要配角中，至少有一人是少数族裔；或者，全体演员中有三成来自上述所有弱势群体中的至少两个分类；又或者，电影的故事和主题涉及到这些弱势群体。
细则二要求：影片幕后十四个主要部门（包括导演、编剧、摄影、剪辑、服化道、音效、选角等）中，至少有两个部门的主管要出自上述弱势群体，其中至少有一位必须得是少数族裔；或者，全剧组至少有三成幕后人员来自弱势群体；又或者，全剧组至少有六人来自这些群体。
细则三要求：影片的制作公司和发行公司要为出自这些弱势群体的电影新人，提供带薪实习机会，同时公司内部必须雇佣有一定数量的相关弱势人士，其具体人数要求，因公司规模大小而异。
细则四要求：影片的宣发和营销单位中，必须有多位高阶雇员出自上述群体，具体人数要求同样因公司规模大小而异。
上述四条细则，需满足其中任意两条，电影才有资格获得奥斯卡最佳影片提名。
右派人士批评新规限制创作自由
整个新规，条纹缕析写了好几段，长达上千字，又有不少行业术语。对于普通人来说，真正有耐心看完所有四条细则、弄明白什么意思的，恐怕少之又少。不少人看了个大概，便惊呼天要塌了。
既然主角必须要有少数族裔，那像是《1917》、《敦刻尔克》这种主角清一色白人男性的战争片或是《爱尔兰人》这种幕前幕后都是白人主导的黑帮题材作品，是不是以后就再也没有机会竞逐奥斯卡小金人了？是不是这样的电影在未来会越来越少？是不是奥斯卡在用自己的行政手段来干预电影艺术家的创作自由？
于是，社交媒体上出现了大量针对奥斯卡新规的批评声，包括“你们毁了奥斯卡，评定电影的好坏，应该要看艺术性，结果现在却变得一切都得和政治挂钩了”等等。有不少网友认为，这种强行多元化的做法，会大大削弱未来好莱坞电影的整体艺术水准。而曾主演美剧《薇洛尼卡的衣橱》（Veronica's Closet）等作品的美国女演员克丽丝蒂·艾利（Kirstie Alley），更是在自己社交媒体账号上怒斥奥斯卡这是在搞独裁：“你们侮辱了全世界的艺术家。你们能想象有人规定毕加索可以画什么，不可以画什么吗？你们这帮人已经都失心疯了。控制艺术家，控制个体的想法……这不是奥斯卡，这是《1984》。”
此外，著名演员杰森·贝特曼（Jason Bateman，《黑钱胜地》）的亲姐姐，同为演员的贾丝婷·贝特曼（Justine Bateman）也感慨说：如果自己有幸能被哪个剧组录用，能参演哪部电影，她更希望是靠自己的真本领，而不是因为她所谓的女性弱势群体身份。她担心奥斯卡的这种新规，只会让更多弱势人士被拿来凑凑数，以满足冲击奥斯卡最佳影片的最低要求。向来立场偏右的实力派老戏骨詹姆斯·伍兹（James Woods，《美国往事》）毫不掩饰地批评奥斯卡此举实在是疯狂至极。而曾主演过美剧《大力士的传奇旅行》（Hercules The Legendary Journeys）的演员凯文·索博（Kevin Sorbo）更是发帖揶揄：“好莱坞做得好啊，下一步就看NBA和NFL是不是要向你们学习了。也搞搞多元化嘛，别光看谁的球打得好。各个种族和各种水平的球员，一个都不能少。”
左派人士认为新规作秀意味大于实际效果
事实上，批评这项新政的，可不只是观点相对保守的右派人士。在盛行左翼、进步风气的好莱坞，不少专家学者和媒体人士其实也对这项新规很不满意，只不过，相对于克丽丝蒂·艾利等人批评它压制艺术自由，他们诟病奥斯卡新政的地方却在于，认为它步子迈得还不够大，根本欠缺实际效果。而摆在所有人面前的一组数据，似乎也佐证了这一观点。
有心人士细细分析了2019年全美票房排名前一百位的电影，发现其中有高达95部，本身就已符合奥斯卡新规的细则第一条。
此外，目前不管迪士尼、索尼、华纳、环球这样的老牌大公司，还是像Netflix这样的新贵，抑或是A24、Neon这种独立电影公司，近年来为顺应时代潮流也好，出于其他目的也罢，总之，他们都早已有了现成的少数族裔电影人培训实习项目，公司内部也都聘用了相当数量的弱势群体人士，新规细则的第三和第四条，这些好莱坞公司几乎全都能够轻松满足。也就是说，去年在美国上映的绝大部分主流卖座影片，什么都无需改变，原本就已经满足了2024年才会生效的这项新规。奥斯卡新政想要起到的推动作用和积极意义，恐怕摆姿态大于实际效果。
本身也是奥斯卡评委的亚裔电影制片人卡琳·钱（Karin Chien）就在接受媒体采访时表示：“我想破脑袋都没想到，如今还有哪部好莱坞电影不满足这些细则的。我觉得这些新规对于好莱坞电影不会带来任何改变。”相反，她倒是担心这项新规反而会造成反效果。例如新规希望十四个幕后部门的主管中至少有两位来自弱势群体，但稍稍熟悉好莱坞现状的人就知道，化妆、发型、选角、服装这几个部门，目前本身就已经是女性占主导地位。卡琳·钱担心，这项新政的要求，只会让电影公司产生惰性，放慢在类似音效、特效、摄影等部门也推进改革的脚步。
此外，明尼苏达大学电影系教授麦姬·亨菲尔德（Maggie Hennefeld）也在接受《时代》杂志采访时直言不讳地批评说，奥斯卡的这项新政，在她看来“主要就是在作秀”。“因为规则定得太松了，可操作的空间太大，除了能让右派人士感到受不了之外，不会带来任何实质性的改进。”
亨菲尔德教授所说的可操作空间，正是这项新政极受人诟病的地方。它的推出，相信应该是出于好意，但反过来，完全可以设想会出现这样的情况：一部完全由白人男性占据了幕前和幕后的电影，故事题材上甚至也涉及了白人至上的反动主题（不符合细则一和二），但只要这部电影的制作和发行单位中有足够的所谓弱势群体（满足细则三和四），那它照样可以拿到奥斯卡最佳影片获奖资格。那样的话，这种新政存在的意义究竟又在哪里呢？
新规将从源头扭转“奥斯卡太白”？
然而，奥斯卡方面也有他们的苦衷，而这一切的缘起，都要追溯到五年前举办的第87届奥斯卡颁奖典礼。那一年，男主角、女主角、男配角、女配角所有二十名入围者，清一色是白人，结果招致了社交媒体上兴起的一股批评“奥斯卡太白”的抵制运动。在此背景下，奥斯卡做出承诺，争取五年内让奥斯卡评委中的女性和少数族裔人数，实现翻番。
这五年里，奥斯卡或邀请或吸收了大量女性与少数族裔评委，光是今年新加入的评委成员，就有45%是女性，36%是少数族裔，49%来自美国以外的国家和地区。最终，这项五年计划成功完成。
与此同时，奥斯卡方面意识到，光是这样的改进，见效恐怕还是太过缓慢。正所谓积重难返，奥斯卡评委目前已多达将近一万人，但自好莱坞诞生以来，白人男性便是这领域的绝对主流，相应的，奥斯卡评委也以白人男性占据绝对优势。2012年，《洛杉矶时报》爆出了以往从不对外公布的奥斯卡评委具体构成：高达94%是白人，高达77%为男性，有86%年龄超过五十岁；而当时的黑人评委，只占2%。这些如今上了年纪的白人男性评委，只要活着一天，奥斯卡评委的身份就不会取消。虽然过去五年里，奥斯卡方面上足发条地往“评委池”里注入新鲜血液，但想要扭转它以白人男性为主导的基本面，恐怕还需数年甚至十数年之功。
另一边，社会大众——或者说社会大众中的某些群体——却等不及了。每年奥斯卡提名名单一出，总会有这样或那样的弱势群体抨击不公，不是女性导演缺席，就是少数族裔演员太少。再加上奥斯卡颁奖典礼的收视率不断下滑，原本作为全球电影工业中心的美国的最大盛典，越来越沦为无足轻重的小圈子游戏，让自视甚高的好莱坞电影人不胜唏嘘。于是，就有了这一次的新规则。既然评委构成一时半会还不可能彻底扭转过来，那就干脆从源头上，从电影作品上去扭转乾坤。
这次新规的具体起草工作由今年42岁的黑人电影制片人德文·富兰克林（DeVon Franklin）负责。近年来制作了《天堂真的存在》、《不可能的事》（Breakthrough）等福音电影的他介绍说，整个细则策划过程，历时一年有余，最终在今年六月获得奥斯卡理事会投票通过。他表示，乔治·弗洛伊德非正常死亡之后，全美各地的抗议活动风起云涌，在此背景下，他们这些电影人也觉得必须要有所行动才对，“我们希望自己能够成为未来的灯塔”。
事实上，像这样从源头上去推动、促进电影制作幕前幕后的平权的措施，好莱坞这个全球电影工业的“灯塔”也并非首创。这一次推出新政时，奥斯卡官方也提到，他们是从英国电影学院（BFI）在2014年推出的一项政策中汲取的灵感。
当时，英国电影学院提出，今后再有英国国产电影想要获得他们提供的政府辅导金，首先就必须在全体剧组人员的性别和种族上满足一定的要求。可惜的是，六年过去了，今年七月新鲜出炉的一份总结报告表明，这项政策的具体执行效果非常不明显，英国电影工业整体上依然存在严重失衡，少数族裔和女性电影人想要在幕前或是幕后赢得工作机会，难度依然相当之大，讲述女性故事和弱势群体故事的英国电影，依然寥寥。今年二月举办的第73届英国电影学院奖上，男主角、女主角、男配角、女配角所有二十名入围者，清一色全都是白人，导演奖五位候选人，清一色都是男性。换句话说，英国电影界努力改革了六年，最后却又回到了2015年“奥斯卡太白”的局面。
当然，说一千道一万，改革总比不改强。奥斯卡的良好初衷，值得肯定。至于扼杀艺术创作自由的忧虑，经过细则具体分析，显然只是杞人忧天。退一步讲，哪怕奥斯卡新政最终没能体现多少实质效果，但至少也传达了一定的信息，那就是，面对汹涌的时代浪潮，电影业也必须与时俱进，留给那些固步自封的旧理念和狭隘观点的生存空间，已经越来越少了。
文/程晓筠
来源/澎湃新闻
编辑/贺梦禹
