3月6日，北京市代表团举办开放团组活动，全国人大代表、梅花奖得主、北方昆曲剧院国家一级演员顾卫英在接受媒体采访时表示，中宣部等五部门联合印发的《戏曲振兴三年行动计划》，是传统戏曲人的春天。她认为，推动戏曲传承创新，关键要强化专业人才培养，同时提升当代观众对传统文化的欣赏力与审美力，营造弘扬传统文化人人有责的浓厚氛围。

传承创新如何发力？古老艺术如何焕发新生命力？顾卫英给出了自己的答案：坚守传统根基，尊重艺术规律，做到学古不泥古、破法不悖法，在守正中创新，在传承中发展。她表示，昆曲绵延六百年不衰，源于一代代前辈艺术家的口传心授，老戏的韵味精髓是不可舍弃的宝贵财富，没有扎实的传承和过硬的基本功，创新便是无源之水。

顾卫英分享了自己的传承实践，她在演绎《牡丹亭》《长生殿》《玉簪记》等昆曲经典剧目时，既恪守师承的正根正脉，严格遵循传统曲牌与水磨唱腔，又融入对经典的时代解读，让昆曲的艺术神韵与精髓触达当代观众。“传承创新就是要让老戏有新韵、新戏有根脉，创新不是改头换面，更不是另起炉灶，让传统与时代交融，让经典在时代中新生，这便是传承创新最好的发力方式。”

她进一步强调，推动戏曲传承创新，既要夯实人才培养基础，也要培育优质观众群体，更要打造老百姓爱看、想看的优秀剧目，切实满足人民群众的精神文化需求。

谈及北京“演艺之都”建设，顾卫英表示，近年来北京推出的 “大戏看北京”、中国戏曲文化周、“会馆有戏”、民间庙会等品牌活动，让传统观演形式升级为拉动文旅消费的新模式。她透露，未来将打造以 “会馆有戏” 为核心的特色演艺 IP，联动北京各类演艺平台，带动演艺消费全链条升级，让昆曲等传统戏曲的文化底蕴，为北京演艺经济高质量发展注入新动能，让看戏赏曲成为北京文旅新风尚。

采访现场，顾卫英即兴演绎了一段昆曲念白，生动展现传统戏曲的传承创新之美。她还向现场代表和媒体发出呼吁：“也许大家听这一句有点不过瘾，我强烈建议大家走进‘大戏看北京’、‘会馆有戏’的现场，亲自体验传统戏曲的魅力。”

文/北京青年报记者 张月朦
摄影/北京青年报记者 崔峻
编辑/樊宏伟