导演管虎用“快乐无比”来形容电影《狗阵》的创作过程，“这部电影的纯粹表达，从我的内心流淌而出，我没有背负太多的商业压力，没有做工业化的挑战，就是随心随性地想通过一些尝试，达到一定的创新度。”在接受北京青年报记者专访时，管虎表示，自己要借这部影片来“破阵而行”，“我需要重新出发的勇气，因为一成不变的创作会产生疲劳感，我想要缓一下，就像是蓄电池重新充电，回复最初的满格状态。”
电影《狗阵》由管虎导演，彭于晏、佟丽娅领衔主演，贾樟柯、周游、胡晓光、王奕权、牛犇、小辛主演，于6月15日全国上映。
电影讲述了西北一个小镇上，一人一狗相互救赎、重获新生的故事。影片中，彭于晏饰演的二郎由于过失杀人而入狱，假释后重回故里，却难以融入社会。迫于生计的二郎加入打狗队，因为一次意外的车祸，二郎救下了一只黑狗，两者的命运由此联结。一人一狗两个格格不入的灵魂在彼此最孤单的时刻产生共振，温暖着彼此，也成为了密不可分的人生伙伴。
创作《狗阵》我觉得酣畅淋漓
对于《狗阵》的创作缘起，管虎表示，并不是一时的灵感迸发，而是源于一种积累，“我在生活中经常会冒出一两个怪主意，看见一个人、一件事儿就会觉得这个应该能拍成个电影，于是也就留下了一些思考痕迹和契机，《狗阵》就是这样。我记得自己第一次踏上西北大地，看到诞生于五、六十年代的石油小镇比比皆是，当时很吃惊，觉得中国居然有这样独特的地方，设施非常齐全，餐馆、饭店、医院、银行都有，但随着时代变化，曾经居住的人都迁移了。这种地方特别有魅力，仿佛墙壁都有温度，浸透着历史感，镇上还有很多流浪狗……我当时就觉得，不在这里拍戏，太可惜了！这就为《狗阵》埋下了‘伏笔’。”
《狗阵》的镜头语言带着一种冷冽、客观，却让观众深切感受到时代洪流中，个体的挣扎与希冀，管虎希望作品呈现一种真实、深切的力道，”这部影片是以2008年为背景的，2008年是中国社会发展最快的、很有代表的一段时间，我们每个人都亲身经历了那种很棒的巨变。当时，正好我家的一位亲戚在山区去世了，我就想去探究一下另外的一种人生，在除了北京、上海这样的地方，看看同一条件下人们生长的样子，他们的喜怒哀乐，所思所想，生命体验。”
管虎觉得，城市高速发展的进程中，每个人都像“追车的人”，“就比如是一趟列车，我赶上了，他没有赶上，我想拍拍那个没赶上车的人，看他是不是还要努力去追逐，还是他就停下来了？对于时代中普通人的记录，是我的一种好奇，也是电影人的一种责任。“
《狗阵》是一部深具作者表达的电影，一人一狗在空旷荒凉的地方游走，充满了生命力，管虎也表示，自己尽量降低影片的戏剧感，保持文本的多义性，用交错而过的知己姑娘，父子之间默默的“对抗”等情节来展现一段真实人生的片段。创作《狗阵》让管虎觉得很过瘾，“我觉得是酣畅淋漓，做商业类型片的话，你必须充满精力，面对很多的压力，由此也会产生疲累感，但是，《狗阵》是我想在宽松、自在的环境中，游刃有余地做出的新尝试，是发自内心的故事，拍起来不难，很轻松。“
黑狗让观众关注到“人内心的动物性”
影片中，彭于晏饰演的二郎脱离家乡、落后时代已久，是一位失语的边缘人，孤独而倔强。彭于晏颠覆了以往的帅气形象，为了饰演这个角色，将头发剃短，只留3毫米，配上极具西北地方特色的深肤色和晒斑，非常符合二郎原生态的粗旷气质。管虎表示，大家对彭于晏的印象总是阳光、英俊，“但是，跟他慢慢熟悉起来，就会发现他身上藏着一种野性，这在别的作品中很少见到，而《狗阵》能够让他有机会展现那种野劲儿。”
与彭于晏搭戏的黑狗小辛看上去也很有灵性，管虎透露，彭于晏在拍戏前与小辛一起生活了很久，“小辛必须得熟悉彭于晏，消除恐惧感，才能建立起彼此的信任。”小辛在拍完戏后，已经被彭于晏收养，并且在戛纳电影节上获得了“狗狗金棕榈评审团大奖”，而现在，彭于晏已经成为了小辛的经纪人，帮这只狗狗“接戏”。
对于狗狗的演技，管虎评价道：“它很凌厉，像是一把刀一样，与二郎之间形成尖锐的对峙”，管虎觉得与动物拍戏，是一个乐趣横生的过程，“只要有耐心，它会带来不一样的惊喜。我们在拍摄时，并没有把它当成是一条宠物，而是一个独立的生命个体，与另一个孤独的灵魂产生对撞。”
管虎的电影中，动物元素出现的很多，比如，《老炮儿》中，在大街上奔跑的鸵鸟，《八佰》中的白马，《斗牛》中的奶牛，对于动物在作品中的深意，管虎笑称其实并没有特别的意图，“其实，就是赶上了，比如《老炮儿》中的鸵鸟上街，是个真事，碰巧了，就拍了，后来被大家解读出很多意思，也是挺好的事儿，但最初就是为了增加一种真实感。”
而《狗阵》中的黑狗确实承载了管虎导演的深刻思考，让观众关注到 “人内心的动物性”，管虎说：“人身体里蕴藏的动物性是特别可贵的，我们一路长大一路把它弄丢了，二郎本该有的血性就是被这只狗激发出来了，他由此想要重新焕发一次人生。”
电影界有个说法是“动物和小孩最难拍"，提及《狗阵》中，动物的拍摄是否耗费了很多心力？管虎语气轻松地表示“不难”，“我们有一个专业的、三四十人组成的训练团队，提前对狗进行了训练，全程照料这些动物，而且，狗是非常容易交流的动物，只要做足准备，进行相对详尽的排练，给予它们充分的耐心，拍摄会很顺畅。“
管虎透露自己在生活中也非常喜欢狗，“当一个人痛苦、烦躁的时候，会很想独自待着，但是，有狗陪着又会很不一样，它不说话，眼睛直愣愣愣地、含情脉脉，多少个小时就陪在你身边，这种人和狗之间冥冥之中的链接，挺值得大书特书的。”
寻求的突破，但要从本心出发
电影《狗阵》中，二郎从“麻木”到“抗争”，从“迷茫”到“勇气”，是一种“破阵”的过程，管虎说：“《狗阵》的片名中，‘阵’就是阵列的意思，我们每个人都是阵列，几十年的人生，几乎持续不变，都是由熟悉的亲戚、朋友、同事，以及大家习以为常的琐事组成的。而一个人能不能走出受困的状况，去改变生命的态度、生活的方向？这是《狗阵》想要探讨的。 ”
管虎的内心也有这种“重新出发”的强烈意愿，“我不希望过那种一眼就望到头的生活，我期待改变的可能性，这对我来说，很重要。尤其在创作上，我需要不停地转变，可能突然就开始做电视剧了，时间长了，又开始做电影，然后又去尝试工业化生产。我做一件事需要有挑战、有激情、有乐趣，所以，时常要变一下、缓一下，就像演员演影视剧久了，就希望在舞台上充电一样，回归到初时的饱满。”
不过，管虎表示，自己寻求的突破要从本心出发，“我不能为了改变而去拧着自己，这种事儿我从来不做。对于一名导演来讲，每部戏都是一种疏解，是内心的一种释放，或者是解决一个问题，或者是克服一种恐惧，各种诉求就像是身体中本来就存在的，当你顺从本心创作的时候，那些字儿仿佛带着笔，自然而然地就写出来了，绝不是刻意的。”
回望自己的创作道路，管虎觉得是一个成长的过程，“我一直是如履薄冰，其间，也有小小的成功，但随着一个人的长大，就会变得成熟一些。我现在也在学习的过程中，长年保持着阅片的习惯，也跟很多年轻电影人打交道，跟他们一起做项目，从他们身上汲取他们对于世界的感受，这些都这很有意思。”
电影《狗阵》在今年的戛纳电影节“一种关注”单元获得了“最佳影片奖”。管虎表示，这个奖项化成了一股力量支撑着自己的创作，而带着这份鼓励，管虎导演也将“再出发”——他的新作《东极岛》即将开拍，影片讲述了一段真实的历史，给创作带来了新的难度，管虎说：“这部海难片，水底戏很多，对于技术参数、测试设备和技术革新，都提出了前所未有的要求。”
作为电影人，管虎觉得自己非常幸运，“电影人能够通过作品来疏解自己，能够体验不同的人生，这就是电影赋予我们的礼物。拍电影的时候，我乐在其中，因为我只会做电影，不会干别的，我不怕累和辛苦，我也不拒绝任何挑战，我怕的是没有机会拍电影。”
文/北京青年报记者 肖扬
编辑/乔颖
