1988年，Flos与国际设计师的合作开启了一个历史性的时代，时隔36年之后，Flos再次来到Palazzo Visconti，构建一个探讨设计亲和力的装置。这次旅途的中心是Palazzo Visconti，同时还包括设在Corso Monforte的旗舰店和展厅。

Flos的2024米兰设计周是一次三段式的旅程，就像一个“设计三角”。

其中心是位于Via Cino del Duca的十八世纪 Palazzo Visconti，这里展示了Michael Anastassiades的IC 10周年纪念版以及Barber Osgerby和Formafantasma的新系列。

在几步之遥的Corso Monforte，还有其他两个装置：Michael Anastassiades在Flos旗舰店橱窗中展示的“Golden Hour”装置，以及在Flos专业空间的互动体验装置“Out of Office”。

Flos在Palazzo Visconti: 

致敬过往 还原Maria Mulas老照片

Flos exhibition at Palazzo Visconti, 1988 © Maria Mulas, Flos Archive

这次旅程的灵感来源来自1988年Maria Mulas拍摄的一张老照片。

图片描绘的是在米兰Palazzo Visconti的大厅里，一群人--建筑师、设计师、艺术评论家、记者--齐聚一堂，参加 Flos当时新产品系列的发布会，其中包括第一位为Flos设计的国际大师Philippe Starck的第一款灯具作品。

Starck被摄在照片中央,身边是Achille Castiglioni、Afra和Tobia Scarpa、Fabio Lombardo、Gillo Dorfles、Italo Lupi、Cristina Morozzi等众多行业人物，他们都满面兴奋和笑容。

“这张照片是Flos的灵魂：过去、现在和未来的缩影，”Barbara Corti 在她担任首席创意官后的首届米兰设计周上解释道。

“那些笑容中洋溢着轻松、敢于尝试的勇气，但又充满设计师责任心的渴望，”她解释说。“这些面孔散发着一种氛围，但最重要的是一种集体的能量，更是凝聚着众多对设计文化寄予厚望的人的梦想、意图和愿景”。

这不是一次怀旧的行为

通过Palazzo Visconti的装置，Flos想重拾那张Maria Mulas照片中的氛围，体现设计中情感维度的重要性，因为它不仅仅是一处细节，更是良好设计的根基。

“但这绝非一次怀旧的操作， ”Flos首席执行官Roberta Silva说，

“相反，Flos在Palazzo Visconti的展示代表着公司以全新视角持续挖掘自身历史认同，给予当代诠释。重拾那种氛围，意味着我们重新聚焦设计所承担的巨大责任。所谓设计，就是一种可以孕育并产生集体智慧的学科，在人与人之间产生富有创造性的碰撞，并建立人与事物之间有意义的关系……”

“我们深知作为物品生产者的责任：要学会创造性地应对日益增加的挑战——无论是技术、经济还是生产方面的，在日益复杂的问题上做出明智决策，评估每一个设计和工业行为的环境与社会影响。今天，激进意味着知道如何管理复   杂性，并且每天、每个细节、始终如此。”

在Palazzo Visconti呈现“设计游乐场”

正如当年一样，今天的Palazzo Visconti代表着Flos的本质和未来，“这是一个设计游乐场，是一个探索的舞台，是我们设计师家族才华得以表达的沃土，”Corti说。

参观路线从主楼层入口大厅开始，观众将先被Erwan Bouroullec设计的Emi灯装置所环绕，像烛台一样营造温馨氛围，并伴随他们走完整个楼梯路径。

事实上，在这里观众可以停下来稍作休息，欣赏一部短片，作为展览的前奏。这部电影记录了在维斯孔蒂宫亮相的五位设计师们的对话：Michael Anastassiades与IC 10周年版、Edward Barber和Jay Osgerby与Bellhop Glass，以及Formafantasma的Andrea Trimarchi和Simone Farresin与SuperWire。

为拍摄这部短片，设计师们花了一天的时间在一起聊天、玩桌游，回答关于日常生活的提问。摄制组捕捉了创意人才聚集时常见的那种状态——这是大多数人无法接触到的幕后场景，对设计师而言，也都是宝贵的灵感交流和思想碰撞。我们常常忽略了这种情感维度，却是设计的根基。

中央大厅里有一个沉浸式装置，讲述这三件全新的玻璃制品。

“我们从空间本身出发来构建这个概念，”Corti解释，“这是一座喧闹的巴洛克风格米兰宫殿，充满建筑曲折、镜子、露台，真实和虚构的壁龛，构成了这种具有戏剧性的体验。”

这个装置吸收了环境的幻觉主义，并从艺术装置（如巴黎凡尔赛宫的著名Veronica Janssen作品）以及所展示的三件作品的材料特性——玻璃——中汲取灵感，采用镜面玻璃创造了一个建筑内部的建筑。

一系列反光表面将中央空间分割成若干部分，每个部分分别展示三种新产品中的一种： IC 10 周年版、Bellhop Glass 和 SuperWire。装置特意减少对空间的影响，通过镜影游戏，建筑语言得以持续讲述，将这三盏灯融入其中。

将这一布置与1988年的布置进行比较是非常有趣的。

36年前，Achille Castiglioni选择“保护”设计免受巴洛克风格的过度影响，他制作了一系列木制和薄白帆布蚕茧，将他的 Taraxacum 88、Philippe Starck的 Arà 以及当时的其他Flos作品放置其中。

而在2024年的米兰设计周上，Flos采取了相反的方式，增强了建筑的表达力，将设计的纯粹和本质置于空间历史的中心。

Bellhop Glass吊灯、台灯、IC10周年黄金饰面和加大版、以及SuperWire的吊灯、台灯和落地灯版本,都是展览舞台上的主角，在相邻的房间里，突出设计特点并展示新系列的光线质量。

位于Corso Monforte的旗舰店和Flos专业空间

Palazzo Visconti是Flos在2024米兰设计周的核心，但这只是一系列旅程的一部分：这是一个“设计三角”，三个角之间仅有100、53和44步之隔，除了Palazzo Visconti以外，包括位于Corso Monforte的旗舰店和展厅。

Michael Anastassiades 的“Golden Hour”亮相旗舰店

Corso Monforte旗舰店的橱窗展出由Michael Anastassiades策划的“Golden Hour”：这是一件庆祝IC10周年的特别版的装置，采用黄金饰面和全新的加大尺寸。这一概念最初的灵感来自于杂耍演员抛出的球的弯曲轨迹。

“我看到一段网络上接触式杂耍的视频片段，”Anastassiades回忆，“他在手掌和手臂间旋转一组球体，有时球体会静止在指尖，只有仔细观察才能发现它们正在旋转以维持平衡。我被这种魔力所迷惑，想捕捉那个瞬间。这就是我的出发点。”

10年前，IC诞生就是为了重塑那种时空悬浮的时刻。新的黄金饰面款进一步强调了这一特征，这种材料不是奢华的代名词，而是永恒的代名词，是精心设计的物品以自然的方式激发的爱与尊重的关系的代名词。

为了支持这一叙事，并进一步证明IC在集体记忆中的标志性地位，在最新一期的Flos杂志（第 9 期，24 年春季）中，10位来自不同领域的艺术家都对Anastassiades的这盏灯进行了解读，营造出一种万花筒般的视角，描绘这个既熟悉又特别的对象所蕴含的表达力与存在感。

Flos专业展厅的“Out of Office”

Flos专业展厅专门呈现了“Out of Office”装置，这是一个针对办公世界和工作主题的装置，探讨照明设计和精心设计的室内空间，如何为日常生活中人际互动和人际关系发展提供可能性。

这一空间被改造成阿根廷建筑工作室Arquitectura-G（同时负责Palazzo Visconti布局）的延伸，布置有工作桌、椅子和Flos Architectural的Workmates系列灯具。这一系列专业照明设备旨在为办公空间带来全新的照明动态。

桌上摆放着Arquitectura_G打造的展厅和Palazzo Visconti项目的模型，同时还有一个大型视频装置循环播放建筑事务所一天的工作情景。这样，参观者就会沉浸在工作室的氛围中。通过与一个大按钮互动，还可以观看一系列微视频内容，记录了来自不同城市、不同性别、年龄和职业的人们对工作的观点、情感、想法和梦想。

此次装置的目的是将工作这一主题置于中心，摆脱已被广泛探索的办公室和家庭办公室的氛围。

因此这里采用了视频———个以放大形式作为背景,展现真实生活的剪辑和故事情节；另一个则是以“思维胶囊”的形式呈现，由Felix Burrichter和Nicholas Korody编辑的对建筑师、设计师、艺术家及文化界人士的微访谈。通过这些片段，公众有机会反思办公空间所唤起的多重情景，这正是设计必须考虑的因素。

"这正是那张Maria Mulas的照片的意义所在，一切由此开始，设计中的人性、情感和感性维度，并非只是一处细节，而是做好一切的根基，"Corti总结道。

“我们必须时刻铭记，设计展览的魅力在于通过这种总体布景，创造共识、联系、纽带和动作，并与他人对话交流。”Corti最后说。

关于FLOS

1962年，FLOS在意大利Merano成立，是业界公认的国际领先的高端设计师灯具和创新照明系统制造商，适用于住宅、酒店和商业项目。该公司拥有大量设计史上的传奇人物与作品，如 Achille 和 Pier Giacomo Castiglioni、Tobia Scarpa、Philippe Starck、Antonio Citterio、Piero Lissoni、 Marcel Wanders、Konstantin Grcic、Jasper Morrison、Patricia Urquiola、Ron Gilad、Ronan and Erwan Bouroullec、Mi-chael Anastassiades、Vincent Van Duysen、Edward Barber & Jay Osgerby、Formafantasma 等。

六十年来，Flos取得了长足的发展，兑现了对照明领域研究和创新的持续承诺，并展现了发现全新创意人才的卓越能才能。Flos 隶属于全球领先的高端设计集团 Design Holding 旗下，集团在奢侈品家具和照明领域拥有一系列传承欧洲文化传统的、杰出且各具特色的标志性品牌。在“We Design for a beautiful life”这一宗旨的驱动下，集团设计旨在为地球，人类及文化做出贡献。

整理/晓笠

版式/小戈

编辑团队/北青家居new look