6月23日成立、8月4日即将登台卡内基音乐厅演奏鲍元恺《炎黄风情》选段、赵季平《第二琵琶协奏曲》、柴科夫斯基《e小调第五交响曲》等作品——此前的7月26日-27日，还先在京城进行两场预演音乐会。交响乐团向来以讲究磨合与默契著称，刚刚成立的北京青年交响乐团能完成此重任吗？更何况，乐团的成员，大多是在校的学生？
2024年8月，卡内基音乐厅举办的“WOW！世界青年管弦乐团周”将在美国纽约拉开大幕。作为全球首个青年交响乐团主题的国际音乐节活动，“世界青年管弦乐团周”将汇集五大洲七支青年乐团在卡内基音乐厅轮番献艺，与古典音乐领域最顶级的艺术家同台合作，让来自全世界的优秀青年以乐会友、文明互鉴。
资料图：6月23日乐团成立时全体合影 牛小北/摄
受卡内基音乐厅邀请，北京青年交响乐团将由国家大剧院音乐艺术总监吕嘉执棒，携手琵琶演奏家吴蛮，在8月初启程赴美参加“世界青年管弦乐团周”。期间，他们将于8月4日在卡内基音乐厅的斯特恩大厅演绎鲍元恺《炎黄风情》选段、赵季平《第二琵琶协奏曲》、柴科夫斯基《e小调第五交响曲》等中西名作，以动人的乐音展现中国青年的精神风貌。
北京青年交响乐团的行前集训已经从7月16日起启动，7月19日，正值酷暑，北京青年报记者来到在国家大剧院的三号排练厅，近距离一睹北京青年交响乐团的集训。
现场：一个音一个音练习
北京青年交响乐团由国家大剧院与北京市教委联合创建，6月23日在京宣布成立。乐团共计131名乐手，其中有73名来自北京一零一中学和中国人民大学附属中学金帆交响乐团的同学，51名来自中央音乐学院的同学，以及7名来自国家大剧院管弦乐团的青年演奏员，乐手的年龄在14-24岁之间。
“今天是各乐器老师，如小提琴老师、贝斯老师、大提琴老师、管乐老师等与助理指挥合排后的第一次整体排练。”乐团艺术总监吕嘉介绍说， 5月和6月主要做了乐团成立筹备、声部授课和两次集体排练的工作，集训从7月16日启动，距离演出也就不到两个星期的排练时间，“由于同学们还有考试，所以只有等他们真正放假了才开始正式排练。集训排练加起来也就只有两个星期左右，时间还是很紧迫的。”
作为一个新组建的乐团，又需要在如此短暂的时间内完成如此高水平的演奏，对乐团来说是一个不小的挑战。“此次有部分同学个人水平很高，不比职业演奏家差，但要形成一个默契的整体还需要不断磨合。”吕嘉表示，排练的过程没有捷径，“只能一个音、一个音练习，按照职业乐团的标准排练，甚至要更加细致。”
当天的集训在有条不紊的状态下进行，“一二三……”随着吕嘉的指挥棒抬起，美妙的音乐缓缓流出。“不要着急，慢一点”、“整齐、整齐、整齐”……吕嘉时不时停下，明确地指导乐手。年轻的乐手们虽然脸上写满了稚嫩，但显然是身经百战，经吕嘉点拨后，他们演奏出来的音乐更加整齐和谐。
关于演出的曲目选择，吕嘉透露，此次乐团将在卡内基音乐厅的斯特恩大厅演绎鲍元恺《炎黄风情》选段、赵季平《第二琵琶协奏曲》、柴科夫斯基《e小调第五交响曲》等中西名作。“因为是对外文化交流，所以我们选择了中西合璧的曲目，既要将我们国家的优秀作品带到国外去，也要演奏西方经典名作，展现我们青年人的实力。”
指导：最大的难度在于团队默契的培养
北京青年交响乐团自诞生第一刻起，便有着高标准和高起点：国家大剧院音乐艺术总监吕嘉出任乐团艺术总监，国家大剧院管弦乐团首席李喆担纲艺术顾问，助理指挥李京展，国家大剧院管弦乐团多位声部首席、圆号演奏家韩小光等组成导师队伍。此外，国家大剧院管弦乐团为北京青年交响乐团成员们安排单人指导、声部合奏、导师座谈等课程和活动。
在教学指导方面，每个声部都有专门的老师负责。作为国家大剧院管弦乐团首席，李喆主要负责小提琴声部，同时也要同负责每一个声部的首席进行协调，做好统筹工作。对于这支临时组建的乐队，李喆认为最大的指导难度在于团队默契的培养。他解释道，“交响乐团需要团队协作和长时间的磨合来形成默契，临时组建使得成员之间此前互不认识，要在短时间内达到默契是巨大的挑战。不过大家都是精挑细选出来的高水平乐手，加上积极的激励，在短时间内建立起了默契。”
李喆介绍，在乐团中不提倡突出个人。虽然有些孩子个人才能和技巧水平出众，在交响乐团中，合奏的效果才是关键。他还以自己在英国留学时的经历为例介绍，当时虽然感觉个人演奏水平有差距，但在乐团合奏时，还是能演奏出令人振奋和惊讶的效果。
国家大剧院管弦乐团的圆号副首席陈彩双负责圆号声部的排练，她透露，指导内容主要集中在演奏法和力度方面。陈彩双介绍，乐手们在演奏过程中有时存在力度把控问题，比如吹奏声音过响或过弱，并且在协奏曲演奏中，数拍子的精准度至关重要。
作为导师，陈彩双注重演奏法的统一，让每个成员都明确团队的目标和任务；通过长期的排练，使乐手们养成习惯，能够自我察觉与团队的差异并加以改进。来自马来西亚的她有着丰富的国际交流经验，这也使她深刻认识到国际交流的重要意义：通过国际交流，音乐人才能够与志同道合的人共同完成音乐事业，这些经历将成为多年后无比宝贵的回忆。
“从今天的排练效果来看，孩子们的进步非常大，我想他们用尽了所有的努力，并且有非常大的信心来准备这场音乐会。” 李喆说，“相信在全体成员的共同努力下，北京青年交响乐团将在纽约的舞台上大放异彩。”
乐手：利用上学路上时间听排练曲目
加入一个新集体，对乐手们来说既是一种新鲜的体验，也是一场考验，大家需要通过不断的熟悉和磨合达到最佳的状态。
第一小提琴声部的崔炳璇来自于人大附中，她是今年4月考到北京青年交响乐团的，“我记得6月7日第一次排练，见到这么多来自不同学校的同学，大家一起演奏音乐，这个过程挺奇妙的。”
这些分别来自不同学校的学员们，在磨合中不断提升声部之间的配合默契度。当然，在磨合过程中也遇到了一些挑战。中央音乐学院研一学生苏圻在乐团中担任首席，他表示，同学们第一个遇到的问题就是音乐术语，“由于乐团里很多都是普通高中的同学，他们对于音乐术语的了解相对有限，而吕嘉总监在指挥时常使用意大利语或英语进行表达。因此，帮助普高同学准确理解指挥要求便成了一项重要任务。” 打击乐声部的卫怡彤来自于北京一零一中学，她感慨：每一次排练于自己而言，不仅是乐团内的协作磨合，更是自身演奏技艺的显著提升。
作为还在上学的学生，处在不同年龄段的孩子们为了将最佳的状态展现出来，在完成学业之外，将全副精力都扑在了演奏上。谈及如何平衡排练与学业之间的关系，来自人大附中的崔炳璇表示，关键是要提高效率，做到排练时专心排练，学习时专注学业，“在排练时用心聆听老师讲的每一个要点，并将其内化于心”。来自一零一中学的卫怡彤则分享了自己时间安排的心得，“我会在学校完成学业任务，这样，回家后就有更多的时间对演奏内容进行深化记忆。”此外，卫怡彤还充分利用路途时间，多聆听排练曲目，熟悉每个小节的乐器表现。
身为乐团首席，苏圻格外有感触，他认为首席是指挥意图的延伸，“首席应该做的是力所能及地用自己的肢体语言，或者用乐器，更好地把指挥所想传达的信息落实到每位同学身上。同时协调好各个声部，当好指挥的得力小助手。”
“世界青年管弦乐团周”期间，所有乐团还将携手参加杜达梅尔指挥的“千人合奏”活动，并共同参加卡内基音乐厅准备的丰富多彩的多边交流活动，呈现全球各地青年人心连心奏响同一首作品的动人盛况。此外，中美两支青年乐团还将举行室内乐联合演出等交流活动。
虽然这些青年乐手中很多都有过出国演出的经验，但这样与顶级艺术家在世界顶级的舞台上同台表演，以及与五大洲的青年乐手交流的机会，对他们来说仍是一次非常令人期待的经历。“特别期待”，几位乐手们不约而同地表示。
国家大剧院艺术普及教育部长陈戈表示，“北京青年交响乐团的诞生，体现了北京市教委和国家大剧院对北京青少年艺术教育充满热情的爱心关怀和最高品质的资源投入，也是国家大剧院围绕打造‘六大平台’的使命，在‘艺术普及教育平台’建设方面的最新成果和作为。”
国家大剧院管弦乐团总经理任小珑认为，“‘北青交’绝不是为完成几场演出或交流活动而组建的，而是以培养有视野、有情怀、有理想的新一代青年人为目标。通过系统化、高水平的交响乐训练和体验，让孩子们得到高尚的知识、思考和快乐，从而拓展视野，实现自我超越。”
另据介绍，在启程赴美之前，北京青年交响乐团将于7月26日、27日分别在国家大剧院和北京艺术中心音乐厅举办两场预演音乐会，率先向首都观众展示“创团之声”。加上8月4日在卡内基音乐厅的演出，北京青年交响乐团将在先后一周时间内连续登上北京和纽约的三大舞台。
文/北京青年报实习生 周怡君
文/北京青年报记者 田婉婷
摄影/北京青年报记者 李娜
编辑/崔巍
