8月21日，《山水清音-五画家作品展》在国家大剧院东展厅开展。这是国家大剧院与北京画院联合推出，始自2016年的系列展览，每两年一次，参展画家们创作的山水画作，令人宛若置身于山川河谷、碧野蓝天。

据北京画院院长吴洪亮介绍，本次参展的五位北京画院艺术家庄小雷、谢永增、郭宝君、牛朝、徐卫国可谓风格迥异，各有千秋。

庄小雷的作品以巧入局，别开生面。他本次展出的非大山大水，而是近期写生的小品之作，对北京园林人文景致的感悟。图为翻拍现场展品，庄小雷的作品《颐和园佛香阁》。

图为翻拍现场展品，庄小雷的作品《什刹海火神庙》。

谢永增常年浸淫于山西吕梁，笔墨中的浑厚与 丰盈成为其作品独特的表情。图为翻拍现场展品，谢永增的作品《孙家沟写生》。

图为翻拍现场展品，谢永增的作品《晋城写生》。

郭宝君于平中见奇，内含玄机，无论是黑白还是空间的关系，必然会有撩动你心扉的一抹意外。图为翻拍现场展品，郭宝君的作品《居隐图》。

牛朝的山水独有疏冷安然的状态，无论世间如何风云变幻，他及笔下的作品自是岿然井肃，对观者而言如夏日冬风，清明得很。图为翻拍现场展品，牛朝的作品《涧谷清响》。

图为翻拍现场展品，牛朝的作品《幽涧垂丝》。

徐卫国的大山大水，每一笔无不有来有去、清清楚楚，色泽舒雅，点染拿捏处处留心，自是合了展览题目的“清音”二 字。图为翻拍现场展品，徐卫国的作品《黄山松韵》。

图为翻拍现场展品，徐卫国的作品《古塬瑞雪》。

五位画家的作品在国家大剧院的展出，如五音之声，正是不同而和。尤其是在2020的疫情之下，更有疗愈人心，憧憬未来的和谐之力。

文/北京青年报记者 王岩
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/耿蕾