4月3日晚，北京音乐厅的舞台上没有交响乐团的宏大阵仗，只有两架钢琴、一排打击乐和七十位歌者，却展现出了命运跌宕的磅礴张力。当指挥家张国勇的双手抬起，中国交响乐团合唱团（以下简称“国交合唱团”）用纯粹的人声，为京城听众献上了一场名为“红莓花儿开”的中外经典合唱音乐会。整场演出囊括了混声合唱、男声合唱、女声合唱、领唱等多种形式，既有耳熟能详的中国旋律，亦有西方歌剧合唱名篇，更震撼呈现了卡尔·奥尔夫《布兰诗歌》中的选段，展现了职业合唱艺术的精湛水准与丰富表现力。

音乐会以欢腾的混声合唱《好日子》开场，金巍的编配让这首耳熟能详的旋律焕发出全新的和声张力。紧接着，《飞来的花瓣》轻柔流淌，师生情谊在柔美的歌声中化作轻盈飞舞的音符飘进每个人的心里。而《大江东去》与《沁园春·雪》则将汉语的声韵之美推向极致，历史的苍茫豪迈与一代伟人的广阔胸襟在合唱团的声部交织中被刻画得淋漓尽致。

上半场的亮点还在于男女声部的分别呈现。男声合唱《悄悄地》选自威尔第的歌剧《弄臣》，国交合唱团唱出了意大利歌剧该有的弹性，而黄自的《渔阳鼙鼓动地来》则以铿锵之声再现历史的激荡。女声合唱的《雪花》细腻如弦乐四重奏，《红莓花儿开》则以领唱的方式，在多层次和声中让那朵“红莓”开出了更复杂的情感肌理。上半场在威尔第《饮酒歌》的热烈中收尾。

下半场是真正的“试金石”。双钢琴版《布兰诗歌》选段上演，定音鼓、马林巴等打击乐齐上阵，合唱团从上半场的多元风格瞬间切换到奥尔夫笔下的原始力量。没有大型交响乐团的包裹，合唱团的声音直接被抛在声学空间的“聚光灯”下，却没有丝毫的单薄之感。在张国勇的指挥下，合唱团爆发出惊人的戏剧能量。从“哦，命运”的雷霆万钧到温柔的情歌段落，七十人的合唱团展现出堪比百人乐队的动态与色彩。双钢琴和打击乐的加持非但没有削弱张力，反而让人声成为绝对的主角。最终，音乐会在“哦，命运”的恢宏回响中走向尾声。强烈的节奏、棱角分明的和声、气势磅礴的演唱，让音乐厅的空气都在震颤。

“对于乐迷来讲，歌唱是特别重要的艺术形式，因为它最贴近我们的生活。”张国勇介绍说，整场音乐会的曲目经过了精心策划，整套曲目都是合唱里的精品，“上半场很接地气，非常通俗易懂，而下半场的《布兰诗歌》是一部完整的交响合唱，分量很重，也真正能代表国交合唱团的水平。”他特别强调，国交合唱团是一个非常职业化、水平很高的团体。“像国交这样的职业合唱团在全国来说也是非常少的，它不仅是一个非常职业化、水平很高的团体，而且人员素养很好，还有很好的传统。”

如今合唱在全国像雨后春笋一样崛起，很多地方都成立了合唱团，但张国勇保持着清醒的审视，“真正意义上的合唱，跟我们一般说的齐唱不一样，很多所谓的合唱其实并不具备合唱的功能。国交合唱团这场音乐会能让全国的歌唱爱好者和合唱爱好者听了以后，对自己有新的要求。当他们真正接触了这些作品，才会感受到合唱的美到底在什么地方。”

摄影/罗维

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/李涛