一曲《我的祖国》划破70年天际传唱至今，而在话剧《上甘岭》中，一条大河映衬风吹稻花的意境将再现舞台——这首由音乐剧演员、歌手阿云嘎演唱的《我的祖国》版本才刚刚录制完成，便已现男声版范本潜质，从平和深情到擂响战鼓，不假雕饰却正应了歌词中“青春的力量“与“和平的阳光”。

不假修饰的男声版本，眼中的画面是家乡的草原

在阿云嘎看来，郭兰英前辈的演唱高亢且充满生命的质感，后来的翻唱者也以女高音居多，男声演唱的难度相当大。“之前几乎没有官方给出的男声版本，我自己也找了很多翻唱的版本来听。录制时，曲作者刘炽先生的女儿刘云云老师也来到现场，她的要求非常高，之前有些翻唱版本她也不是太满意，我是带着很大的压力来的。”不过在演唱中，虽然整首歌前半部分婉转深情，后半部分的副歌却一泻千里，技术难度很高，但阿云嘎并没有从技术上做过多的修饰，而是用最质朴的方式表达了对生他养他的那片土地的情感，身为音乐剧演员的他甚至把自己带入一个18岁年轻战士的角色中去演唱。“当年电影中的很多经典形象，比如黄继光，其实他们就是20岁左右的青年，在这样的年纪就把生命奉献给了自己的祖国，我也是一直在找这样一个年轻人的感觉，体会那种用信念赢得战争的可贵。 其实我在演唱时，脑子里勾勒的就是这样一个年轻的英雄形象，是他自己在哼唱的一种状态，一种在战场上烈火纷飞的时刻最质朴的想像，他想到自己的家乡，尤其是那句’风吹稻花香两岸’，让我一下子就联想到了自己的家乡、想到草原。我想无论你的家乡在哪里，都可以通过‘一条大河’的旋律寻到自己与家乡的共鸣。”

没考虑自己对票房的带动，只因历史不应被忘记

当年刘炽在为《我的祖国》谱曲时，为了集中精力避免打扰，曾经在门上写了“刘炽死了”几个字，老前辈们的这种创作激情和状态，作为年轻一辈的阿云嘎称自己在演唱的时候完全能够感受得到。“那种激情和那种热血，我们这个时代的确少了很多，今天我们身边虽然没有战争，但依然需要那种对信仰的坚守，就如同今年我们碰到的疫情，即便可能一去不复返，但还是有那么多年轻的医护人员奔向一线跟病魔去抗衡，印证了我们骨子里还是把这种精神传承了下来，遇到危难的时候，我们永远没有退缩过。假如我是一个消防员，如果遇到大火纷飞的时候，我一定毫不犹豫地奔向火场，不管后果是什么，那种使命感在当代的年轻人身上是有的，和平年代我们依然是敢于拼、敢于付出的。 ”

话剧演出时，阿云嘎表示，只要有时间一定会去现场观看。“我们都需要燃烧自己，也渴望看到这样一出热血大戏重回舞台，毕竟这样气质的作品已经很多年没有看到了。”对于自己的演唱或许将为演出带来不小的票房号召力，阿云嘎称，自己并没有太在意这些，“惨烈的战役值得被铭记，这段历史不应被忘记。”

《在远方》中新尝试，作曲与“快递小哥”一肩挑

眼下，阿云嘎正在筹备即将在年底上演的音乐剧新作《在远方》，而剧中他的角色是城市中最鲜活的“快递小哥”，“原创音乐剧本就很难，这么长时间剧院没有开放，大家也都憋着想看一部好剧，先不说能不能做出跟国外成熟音乐剧抗衡的作品，我们的初衷是能做一出带有自己基因的音乐剧，所以最近压力很大。这次我不仅是主演，更是第一次参与到主创团队，这是一个有开创性的包容的创作团队，大家一起创作，一起摸爬滚打在一个小排练厅，这是一个很难忘的创作经历。申捷老师的剧本我看完很感动，好几处甚至潸然泪下。我们要做的就是夯实这个底子，为后续填补色彩，正在向好的方向迈进。至于最后的呈现，我们既忐忑又感觉像是即将上战场一样，能不能打赢这一仗还不知道，但这种创作的状态挺棒的。”

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/贺梦禹