最近，不少二次元游戏IP在其他领域进行“文化破壁”计划，从《阴阳师》的音乐剧到《纪念碑谷》的“视错觉”主题艺术展，纷纷从自己“小屏”扩张到现实世界，这样的集体“文化破壁”行动值得关注。同时，在其背后又蕴藏着哪些更深的文化现象，让我们一起走进“游戏IP注入文化基因“为哪般？

《仙剑奇侠传》游戏截图

大众眼中的小众文化 

在大众眼中，不少人依旧认为二次元文化属于小众文化，游戏依旧是小孩玩的东西，但是一组数据告诉您他们有着多大的力量。权威的第三方研究机构伽马数据近日发布《2019美国移动游戏市场及用户行为调查报告》。报告显示：美国移动游戏市场持续增长，2020年可达133.7亿美元，增涨幅度11.8%。而在这样一个潜力巨大的市场中，除了美国本土游戏，最受欢迎的是中国游戏。2019年中国游戏海外出口将超过110亿美元，成为全球第二大的游戏出口国。

据中国音数协游戏工委统计，2019年上半年，中国电子竞技游戏市场实际销售收入465亿元，同比增长11.3%。电子竞技游戏市场近三年均保持两位数增长，体现出电子竞技行业在国内蓬勃发展的势头。今年上半年，中国电子竞技用户规模为4.4亿人，同比增长11.2%。

所以游戏领域依旧披着“亚文化”的外衣，实际进行着“文化破壁”计划，试图从二次元文化圈层打通致三次元文化圈。

纪念碑谷艺术展

破壁计划：注入文化基因

从多年前的《仙剑奇侠传》的系列交响音乐会，到如今的《纪念碑谷》的“视错觉”主题展、《阴阳师》的音乐剧，不少游戏IP为自己注入文化基因希望通过新的文化形态让大众认识自己，从而真正的“文化破壁”。

“众所周知，游戏像影视、动漫一样都是属于综合艺术，他们的文化破壁只是将自己一部分的文化内容与大众可以接受的形式进行融合，先接受再喜欢是他们主要策略。”鲲鹏金翅CEO徐鹏这样分析游戏IP的文化破壁。以“《阴阳师》大江山之章”音乐剧为例，该剧剧情是根据游戏内容进行的二次创作，选取了角色“鬼切”的故事进行拓展。剧中登场的游戏人物包括晴明、源赖光、玉藻前、妖刀姬、酒吞童子、茨木童子等。剧情环环相扣且高潮迭起，有种看真人游戏的快感。

纪念碑谷艺术展

以老牌游戏IP《仙剑》为例，其音乐会主要以游戏中BGM（背景音乐）为主，以交响乐和数字大屏打造为数字音乐会为主要卖点，前几年在国内掀起多媒体交响音乐会风潮。北京青年报记者近期也实地参观了《纪念碑谷》的“视错觉”主题展，该展览以手机游戏IP为主要卖点，首次采用沉浸式展览与互动方式，正式突破次元壁，让观众走入游戏主角萝尔的神圣世界，全方位完整感受《纪念碑谷2》独特的“德罗斯特效应”几何美学元素与梦幻色系带来的幻妙空间。

知名游戏公众号主理人郝春阳告诉记者：“游戏IP注入文化基因主要是从两方面考虑，一方面是游戏IP需要大众认同感，通过精致的文化项目吸引大众了解游戏项目，另一方面展览、古典音乐会、音乐剧等形式也需要游戏IP作为故事蓝本进行创作，扩充自身内容。”

音乐剧《阴阳师》

文化项目需要游戏题材

确实，从前些年的交响音乐会到动画音乐会，从音乐会角度来说，策划人希望通过年轻人比较感兴趣的二次元文化吸引年轻观众走进音乐厅，同时在内容上扩充现有文化项目的IP属性。

此前在游戏行业不发达阶段，这些文化项目可能打着游戏IP的光环，实则“骗钱”，但近两年出现的游戏属性的文化产品，却走着精品化的路线。鲲鹏金翅CEO徐鹏告诉记者：“无论是音乐会还是电视剧，如今漫改和游戏IP改编的文化产品都属于业内的大IP，如果改不好不但没有圈粉的效果，还要被现有粉丝骂，所以现在这类文化产品都以精品化路线打造，IP持有者也会将自己的内容交给靠谱团队进行改编，或者直接交给国际团队进行制作。”

以音乐剧《阴阳师》为例，随着国内音乐据制作水平的增长，此次以真人演员来还原二次元作品的演出方式，业内称之为“2.5次元音乐剧”。其形式源自日本，在日本有较为成熟的发展。近几年国内陆续也引入过《火影忍者》《美少女战士》等人气作品，而在手游界，《阴阳师》则是此种类型的首次尝试。

“大江山之章”夏季巡演期间共达成了4000万元的衍生品收入额。该剧出品人李昆表示：“在《阴阳师》IP的身上，我们探索了娱乐和文艺交叉的可能。”李昆介绍，“大江山之章”演出的选址都在国内一线或准一线城市的标志性剧院，除了希望让一部分受众观剧就像“回家”，还希望“18-26岁的年轻人们也能怀着崇敬的心走进剧院”。

随着游戏市场的发展，越来越多的玩家需要“登堂入室”高端文化项目得到自我认同，游戏策划师叶伟告诉记者：“其实现在玩游戏的玩家并非低龄低智，现在的玩家更多是高知高学历人群，他们需要类似交响乐、音乐剧、展览等大众文化元素为游戏IP扩展出更多可能性，同时参与其中找到文化认同感。”

文/北京青年报记者 王磊
编辑/弓立芳