3月24日，由中国美术馆、中国民间文艺家协会共同主办的“大匠之道——中国工艺美术大师邀请展”正式与观众见面。展览以历史文脉为脉络、以时代创新为旨归，全面呈现新时代中国工艺美术传承有序、精品迭出、活力迸发的蓬勃面貌，为公众带来一场兼具审美高度与文化厚度的工美盛宴。

六大专区汇匠心

古今交融呈工美全景

本次展览汇集二十余位国家级工艺美术大师近百件精品力作，涵盖陶瓷、织绣、雕刻、漆器、金属工艺、民间美术等多元门类，以六大篇章构建完整叙事。“千年窑火”聚焦陶瓷工艺的传统根脉与当代延展；“造化心印”彰显雕刻艺术因材施艺的造物智慧；“天工器度”呈现漆艺、金工、玻璃的材质之美与精神表达；“经纬华章”记录纤维工艺在传统与现代间的生长；“民艺新篇”集中展现彩塑、剪纸、唐卡、内画壶、木版年画、风筝等非遗门类的创造性转化；“致敬经典”则以近现代经典作品梳理发展文脉，定格审美范式与恒久生命力。展览还融入中国美术馆馆藏大师精品，以馆藏研究与当代展示互鉴，强化学术深度。

现场观众纷纷驻足品鉴，来自中央美术学院的学生林同学表示：“从传统蓝印花布到当代创新印染作品，能清晰看到非遗从生活中来、向未来走去的脉络，既厚重又鲜活。”退休文博工作者王先生感慨：“每一件作品都是技艺与文化的融合，让我们真切感受到大国工匠的坚守与创造力。”年轻观众张女士说：“原本以为传统工艺离生活很远，看完才发现，民艺扎根民间、贴近青年，既有古韵也有潮味。”

守根脉向未来

专业委员会成立赋能工美发展

中国美术馆馆长潘义奎在开幕式上表示，本次展览汇集二十余位国家级工艺美术大师近百件精品力作，涵盖陶瓷、织绣、雕刻、漆器、金属工艺、民间美术等门类，既坚守传统根脉，又锐意创新，全面呈现当代中国工艺美术的创作高度。这些作品不只是技艺的结晶，更是文化的载体、精神的表达，承载着中国人千百年来对自然的理解、对生活的热爱，以及代代相传的造物智慧与人文情怀。美术馆的使命，不只是典藏经典，更在于激活传统、古为今用，本次展览正是这一理念的生动实践。

清华大学人文学院教授、中国民协副主席杭间在致辞中表示，此次大师展是中国美术馆首次全国性工艺美术大师邀请展，具有里程碑式的意义，为全国工艺美术领域的交流、展示与传承搭建了权威而专业的平台。

开幕式现场，中国美术馆学术与工艺美术专业委员会正式成立，邀请参展的工艺美术大师成为首批委员。这既是对各位大师、艺术家的崇高致敬，也意在以机制化平台建设，推动工艺美术更好进入美术馆学术视野、融入公共文化服务体系，让民间美术与工艺美术在系统性研究、深度传播与广泛推广中，获得更持久的生命力与更广阔的发展空间。

国家级非遗传承人、丰同裕染坊主理人哀警卫带来蓝印花布作品，他介绍，蓝印花布是国家级非遗，以天然植物染料纯手工制作，源于民间日用，经典纹样承载乡土记忆。在坚守根脉的基础上，团队持续创新，让传统印染对接当代审美。他提到，扎染仅是蓝印花布门类之一，如今国粹、民艺与国家级非遗深受青年群体喜爱，为传统工艺传承带来新生机。

“大匠之道”既是千锤百炼的技艺之道，也是融汇审美、担当与时代精神的创造之道。本次展览不仅全景呈现中国工艺美术发展面貌，更以学术引领与公共传播，推动中华优秀传统文化在守正创新中焕发持久生命力。

展览设于中国美术馆一层全部展厅，3、5、7、11号厅展至4月3日，2、4号厅展至4月8日，1、6、8、9、10号厅展至4月22日，逢周一闭馆（法定节假日除外）。

文/北京青年报记者 王磊
编辑/贺梦禹