解放日报·上观新闻记者从上海艺术研究中心获悉，评论家、编剧李惠康3月10日13时30分因病逝世，享年86岁。

李惠康曾任上海艺术研究所副编审、副所长，《上海艺术家》杂志主编。李惠康热爱戏曲，中学毕业放弃保送清华大学的机会，转而报考复旦大学中文系，又为求学更贴近诗歌和戏剧文学，再舍复旦而进入上海戏剧学院戏曲创作班。他将越剧理论与创作实践结合，曾为越剧演员萧雅创作《状元未了情》，2002年在第4届上海国际艺术节公演。2004年，萧雅凭借《状元未了情》荣获中国戏剧“梅花奖”。

李惠康在戏曲评论领域也有不俗成绩，1990年3月，李惠康发表《重塑越剧在上海的形象》，提出一个剧种衰老的症状总是先从“老化”“分裂”“复旧”开始，在苏、浙、沪、京戏曲界引起热烈反响，沪浙两地联合举行为期4天“越剧现状与对策”大型研讨会，越剧表演艺术家袁雪芬在会上坦言，越剧面临危机。之后，李惠康的《大剧院的困境及面临的选择》《论经济变革与戏剧振兴》等也引起全国业界关注。

越剧演员刘觉认为，“《重塑越剧在上海的形象》至今仍有前瞻性，如果不是对越剧的真性情、对戏曲发展的盼望，没有心灵上的探索，李惠康不可能写出来这样一篇在今天看来还是有建设意义的文章。他说真话，表露他的真心。”

上海戏剧学院教授戴平认为，上海越剧在上世纪90年代后的再度复兴，一大批新人的涌现、一批新的优秀剧目出现，与《重塑越剧在上海的形象》引发讨论密切相关，“这也是戏剧评论推动戏剧创作、戏剧繁荣的实例，是评论家介入戏剧创作和舞台演出的成功案例。对越剧的忧患意识、责任心、使命感，使得他逆耳忠言，听起来不舒服，但是非常中肯的意见，让当时越剧界看出问题，找到透视镜和手术刀。”

《重塑越剧在上海的形象》在全国引起很大轰动，资深媒体人端木复直言，“实际上，惠康老师得罪了很多人。为了说真话，付出的代价是很大的。作为一个评论家，应该是社会的良心，无私，方能无畏。现在一些评论即兴而发、不够准确；还有一些评论圆滑，仅仅是为了应付。惠康老师告诉我们，评论家应该是医生，真正为病人好。评论要敢于直面现实，要敢于点中要害、命门，千万不要讳疾忌医。批评一针见血，不讲情面，这也是他一辈子讨人嫌、让人敬的地方。”

在《李惠康戏剧评论与剧作选》首发式暨座谈会上，评论家毛时安说，“李惠康既‘看病’，也‘开方子’。现在发牢骚的人很多，牢骚发好了，很痛快，但是怎么办，怎么做？今天需要更多的人去开方子。”

李惠康的评论涉猎广泛，从姚水娟谈到马樟花，从尹桂芳、傅全香、徐玉兰谈到王文娟、吕瑞英、陆锦花、金采风、张云霞，从方亚芬、单仰萍谈到萧雅。他总结尹桂芳表演艺术是“华彩神韵自天成”，分析傅全香表演艺术在于“运实于虚的抒情性和由虚返实的爆发力”。他为吕瑞英提出“诗化了的吕派艺术”观点，称赞吕派唱腔“甜美而昂扬，清新又向上，就是与众不同之处”。

文/上观新闻记者 诸葛漪

编辑/崔巍