文化的力量，正在以一种更青春、更国际化的方式被重新书写。从街头巷尾的自由舞步，到舞台中央的恢宏交响，一项曾经舶来的艺术——街舞，正以独特的方式融入中国的文化血脉。它不再只是年轻人的潮流表达，更成为一种跨越语言与地域的文明对话。

街舞在中国的故事，不仅是艺术样式的更新，更是一代又一代青年舞者正以身体为笔、以舞为言，书写着中国的文化传奇。

《黄河》

从“黄河”到“赵子龙” 中国街舞的文化觉醒

很少有人知道，街舞与中国的缘分其实远比想象得更深。20世纪70年代，中国功夫电影在美国流行，美国青年被银幕上刚柔并济的武术身姿所震撼，将中国功夫的翻腾与定势融入节奏感极强的音乐与舞步中，创作出一些霹雳舞的标志性动作。这种跨越时空的艺术呼应，为街舞的“中国化”埋下伏笔。

2018年3月，“中国街舞艺术人才培养计划”在北京正式启动。一批舞蹈编创高级研修班的学员们，在导师引导下大胆尝试，将街舞的自由表达与中国民族民间舞的精神气韵融合，以当代语汇重构传统文化的身体表达方式。就在这段封闭创作的日子里，中国首部原创交响街舞《黄河》诞生。

这部作品以街舞的力量感诠释《黄河大合唱》的民族气魄，以青年之姿书写民族之魂，在中国舞蹈“荷花奖”评审中夺得高分。每一位创作者都深刻体悟到：街舞的价值，不止于技巧的炫目，更在于文化的生根。

《黄河》标志着中国街舞艺术迈出了与中华文化深度融合的第一步。此后，全国街舞联盟（以下简称“联盟”）持续推进“街舞人才高级研修班”“街舞编导培训班”与国家艺术基金支持的“街舞编创人才培训项目”，让青年舞者在系统学习与创作实践中，探索具有思想高度与文化厚度的中国式街舞表达。

2024年，全国街舞大会的压轴作品《常山赵子龙》成为又一次突破。作品通过“凤点头”“龙转身”“风火穿心脚”等动作，将街舞语汇化为表现英雄气概的意象，再现“虎威将军”七进七出的壮烈与豪迈。正如国际街舞大师Mr. Wiggles在现场的评价：“看到中国舞者以街舞讲述赵子龙，这是世界街头文化令人振奋的时刻。”

从“黄河”到“赵子龙”，中国街舞对文化符号和精神人物的演绎，也映照出新时代文艺青年自觉承担的文化使命。他们赓续民族精神，让街舞成为通向中华文明精神世界的桥梁。

《我们的生活》

从街头到舞台 中国街舞的生活画卷

街舞在青年心中是表达个性的语言，在广场之上又成为全民文艺生活的新形式。

2021年，联盟走进广州，聆听青年志愿者的真实故事，以“生活与街舞”为灵感创作出《我们的生活》。作品以街舞为主线，融合粤剧、咏春拳、英歌舞等元素，用光影、音乐和舞蹈交织出一幅充满烟火气的画卷。叛逆少年、留守少女、志愿者在舞蹈中成长——他们的故事，是千千万万青年追梦的缩影。正如观众所说：“那不仅是他们的生活，也是我们的生活。”

《常山赵子龙》

从民族风到世界潮 中国街舞的文明共振

从吉林的《阿里郎》到新疆的《幸福新时代》，从西藏的《索那木坚》到贵州的《太阳鼓》，“中华街舞”系列作品正以青年语言演绎民族精神的多彩画卷。街舞成为多民族文化共融共生的窗口，在节奏与律动中让世界感受中华文明的多元与深邃。

自2023年起，在北京、上海、杭州、衢州、沈阳、福州、福清、宜宾等地，联盟开展了文化交流、赛事、展演等多种形式的近30场两岸街舞青年品牌活动，累计吸引超2000余名街舞青年参与，其中包括千余名台湾青年。正如台湾青年陈嘉信所言：“街舞让我们感受到同根同源的心跳节奏。”

街舞，也在文旅融合方面释放出能量。从“重庆DMC舞动山城”到“舞动石家庄·活力向未来”，一个个赛事成为展示城市文化、激发青年创造的舞台。2024年全国街舞大会的相关话题全网播放量超5亿次，街舞正以青年文化的势能助推城市更新与产业创新。2025年张家界国际街舞周将自然风光与街舞艺术深度融合，吸引了来自全球20多个国家的顶尖舞者和数万名观众参与，不仅带动了当地旅游消费的增长，更通过短视频平台的传播，让张家界的奇景与街舞的活力一起走向世界，成为文旅融合的又一范例。

与此同时，从中美青年交流计划到“一带一路”沿线的国际展演，中国街舞以开放姿态走向世界。越来越多的国际舞者来到中国，感受东方文明与街头艺术的交融。

时至今日，联盟已在全国范围内建立起32个省级街舞联盟，形成了“以街舞育人、以文化铸魂、以青春传声”的生动格局。

当黄河的奔流与街头的节奏同频，当赵子龙的豪气与青年舞者的呼吸共振，中国街舞正以青春之舞托举文明之光，用国际化的舞蹈语汇传播中华文化，在世界舞台上舞出自信中国、文明中国、青春中国的新篇章。

文/夏锐

供图/夏锐

编辑/胡克青