聆听老北京歌谣及叫卖声，通过话筒录音可以留下自己的声音……8月12日下午，“声游北京—歌谣见北京”展览启幕活动在北京城市图书馆艺术文献馆举办。展览首次从歌谣的独特视角展现北京城市深厚的文化内涵。

本展览为首都图书馆与中国唱片集团有限公司（以下简称“中唱集团”）联手打造的2023年度北京文化艺术基金资助项目。首都图书馆副馆长张娟希望这次展览能够成为一个连接过去与未来的桥梁，让北京歌谣文化得以更好地传承和发展。同时，她宣布“声游北京”系列VR线上展馆（网址：https://yueting.crc-musiconline.com/vr/176906）同步上线。

精选60首作品按不同方式呈现

据了解，“声游北京—歌谣见北京”系列展览从地理风情、历史年轮、人文逸趣、歌谣在当代四大板块，通过猜谜、绕口令、录制声音等互动形式，用装置艺术、声音可视化等多媒体展陈方式，首次从歌谣的独特视角展现北京城市深厚的文化内涵。

展览内容丰富多样，不仅涵盖北京地区产生或相关的民歌、童谣、小调、叫卖调及环境音等，还从中唱集团500余首出版物中精选出60首大众耳熟能详且具代表性的作品，按不同方式呈现。

将脑袋探入鸟笼聆听童谣

展览中一棵翠绿的“大树”，挂满了高低不同的鸟笼，读者不仅可在此享受树下夏天纳凉场景，感受年轮的流转，还可童趣般地将脑袋探入鸟笼聆听童谣带来的别样欢乐。金代《泰和年间童谣》、元朝《脚驴斑斑》、明朝《明正统京师童谣》等众多具有历史代表性的童谣，在鸟笼中被欢唱着。

用纱幕投影动态展示的北京街道影像，把胡同小吃和时令节气等人文主题童谣，融合在春、夏、秋、冬的季节光影里，让读者身临其境地感受着老北京歌谣的缤纷活泼与胡同景观的温馨。

《刘伯温造北京》《万寿山》《鲁班爷锯白塔》《前门楼子高不高》《前门情思大碗茶》等体现城市记忆、市井商业的歌谣，以及民间流传的歌谣、叫卖调、北京地区环境音风声配合着图文互动大屏为读者精彩呈现。

展览整体打破了传统展览以视觉为主的模式，融入大量艺术化的感官体验，让观众能够“看见歌谣、触摸歌谣、感受歌谣”，实现文化沉浸感的最大化。

值得一提的是，展览在展示北京声音的同时，也在记录北京声音，留存北京声音。参观者借助声音可视化的模式，通过话筒录音可以留下自己的声音，新时代的北京声音，也可扫码带走属于自己的声音。

主题沙龙探讨歌谣传承与发展

当天的启幕活动结束后，特邀嘉宾围绕本次展览展开了精彩的主题沙龙。中国艺术研究院音乐研究所副所长冯卓慧介绍了展览中的古籍展品，讲解了明清北京歌谣古籍的出版情况及其历史意义；中央音乐学院音乐学系教授蒲方谈到了“北大歌谣运动”对北京民歌传承的推动作用，讨论了新中国成立后北京相关创作歌曲的情况及其研究价值。

此外，北京市艺术研究所研究员、《中国民间歌曲集成·北京卷》副主编陈树林结合田野工作讨论了北京民歌的生存现状，并现场清唱了民歌片段；中央音乐学院音乐学系教授钱茸则探讨了民歌在当代社会中的角色以及民歌的保护措施。

文/北京青年报记者 张恩杰
编辑/贺梦禹