当地时间5月20日至23日,2026“国际博物馆金砖+”国际艺术节在俄罗斯莫斯科盛大举办。本届盛会以“博物馆——未来空间”为核心主题,汇聚全球26个国家的顶尖博物馆馆长、文博学术专家、文化机构负责人,聚焦全球文博行业数字化转型、跨文化文明互鉴、未来博物馆生态构建等核心议题开展高端研讨。作为中国文博数字化创新代表,德基艺术博物馆携标杆性数字艺术成果亮相国际舞台,通过《金陵图数字艺术展》的成熟实践,向全球分享中国文博科技融合发展经验,标志着中国数字艺术展览模式、文博数字化运营体系进一步跻身国际主流文博视野,为全球博物馆现代化发展提供中国方案。
多国文博大咖共探行业变局 数字化成全球博物馆转型核心赛道
当下,全球文博行业正处于传统展陈模式迭代、公共文化服务升级、跨国文化传播革新的关键转型期。在数字技术高速迭代、全球化文明交流愈发频繁的背景下,如何打破场馆、地域、语言壁垒,盘活馆藏文化遗产、提升公共传播效能、构建长效国际合作机制,已成为各国文博行业共同面临的核心课题。本届“国际博物馆金砖+”国际艺术节,正是金砖及共建国家文博界凝聚共识、共谋变局的重要国际平台。
俄罗斯总统国际文化合作事务特别代表、前文化部部长米哈伊尔·叶菲莫维奇·什维德科伊在开幕致辞中精准点评全球文博合作格局。他表示,在全球多元文化交融碰撞的当下,跨国博物馆合作是文明互通的核心载体。中国文博行业近年来展现出的规范化运营、数字化创新、长效化合作思维,彻底重塑了国际文博交流格局,稳定的合作环境、成熟的落地体系、创新的传播模式,为全球跨国家、跨语种、跨文明的文博合作树立了标准化典范。
针对行业发展核心内核,俄罗斯联邦文化部博物馆与马戏艺术支持司司长伊万·谢尔盖耶维奇·利科申提出行业底线观点。他指出,数字化转型绝非简单的技术叠加,博物馆无论如何创新升级,藏品保护、学术研究、公共美育三大核心职能永远是行业根基,所有数字化、现代化改革,都必须围绕文博初心构建可持续运营体系。
俄罗斯国家博物馆联盟主席、冬宫博物馆馆长米哈伊尔·鲍里索维奇·皮奥特罗夫斯基则从行业协作维度给出全新思路。他提出,现代博物馆早已不是独立的文化孤岛,单一国家、单一场馆的发展存在极大局限性,全球文博行业亟需搭建无壁垒横向联动机制,通过学术互通、展览共建、资源共享,实现人文思想跨国流动,构建开放共生的全球文博生态。
业内普遍认为,本届莫斯科艺术节的密集研讨,进一步明确了全球文博行业“守正创新”的发展趋势:坚守文化本源、拥抱数字科技、深化跨国合作,将成为未来十年全球博物馆高质量发展的三大核心方向。
数字活化古画破圈出海 中国文博创新实践引发国际行业共鸣
在全球文博数字化转型的行业大背景下,中国文博机构深耕“科技+文化”融合赛道多年,已形成成熟的落地体系和创新逻辑,摆脱了早期海外文化输出“符号化、表层化”的短板。在5月21日举办的“展览作为文化交流的媒介”核心论坛上,德基艺术博物馆馆长艾琳以《金陵图数字艺术展》为案例,系统分享了中国文博数字化转译、跨文化传播的实操方法论,引发全场26国文博专家的高度认可与深度共鸣。
作为一部“关于金陵盛世历史文化与民间风俗的百科全书”,清·冯宁《宋院本金陵图》,画面生动描绘了1000年前宋代南京的城市面貌和各阶层人民的社会生活,是凝聚中国古代智慧与文明风貌的珍贵遗产。相较于传统书画静态展陈的局限性,德基艺术博物馆立足当代文博传播思维,以数字化技术完成文化遗产的创造性转化。展馆打造110米超长沉浸式光影画卷,以全球首创“人物入画,实时跟随”的互动观展模式,让观众以沉浸式体验读懂古画背后的历史脉络、市井百态,实现了传统文化从“静态观赏”到“动态交互”、从“单向展示”到“沉浸式共情”的行业升级。
艾琳在论坛分享中提出极具行业价值的传播观点:新时代国际文博交流,核心是寻找文明共通情感,而非简单的文化符号输出。秦淮河滋养金陵烟火,莫斯科河孕育俄式风情,江河孕育城市文明的内核是全人类共通的文化记忆,这也是数字文博展览能够跨越语言、打破国界的核心底气。
这一理念精准契合当下全球文博跨文化传播的主流趋势,颠覆了传统海外展览“重形式、轻内核”的弊端。国立普希金造型艺术博物馆馆长叶卡捷琳娜·普罗尼切娃从行业合作角度评价,中国数字文博的创新模式,解决了传统跨国展览“水土不服”的行业痛点。当前俄罗斯民众对中国历史文化、城市文明的探索需求持续攀升,中国数字化、年轻化、沉浸式的文博展陈方式,更适配当代国际观众的审美与体验需求,为中俄文博深度合作开辟了全新赛道。
多位国际文博从业者现场表示,《金陵图数字艺术展》的成功出海,证明数字技术不仅是活化文物的工具,更是打通不同文明认知壁垒的最佳媒介,为全球传统文化遗产的当代传播与国际化推广提供了全新范本。
转型转化双轮驱动 中国构建全球文博对话全新范式
在行业数字化转型加速推进的当下,国内多数文博机构仍停留在“线上看展、数字存档”的基础阶段,如何实现技术、内容、服务、传播的全方位升级,是国内文博行业探索的重点难题。论坛现场,艾琳结合德基艺术博物馆运营经验,首次对外系统阐释“转型+转化”双轮驱动的文博发展新范式,为国内文博行业高质量发展提供标准化参考,也为全球青年文博生态建设输出中国思路。
所谓“转型”,是博物馆运营模式的现代化革新。针对当代观众尤其是年轻群体观展习惯的变化,德基艺术博物馆打破传统场馆时间限制,创新打造常态化“0点博物馆”深夜观展模式,通过延长服务时长、优化夜间展陈服务、配套沉浸式文化体验,适配都市人群的休闲需求,重构了博物馆公共文化服务的场景边界,这一创新运营模式也被多国专家认定为博物馆破圈引流、激活青年受众的优质方案。
所谓“转化”,是文化传播内核的深度升级,也是中国文博出海的核心方法论。艾琳总结出三重行业核心转化逻辑:将历史文化遗产转化为全民可参与的公共文化体验,将传统文化转化为通俗易懂的当代语言,将具体的、在地的文化经验转化为全人类可共情的普世情感价值。这套转化体系,精准解决了国际文化交流中“文化差异、认知隔阂、传播脱节”三大行业难题。
本次论坛汇聚八位国际顶级文博专家,围绕跨国展览共建、跨文化策展创新、外来文化本土化表达等行业前沿议题展开研讨。曾深度参与中俄“老北京春节民俗展”的莫斯科博物馆策展人克谢尼娅·古塞瓦结合中俄合作实操经验指出,高端国际文博合作的核心是深度共创而非单向输出,唯有基于双方学术联合研究、长期深度沟通、本土化内容适配,才能让海外观众读懂中华文化的精神内核,这也是未来跨国文博合作的核心准则。
GES-2文化之家项目总监阿丽萨·普鲁德尼科娃补充道,全球文博行业已告别“展品搬运式”的浅层合作,而是建立在长期研究、持续对话与共同议题基础上的深度合作机制。国际合作最重要的是寻找不同文化之间能够彼此连接的经验与问题,通过联合研究、双向交流,在合作中共同建立新的理解方式。
论坛主持人、特列季亚科夫美术馆策展人伊万·安东诺夫总结:“《金陵图数字艺术展》不仅展现了中国文化,也呈现了南京这座城市的文化独特性。借助数字技术与沉浸式互动,类似的创新不仅拓宽了我们的视野,也为更多无法亲身来到中国的观众,提供了接触中国文化的重要机会。”
业内观察员表示,此次德基艺术博物馆亮相莫斯科国际艺术节,是中国数字艺术从“产品出海”迈向“模式出海、理念出海”的重要里程碑。未来,随着国内文博数字化创新的持续深耕,更多中国文博IP将以年轻化、数字化、国际化的姿态走向世界,持续为中外文明交流互鉴注入科技新动能。
文/北京青年报记者 王磊
编辑/胡克青





