作为北京市首批旧村改造试点村和全国闻名的新农村建设典型，位于密云城东五公里的蔡家洼村东南两面依山、西临潮河，依山傍水间，坐拥5000亩都市型现代农业园区，400亩现代观光工业园区，还有2000亩的玫瑰情园，不可谓不现代、时尚。然而，流淌于楼宇之间奇妙的五音大鼓，就像一块活化石，诠释着蔡家洼的古往今来。

“对付敌兵兵粉碎，快刀劈水水难开。忍性人多存富贵，烈性人惹祸招灾。受人恩常常思念，被人害莫挂心怀。劝君行善莫学乖，公啊——这老实人吃亏者常在。”这是《五音大鼓·开场诗》。五音大鼓是清道光年间产生于河北廊坊一带、后来在京津地区广泛流传的民间艺术曲种，至今已有200多年历史。曾有诗云：“五音齐奏带笺簧，大鼓说书最擅场。野调无腔偏入妙，皆因子弟异寻常。”及至清末，五音大鼓派生出两分支：一支走进北京成为供市民欣赏的舞台艺术，20世纪30年代中期发展成为“单琴大鼓”，新中国成立初期定名为“北京琴书”；另一支则继续在京津冀农村广为流传，也就是如今仅存于北京密云蔡家洼村的五音大鼓。

当年，听大鼓书是乡村生活的大事。每年正月初一至十五，各村早早搭好了书棚（当时叫灯棚），艺人每天早上8点开唱，晚上11点收弦。唱三天四晚叫一棚，一棚通常说一部书，说不完的话，移到下一个村下一个棚接着说。书目由各村指定，叫做写书牌。艺人的报酬以棚计，一棚通常三石小米。老艺人们回忆说，在老辈人前去唱书的方圆60多里的乡村，通常要搭20多处灯棚，别人只唱单弦一种，蔡家洼村却能说唱五音大鼓，在当地很有名气。乡亲们喜爱的原因除了独特的演唱风格外，丰富的说唱内容也是重要原因。他们当年带去的“折子”上，列有《呼家将》《五女兴唐传》《清朝响马传》等大小书名四五十种。蔡家洼村五音大鼓的传授没有曲谱、没有文字，全靠父传子、兄传弟，一代代耳濡目染、口传心授。

一段段说唱内容，像一颗颗璀璨的明珠，使百姓的日常生活涅槃出了非凡的光彩与灵气。五音一响，声声唱腔，所传达的“情”，为平凡百姓内心的情；所崇尚的“义”，为兴邦兴业的义，和着民众的呼吸和心跳的节奏，自然而然便成为寄托好恶、表达情感、社会交往的无形载体。一村搭台唱戏，本村百姓便会自发邀请亲戚朋友前来听戏，全村顿时欢腾起来，那红火热闹的场面，可真是一场村社的狂欢、世俗的盛宴。那些熨帖人心，展现百姓情感交流与世俗风情、社会伦理的唱词，简直就是一方土地上儿女性情的再造与延伸。听完一段大鼓书，一年中的酸甜苦辣就此流走，对幸福的渴望也在一阵阵琴瑟和谐中慢慢得以升华。

想想那场面都令人神往：早春时节，春寒料峭，四邻八乡的村民如醉如痴，偌大的天地间一方人性张扬的“天台”，惟有情动于地，声闻于天。如此与黎庶共鸣，方成就了五音大鼓在深层文化心理上与乡野浩气、民众人格上的情投意合，那声声饱溢着麦浪翻滚的香味，镶嵌着劳动之时北方汉子铿锵有力的吼声，洋溢着杨柳葳蕤葱茏的姿态，为村民平凡的日子涂上了一道亮丽的油彩。

如今，蔡家洼那五位老艺人表演的五音大鼓，已经成了世上仅存的演唱组合和伴奏乐器齐全的“正宗”表演。他们年事已高，其中最年长的齐殿章已经80岁，最小的李茂生也年过花甲，所以被称作民间曲艺活化石和北方“纳西古乐”的蔡家洼五音大鼓也曾面临失传的危险。2005年，蔡家洼五音大鼓被列为市级非物质文化遗产。为了把老祖宗的东西保留下来、流传下去，蔡家洼村近年专门腾出了一处房子作为五音大鼓的“排练厅”，供老艺人们平常排练。村里还拿出“非遗资金”，鼓励老艺人把五音大鼓技艺传授给年轻人。

最是一曲解乡愁。五音大鼓是古老的，也是新生的，是潮白河畔这一片土地的精气神所在。在五音齐奏中，红红火火的庄户戏拉开了，把大地丰稔的喜悦、闾阎质朴的情怀，把一方百姓悲愁欢喜都摆在了舞台之上……

（原标题：五音大鼓唱古今）

文/李东明

来源/北京日报 

编辑/贺梦禹