中国美学精神中有一个主张，讲究“活泼泼地”，描绘的是文艺作品对内在生命力的追求。12月15日晚，北京民族乐团原创新作——情景音乐小品《胡同》首演时，也给人带来“活泼泼”的感受，无论是音乐内容上对老北京胡同的呈现，还是演出形式上的情境式表演，都让人觉得生意盎然，亲和有趣。

名为《胡同》，这部作品展现的是北京10条文艺气息浓厚的胡同，分别是砖塔胡同、五道营、百花深处、帽儿胡同、柳荫街、烟袋斜街、南锣鼓巷、史家胡同、烂缦胡同和百顺胡同。既然叫“音乐小品”，就意味着《胡同》不是一个鸿篇巨制的音乐作品，而是由4首室内乐和6首大型民族管弦乐作品组成，每首曲子以10分钟左右的时长，展现一条胡同的风情。这些短小精悍的曲目，也与北京胡同所承载的小巧、亲和的气质相吻合。

北京民族乐团邀请了9位年轻作曲家为胡同创作曲目，这9位作曲家笔下的胡同各具特色。开篇第一首《砖塔胡同》生机勃勃，很能体现民族室内乐的灵动，观众也能从中听出这条老胡同中历经数百年的烟火气；《帽儿胡同》颇有童趣，偶尔点缀着几声南方音乐的浪漫情调，拨弦的二胡所模仿的鸽子声，又把人拉回北京；《百花深处》则集中运用弹拨乐，致敬着这条承载中国流行音乐诞生初期故事的胡同，让民乐与流行音乐跨时空对话；《烟袋斜街》的大乐队呈现，凸显着老街巷的繁华；《史家胡同》用琵琶渲染古韵悠悠；有京剧发祥地之称的“百顺胡同”，则打起震天响的京剧锣鼓，把观众带到徽班进京时轰轰烈烈的热闹场面。

作为情景音乐会，《胡同》的演出与它的名字一样，充满烟火气。演出还没开始，舞台上就已摆好了四合院门脸和带有北京胡同元素的装饰画屏，好几位四五岁的小朋友上台抖着空竹，扔着沙包，为音乐会热场。曲目间隙，这几位小朋友又簇拥着一位高喊“磨剪子戗菜刀”的“手艺人”走到观众席中间，定睛一看，这位“手艺人”居然是北京曲艺团国家一级演员、北京琴书非物质文化遗产代表性传承人王树才，他带着观众回想起老北京胡同里的吆喝，一声声“臭豆腐”“酱豆腐”的吆喝，让不少老街坊都按捺不住，跟着搭起话来。除了情景表演和互动外，曲目间还穿插了北京琴书、胡同知识讲解等环节，让每一条胡同的故事都鲜活起来。

整场音乐会的舞台设计也很有氛围感。上半场室内乐演出中，北京民族乐团的演奏员们组成不同组合，从舞台上的四合院“大门”上台，演绎多元化的音乐作品。演奏员们还根据曲目风格变换服装，《五道营》曲目中，身穿皮衣、戴着墨镜的演奏员拿着手鼓，还有一位演奏员背着琴盒上台，仿佛是几个逛胡同的文艺青年，即兴演奏出一首古今碰撞的乐曲。这不禁让人想起，备受文青喜爱的五道营胡同中，每天都见证着古朴与时尚的交融景象，而这也是老北京胡同的魅力所在。

记者/韩轩

来源/北京日报客户端

编辑/乔颖