在美国电影史上，1986年出品的《壮志凌云》曾经风云一时。年轻帅气的汤姆 克鲁斯英俊的脸庞，与他骑的摩托车、飞行夹克、墨镜俨然成为当年美国流行文化的符号。

时隔35年，《壮志凌云2》在世界影迷的期待中姗姗而来。60岁的不老阿汤哥再次引发世界影迷的关注。在这部续集电影中，他再次以飞行员形象登上大银幕。这当然令人好奇，这位在《碟中谍4》中刚刚有过不服老表现的“老英雄”是否还能再现当年飞行勇士的雄风和潇洒？

电影一开场似乎就给出了答案——汤姆·克鲁斯英俊帅气依旧！沧桑岁月似乎并没有在他脸上留下太多痕迹，也没有磨平他的张扬个性：他依旧公然抗命执意试飞，即使差点儿机毁人亡……他还是他，标新立异，拒绝循规蹈矩。

他又是有变化的。随着情节的发展，不难看出阿汤哥饰演的米切尔在这35年中的成熟甚至“老去”。他显然一直都未能释怀同机战友Goose之死，从而对Goose之子Rooster抱有极强的责任感。他不希望Rooster再从事危险职业，曾试图阻止过Rooster报考飞行员。立志继承“父辈荣光”的Rooster坚定地子承父业，因此对米切尔一直抱有怨气。影片中两人的初次同框是在军营酒吧中。米切尔在人群中一眼便锁定了Rooster。此刻他英俊的脸庞有了岁月的痕迹，表情不再潇洒，微微皱眉，略带凝重。他就这么一直远观而不敢相认。这体现了他对牺牲老战友儿子的复杂情感。

在起初的飞行训练中，Rooster对米切尔表现出“敌意”和挑战。他不服米切尔的指挥，险些造成了训练事故。但米切尔冷静地以高超的飞行技术避免了事故，让Rooster心服口服。影片中也有“沙滩排球”“猛男”炫肌肉的场景，是对第一部的致敬。在这项散发着男性荷尔蒙的运动中，Rooster扶起了摔倒在地的米切尔，青春运动还是属于年轻人的，但两人关系已经开始改善。

执行最后任务的选人环节，是影片情节发展的一个关节点，也是“文戏”的一个小高潮。此时对观众来说是有悬念的——米切尔选谁？选不选Rooster？对切的镜头分别给了两个最有力的竞争者——Rooster和Hangman。米切尔再三思虑后，缓慢然而坚定地念出Rooster的名字，这一选择表明了米切尔理解了冰人所说的：It’s time to let go。米切尔释怀了战友之死，并理解了Rooster的追求。米切尔从Rooster对理想的坚持看到了当年的自己，两代人得以沟通和互相理解。精神、理念、“初心”得以一脉相承。同时，米切尔也更加自觉地意识到自己作为教官或者“父亲”的责任。  

从某种角度看，我们说，米切尔与Rooster之间不只是教官与学员的关系，他们更是 “父子”关系。Rooster从幼年丧父，到与米切尔相持相抗的“审父”“叛父”，到和解并“认父”，其间贯穿了一条两代人精神传承的线索。

米切尔的飞行战斗理念可以简单概括为 “Don’t think”，即“不要思考，跟着感觉走”。这实际上就是美国电影中屡见不鲜的美式英雄主义精神或理念。正是这种精神和理念，加上美国电影的夸张的戏剧化情节和令人目眩的动作奇观，打造了一个又一个“美式英雄”形象。这种“美式英雄”崇尚英雄主义与个人主义的结合，敢于挑战权威，打破常规，坚信凭借一己之力即可拯救世界，而且几乎无往不胜。

在第一部中，米切尔就不止一次在训练中违抗陈规；在本片开头，就违规试飞，在“top gun”训练学校中还偷取飞机进行表演展示……米切尔这种冒险精神也传承给了Rooster。当米切尔被困敌营，Rooster毅然“抗命”，调转飞机回去营救。米切尔显然不希望他冒险来救他，质问他：“What were you thinking?”而Rooster回答：“You told me not to think!” 这个类似“抖机灵”的，“以其人之道还治其人之身”的机智回答画龙点睛，既证明了米切尔美式个人英雄主义精神的传承，也提升了影片要宣扬的不循规蹈矩的青年文化和冒险挑战精神。而这种传承的最佳结果，则是“子一辈”救了“父一辈”，也可以说，两代人成为“最佳拍档”，痛扁敌机，联手自救，英雄双双凯旋。

对生命的珍重，是米切尔的一个执念，也是影片的另一个重要主旨。米切尔一直不肯放弃的就是要保证完成任务后飞行员能够安全返还。他为此顶着巨大压力，坚持尝试冒险训练并以身示范。显然，曾经遭遇战友死亡的他，对生命的认知有着切肤之痛。如此，影片在米切尔潇洒倜傥，勇毅阳刚的外表下，细腻地表现出他内心柔软温情的一面。与前片相比，他依旧是一名技术高超，敢于突破规矩的优秀飞行员，但他更是呵护儿子的“父亲”，谆谆教诲、“生命至上”的教官，尊重女性的绅士。丰富的侧面和细节表现，多重形象的叠加，展现出他比较丰满的形象，颇为成熟的性格魅力。

尽管现在的特效技术已成熟到足够以假乱真，但在这部影片中，阿汤哥依旧敬业，坚持所有场景都尽量实拍。如影片最后执行任务时，飞行员会受到将近重力加速度的影响，阿汤哥脸部肌肉的紧绷与扭曲都是真实压力下的呈现。真身表演再加上专业设备的广角取景，才有了如此真实而生动的画面，让人产生如临其境的效果。影片还有很多画面明显借用了游戏语言，让人目眩神谜，游戏感很强，让观众高度“沉浸”其中，像在打电竞游戏一样紧张、刺激、投入。

一向以敬业著称的阿汤哥为此次“英雄回归”可谓下足了功夫。在令人眼花缭乱，冲击力极强的视听震撼与“沉浸”效果之下，那种典型的“美式”个人英雄主义理想，在这部电影中继续。

文|陈博尔  编辑|陈凯一