五月，原本是中央歌剧院的艺术家们最忙碌的一个月，因为疫情，原计划的中央歌剧院新剧场开幕系列演出临时推迟。不过，剧院号召艺术家们在疫情期间停“演”不停“练”，为复工后第一时间投入演出做好充足准备。对于疫情期间居家的艺术家们来说，坚持天天“大练功”是出于对专业发自内心的热爱，不想因为疫情荒废业务。

资料图 中央歌剧院内景 方非/北晚新视觉供图

按照原计划，中央歌剧院男高音韩钧宇五月的演出排得满满当当，他将在中央歌剧院新剧场开幕系列演出中担纲歌剧《茶花女》的男主角阿尔弗莱多、歌剧《图兰朵》三大臣中的彭，以及歌剧《道路》中的刘去来。在韩钧宇看来，美声专业讲究是肌肉记忆，每天至少拿出一小时练习。为了不影响邻居，最近韩钧宇只能去小区地库练，效果不错。他也意外发现，在家里对着不到两岁的孩子用美声唱民歌，既能保持自己的状态，也让孩子变得安静。

疫情同样让中央歌剧院女高音郭橙橙感到措手不及。郭橙橙原计划出演歌剧《茶花女》中的女一号薇奥列塔，并在开幕式音乐会中演唱中央歌剧院大型史诗原创歌剧《玛纳斯》中女主角阿依曲莱克的咏叹调《飞翔》等重要作品。郭橙橙直言：“对于职业歌剧演员来说，保持‘竞技状态’是最基本的，演出计划改变，但练习从来没有终止，逆水行舟不进则退，几天不练自己肯定知道。”

作为中央歌剧院年轻一代的“茶花女”和观众见面，郭橙橙原本压力非常大。疫情居家练习，节奏放缓了，也给了郭橙橙机会更深入研究谱面和唱词，以及乐队部分的肢体走向，对作品的戏剧冲突和发展有更深地理解，有不懂的问题可以随时和指挥以及歌剧乐队指导探讨。

韩钧宇也认为，居家练功，给了自己难得的沉淀，他尝试在抖音上录制自己发声的心得，“以前我有写练习日记的习惯，这段时间通过录制短视频，督促自己在业务上学习。”

这段时间居家的练功，郭橙橙视为“把拳头收回来是为了更好地打出去”。她举了个例子，《茶花女》中著名的饮酒歌，节奏是三拍子，但作为歌剧的场景上演时并不会以很欢快的祝酒歌形式演绎。这些细微之处的感悟，得益于郭橙橙在这段时间去了解《茶花女》小说作者小仲马的经历和创作时代背景，郭橙橙说：“歌剧演员的唱词和表演有引领观众的作用，有很强的文学性，唱《茶花女》会有不断的感悟，我希望能把我这个阶段做到最好。”

记者/徐颢哲

来源/北京晚报

编辑/乔颖