北京青年报

“成为安迪·沃霍尔”，波普艺术大师展览

北京青年周刊 2021-09-09 17:30

近日，一场名为“成为安迪·沃霍尔”的展览正在UCCA尤伦斯当代艺术中心如火如荼的进行中，由UCCA与安迪·沃霍尔美术馆联合推出，安迪·沃霍尔美术馆首席策展人何塞·卡洛斯·迪亚兹及馆长帕特里克·摩尔共同策划。此次展览也是迄今为止，对于传奇波普艺术家安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的艺术人生在中国最为全面的一次呈现,之后还将巡展至上海UCCA Edge展出。展览从匹兹堡安迪·沃霍尔美术馆的馆藏中精选近400件作品,包括首次于安迪·沃霍尔美术馆之外展出的摄影作品和文献物品，特别聚焦于安迪·沃霍尔身为摄影师和实验电影制作人的艺术实践，重新审视了与艺术家相关的大量文献资料与艺术遗产，并充分展现了其多元跨界实践和“复制”创作方式对视觉艺术发展的深刻影响。

安迪·沃霍尔1928年出生于宾夕法尼亚州匹兹堡市。从20世纪40年代至1987年去世,沃霍尔是一位多产的艺术家和企业家。与此同时，他还是画家、雕塑家、插画家、摄影师,并在整个艺术生涯中不断对诸如出版、电影、音乐制作、电视、时尚和戏剧等新兴媒介的艺术表达展开探索。

“成为安迪·沃霍尔”共以五个章节展开，其中还特别设置了“波普工厂”互动体验区。展览通过绘画、照片、物品、电影、沃霍尔年轻时的文献物品,以及诸如斯蒂芬·肖尔和戴维·麦凯布同时期拍摄的沃霍尔照片，对沃霍尔的人生和职业生涯展开了非线性的探索。“缘起”章节通过沃霍尔的早期绘画作品、文献照片为观众介绍了艺术家，展现了沃霍尔与母亲朱莉娅·沃霍拉的亲密关系对其的影响,以及母子二人充满创意的共同创作。这一章节还展示了沃霍尔藉在时尚品牌和百货公司工作而成功涉足商业艺术，并在此期间创作的最早的波普绘画作品。

此次展览将首次展出沃霍尔此时期为百货商店所设计橱窗的重制实物和历史照片。“摄影师沃霍尔”章节则完整呈现了其职业生涯从拍摄主题到各种实验探索在内的摄影艺术实践,其中包括众多与其同时代的人物和合作者的肖像照，这些肖像照为艺术家的丝网肖像创作提供了素材。这一章节还展出了沃霍尔的拼合摄影、快照亭照片、宝丽来照片，用较为传统的黑白照片拍摄的电影场景和都市夜生活，及集艺术家和摄影师于一身的沃霍尔用相机记录下的个人生活。其中，还包括沃霍尔的丝网印刷作品如《花》(1964)和肖像系列。“电影作为客体”章节呈现了继波普艺术取得成功之后，沃霍尔于60和70年代在“工厂”工作室拍摄的实验性电影,其中出镜的很多人因此成为了超级明星。这些电影作品通常需要在单独的剧院中播放，但观众在本次展览中可以在大展厅的开放空间自由观看。作品中有超过24部电影的重制版，其中包括难得一见的“试镜”系列、标志性的《帝国大厦》(1964)、此前鲜少展映的16毫米胶片电影，以及20世纪80年代的电视节目。这些实验电影的拍摄资金往往来自沃霍尔成功的商业艺术，如绘画和以标志性品牌为主题创作的作品收入。“沃霍尔重塑”章节集中展出了沃霍尔的商业艺术创作。作为一名商业艺术家，沃霍尔将此前作品中的图像和品牌与20世纪80年代的纽约文化重新混合，创作了诸如金宝汤、布里洛盒子和可口可乐，以及新版本的玛丽莲·梦露丝网版画等作品，彰显了其对现已成为标志性商业图像的敏锐洞察。从20世纪60年代强调运笔的手绘，到80年代光滑平整的美国典型风格，沃霍尔艺术表现手法的改变体现了艺术家根据美国时尚潮流及社会规范的变化，以及自身艺术发展需求而进行的技术创新和风格转变。最后，“非物质”章节探讨了沃霍尔步入生命最后阶段与灵性的抗争，并通过“迷彩”(1986)和“罗夏墨迹测验”(1984)系列作品展现了沃霍尔向抽象和概念艺术转变的创作实践。这一章节同时还展出了沃霍尔70年代末的多幅自画像与80年代初创作的“神话”系列(1981)。在沃霍尔1987年意外离世之后，沃霍尔因“神话”系列而被誉为美国神话和波普圣徒。沃霍尔将艺术融入城市生活，凭借其对都市夜生活、好莱坞、时尚和音乐的观察与参与，在其塑造文化的过程中所发挥的关键作用。这位不断自我创新，堪称美国梦典范的年轻人，最终成为了安迪·沃霍尔，其影响和精神也在通过改变这个世界得到新的延续。

此外，2021年正值香奈儿5号香水问世100年，香奈儿通过支持安迪·沃霍尔在中国的展览,向这位艺术家致敬。沃霍尔不仅将香奈儿5号香水视作典范之作，更将其视作一个完美的波普符号，令其成为自己的艺术创作主题。20世纪80年代，他曾围绕香奈儿5号香水瓶创作了多幅极富盛名的作品。

图片来自/UCCA尤伦斯当代艺术中心

编辑/张扬