为J.R.R.托尔金的中洲系列作品画插画绝非易事。它既要求插画师对原作的绝对忠诚，也要求插画师与作家旗鼓相当的表现力与想象力；它既诉求于遵循与追随，也诉求于突破、创新与无畏的对抗；它既希望插画师保有托尔金的个性，也希望插画师展现自己的个性。这是一场不能偏航却天马行空的大胆冒险。

在《纸上中洲：艾伦·李的

1988年，艾伦·李首次为《魔戒》绘制50幅插画；1997年，在《霍比特人》初版60周年纪念之时，他完成并出版了包含26幅水彩画和38幅铅笔素描的《霍比特人》插图本，在次年荣膺世界奇幻大会年度最佳艺术家。之后，他为华纳制作、彼得·杰克逊执导的《指环王》三部曲担任概念设计和艺术指导，创作了诸多栩栩如生的人物及场景素描。2004年，凭借电影《指环王：王者无敌》，他获得奥斯卡金像奖最佳艺术指导奖。

艾伦·李对中洲世界的诠释和视觉表现令人信服，而他通过再现托尔金的世界，也创造了自己的色彩、线条与风格的世界。在电影中扮演“甘道夫”的伊恩·迈凯伦爵士曾说：“因为这些令人震惊的中洲画作，我最后点头接受了让我扮演甘道夫的提议，由此涉足到一部自己尚未拜读过的史诗巨制之中。”而《指环王》三部曲与《霍比特人》三部曲的导演彼得·杰克逊则说：“艾伦·李的画作有一种美和诗情。他的画捕捉到了我希望用电影捕捉下来的东西。”

如今，《纸上中洲》的姐妹篇《重现中洲：艾伦·李的

这是一本《霍比特人》小说插画集；一本电影三部曲设定集；一本“无中生有“的过程记录；一本大师的创作心得与自我吐槽。

这本素描集展现了艾伦·李为《霍比特人》小说所创作的大部分插画，以及为《霍比特人》电影三部曲进行的为期七年的概念设计全过程，记录了艾伦·李的又一场视觉创作冒险和由此而来的各种关于艺术、插画、灵感、技法的思考。灵感如何闪现，构思如何变为成品，文字的想象世界如何变成具体而贴切的图景。全书收录了100多幅素描和水彩，还有十数张专为此书全新创作的插画作品。

在这本书里，插画不再是附属，是辅助，而是——用托尔金自己的话说——与文字并行的主题，在表现中洲的广阔世界这一点上，它们同样重要，同样是当仁不让的主角。因为，这是两代大师的跨时空图文合作，艾伦·李献上的，是与文字语言全然对等的视觉语言。他说：“托尔金穿过时间和地理，用语言和传说——并他自己的画作——编织了他的创作，但插画家或设计师还是必须找到一种对等的视觉语言，来表明这些文化的时代、恢弘的气象以及给人的感觉。”

而在这本简体中文版的开头，艾伦·李有一篇专门写给中国读者的信，其中提到：

“对我来说，最享受的部分就是在一张白纸上随意画几条线，关闭处理截稿日、期望和抱负的那一部分大脑，看着这些线条变成一幅想象中的风景，一个我不曾见过的角色，或者只是一个由线条、形状和阴影组成的迷宫，暗示着其他的故事，一扇通往下一页的隐秘之门。我希望中国的托尔金粉丝，以及那些对这两个项目背后的创作过程感兴趣的人，会在这本书中找到趣味。”

这是艾伦·李与托尔金共同发出的，又一次进入中洲、重新探索中洲的邀请。

编辑/韩世容