广东戏剧具有开放包容、务实创新的岭南文化精神气质，新时代的广东戏剧无论题材、风格还是手法都呈现出多元化和创新的趋势。

11月4日晚，喜讯传来，由广东粤剧院院长曾小敏主演的粤剧电影《谯国夫人》获得第36届中国电影金鸡奖“最佳戏曲片”奖项，这是继《白蛇传·情》获第19届中国电影华表奖“优秀故事片奖”后，粤剧电影再获国家级重磅奖项肯定。

对于此次得奖，曾小敏表示，这是在文化复兴的大时代对传统文化推陈出新的肯定，也是对戏曲人与时俱进的鼓舞。身处大湾区，这次获奖让粤剧文化真正融入了“湾流”，我们对用传统文化讲好广东故事有了更多的信心和期待。

“00后”追捧

看《白蛇传·情》舞台版和电影版十几次

谈到现在最受年轻人欢迎的戏剧，当属《白蛇传·情》。作为广东首部4K全景声粤剧电影，《白蛇传·情》2021年5月20日全国上映，不到20天便打破戏曲电影历史票房纪录，成为中国影史戏曲类电影票房冠军。最新数据显示，影片产出票房过2700万元。在B站也火爆全站、弹幕200万+，在豆瓣也得到了超过3万人标记，获得8.1的高分。

00后“大猫”已经看过《白蛇传·情》的舞台版和电影版十几次，她说，“2021年10月左右，在B站首页刷到了《白蛇传·情》舞台版谢幕，配着《圆我的愿》和《采莲曲》，非常好听，服化道很吸引人，舞台唯美。后来，偶然看到同年11月广州大剧院有《白蛇传·情》的演出，我就去看了，非常喜欢。敏姐开口的第一句，惊艳到我了，原来粤剧这么好听的，粤剧的身段也是极美。”

自此，曾经爱打游戏、爱听欧美歌的“大猫”迷上了粤剧，每个月最少要去看6场粤剧，多的时候甚至十几场。为了方便看粤剧，家在深圳的“大猫”大学毕业后选择了在广州工作，“广东粤剧院大本营在广州，粤剧文化更浓厚。年初的时候跟剧团下乡，我还是第一次下乡，人生地不熟的，但我还是去了”。

她的狂热更是感染了身边的人，“身边的朋友、同学、领导我都有带去看过《白蛇传·情》，他们觉得和以往认知里的粤剧不一样，评价蛮高的”。

而有意思的是，“大猫”并不会讲粤语，“大部分能听懂，我觉得《白蛇传·情》最优秀的地方在于破圈，吸引了很多没有接触过粤剧的省内外朋友。我也认识很多《白蛇传·情》的戏迷，她们都不会说粤语。音律动听，舞美动人，吸引了他们。”

这部剧在外省有多受欢迎，看排队的盛况就可见一斑。2021年5月27日晚，在西安人民剧院，距离开演还有半个多小时，剧院入口处观众已排起了百米长龙，大部分都是“90后”，甚至是“00后”的年轻面孔。他们排队等待都有同一个目的，就是看曾小敏领衔主演的粤剧《白蛇传·情》。

创新让粤剧焕发了新生，让古老粤剧增添了青春色彩。“让粤剧艺术真正融入Z世代的潮流”是曾小敏最大的期望。

剧目诞生

以“情”为主线，文戏精彩武戏火爆

《白蛇传·情》这部剧是怎么诞生的呢?“我心里一直有一个心愿，希望能排一部全新的、风格独特的、符合现代审美的《白蛇传》。”曾小敏说，2014年项目启动，于是有了让年轻观众都狂热爱好的《白蛇传·情》。　

《白蛇传·情》在传统剧目《白蛇传》的基础上进行了创新和发展，以“情”为主线贯穿全剧。该剧舞美设计简练立体，充分运用平台空间营造出不同的效果，给人以清新的感觉，贴合现代年轻人的审美需求。因为改编得好，这部剧场场爆满，特别受年轻人的欢迎。

剧中的开打场面更是展现了曾小敏身手不凡的武功技巧，曾小敏除了表演让人眼花缭乱的“踢枪”之外，还别出心裁地使用了她擅长的长水袖做“武器”。她没使用传统剧中白素贞常规的双枪开打，以长水袖作为“武器”，不仅让观众看到了一种“蛇态”的延伸，也是一种善良弱者无奈的抗争。　

在这部剧中，她的行当跨越了花旦、武旦和青衣，唱、念、做、打俱全。文戏很精彩，武戏更火爆。而在第三场《求情》中，她使用长穗剑与鹤童、鹿童打斗，英姿飒爽。“水漫金山”时更是身手不凡，“踢枪”令人眼花缭乱，长水袖开打更是令人叫绝。　

凭借此剧，2017年曾小敏一举夺得第28届中国戏剧梅花奖，并在2019年斩获第16届文华表演奖。

融合创新

演唱改编的游戏插曲粤剧版成爆款

2021年5月，《白蛇传·情》搬上大银幕，运用现代电影技术及艺术手段，探索粤剧这一传统艺术的创新表达。影片保留了粤剧“唱念做打”的精髓，又辅以灵动的仙侠水墨风画面、大量的特效画面，为观众带来了全新视听感受。

由于契合新时代观众期盼文化创新、渴望文化厚度的审美需要，《白蛇传·情》上映后叫好又叫座，先后获得第三十二届中国电影金鸡奖“最佳戏曲片”提名、平遥国际电影展类型之窗最受欢迎影片奖、第十九届中国电影华表奖优秀故事片奖等多个国内外奖项。曾小敏获粤港澳大湾区大学生电影周·最受湾区大学生欢迎女演员称誉。

美美与共，好的艺术作品不分地域，也不应该有语言的障碍。除了拍摄《白蛇传·情》电影，曾小敏还带着剧院进行了一系列大胆的尝试。曾小敏粤剧艺术全国巡演2021年启动，先后在深圳、郑州、西安、银川、武汉、宁波、上海、杭州、广州、北京、乌鲁木齐等国内20多个城市举办。巡演的每一站，都以一台《我是曾小敏“剧·说”交响演唱会》及一部曾小敏代表作为呈现内容，带给各地观众丰富的视听盛宴。

曾小敏说，语言是粤剧的特色，因为它既是形式又是内容。“世界上有华人的地方就有粤语，有粤语的地方就有粤剧，我想粤剧完全具备国际化的观众基础以及国际化传播的能力，具备与国际优秀文化连接、融合、共生、共融的潜力和水平。”

不仅与交响融合，曾小敏期望粤剧创新走出先锋之路。2022年1月14日晚，曾小敏演唱改编的游戏《原神》插曲粤剧版《神女劈观》上线，三天时间播放量已经达到200万+，成为B站上又一爆款。她谈道:“未来我们会聚焦新作品的创作和传统经典剧目的新传播形式，也会对时代需要的新内容、新表达方式进行学习，希望在这个过程中看到有更多的粤剧新人、新观众群以及新的作品，带来全新的生机和活力。”

《谯国夫人》

突破舞台单一空间，感受历史大片质感

2022年10月，曾小敏继续把粤剧《谯国夫人》搬上大银幕。电影《谯国夫人》突破了舞台的单一空间，将发生在1000多年前岭南大地的传奇故事生动地重现于现代人眼前，令观众感受到气势磅礴的历史大片质感。与此同时，戏曲演员生动的表演细节在电影镜头下放大，戏迷们可充分感受粤剧本身的魅力。

《谯国夫人》可谓是未映先红，今年11月4日，获得了第36届中国电影金鸡奖“最佳戏曲片”奖项，这是继《白蛇传·情》获第19届中国电影华表奖“优秀故事片奖”后，粤剧电影再获国家级重磅奖项肯定。

《谯国夫人》由珠江电影集团出品，广东粤剧院、广东珠影影视制作有限公司联合出品，中共茂名市委宣传部联合摄制，著名导演萧锋执导，国家一级演员、文华表演奖、中国戏剧梅花奖获得者曾小敏领衔主演，国家一级演员文汝清、彭庆华等人联合主演。影片讲述了南北朝时期著名的政治家、军事家冼夫人为维护国家统一、促进民族团结、推动岭南发展做出杰出贡献的故事。

此剧与上一部《白蛇传·情》有何不同呢?曾小敏谈道，粤剧电影《谯国夫人》是继《白蛇传·情》之后的第二部与珠影集团联手打造的突破传统模式的戏曲电影。在延续上一部电影成功经验和理念的基础上，针对《谯国夫人》这个史诗级的历史题材进行再创作，搬上大银幕，无疑是一个非常大的挑战。

“这部电影结合题材的差异和艺术表达的需要，我们更电影化地凸显粤剧的魅力。”曾小敏表示，戏曲电影《谯国夫人》立足粤剧文化而尊重电影镜头的表达，在彼此借鉴相互丰富的同时，尽可能地将电影呈现优势放大，而适当减少了部分演唱的比例，在戏曲锣鼓节奏和电影节奏融合方面做了大量探索和努力。另外，在影片中有几处很震撼的武打场面，可以说这部《谯国夫人》也是近年来难得的一部功夫大片。

除了电影，曾小敏还结合现代审美，打造了新编粤剧《三水女儿·红头巾》。该剧由中共广东省委宣传部、广东省文化和旅游厅指导，广东粤剧院、中共佛山市委宣传部、佛山市三水区委宣传部、佛山市三水区文广旅体局联合出品，三水区芦苞镇人民政府支持创作，并入选《广东省文艺创作生产重点选题规划(2018—2021年)》和佛山市委宣传部2019文艺精品扶持项目。

粤剧《三水女儿·红头巾》自2020年8月首演以来备受关注，获得第十四届广东省艺术节最高奖项“剧目大奖”，入选由中宣部、文旅部、中国文联联合举办的庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演50部在京展演剧目和第十三届中国艺术节展演剧目，荣获广东省委宣传部“五个一”工程奖。

未来计划

将陆续推出体现广东精神新创剧目

除了在创作上创新，曾小敏更是注重在传承和推广上创新。在她的策划组织下，历时两年，于2022年夏季粤剧社会艺术水平考级正式推出，希望通过系统化、规范化的培训，提高青少年粤剧爱好者的艺术水平，更好弘扬传承粤剧文化，促进美育事业的发展。

此外，为了推动粤剧人才的培养，曾小敏带领团队打造了广东粤剧院“周末睇大戏”“名家演出周”等多个品牌项目，以及粤韵online等线上品牌，近3000万人次在线观看，在业内起标杆作用。每年开展百余场惠民演出和200余场进校园活动，倡导推动高校开设粤剧选修课和必修课，在新媒体时代跨界融合让粤剧频频出圈，使粤剧成为中国戏曲界的热点和青年人持续的关注焦点。

对于未来的计划，曾小敏表示，“双创”是我们艺术创作的指导理念。立足于广东的文化特色和现在已经形成的粤剧创新优势，我们将陆续推出体现广东精神的新创剧目，如历史题材《张九龄》，莞香题材的《最是女儿香》等。在制作和呈现手段创新和推广策略创新的前提下，希望能够更扎实、更聚焦于挖掘岭南文化元素，提炼并亲近其精神气质，借助粤剧舞台艺术和荧幕艺术以及新媒体传播、粤剧文创产业等做全面的推广。

近年来，广东省大力扶持戏剧的传承发展。2016年，《广东省人民政府办公厅关于促进地方戏曲传承发展的实施意见》印发；2017年，以省长令的形式颁布《广东省粤剧保护传承规定》。同时，广州、佛山等地结合实际，制定并实施进一步振兴粤剧、促进戏曲传承发展等计划和方案。通过这些政策引领，为粤剧、潮剧等广东戏剧的保护传承提供了制度保障。

除了制度保障，广东还加大对粤剧、潮剧等地方剧种的创作扶持力度。其中，设立广东省文化繁荣发展专项资金、广东省非物质文化遗产保护专项资金、广东省繁荣粤剧基金会、广州市振兴粤剧基金会等，为粤剧创作、剧本孵化、人才培养等提供经费支持；设立“广东戏剧文学奖剧本奖·理论评论奖”“广东剧作人之家”等项目，建立健全剧本孵化机制；举办多届广东省高级戏剧编导培训班和广东省剧作家读书班以及“传统经典，青春呈献”“名家传戏”等主题演出，帮助解决省市粤剧院团无专业编剧的困境，聚集了一批中青年的专业粤剧编剧，组建了一支初具规模的粤剧创作队伍。

世界上有华人的地方就有粤语，有粤语的地方就有粤剧，我想粤剧完全具备国际化的观众基础以及国际化传播的能力，具备与国际优秀文化连接、融合、共生、共融的潜力和水平。——曾小敏

文/许晓蕾

编辑/倪家宁