◎孙晶岩

我第一次演话剧是在西安，当时，我们三个部队联手演出大型话剧《战火红旗》，我担任女主角兼报幕员。《战火红旗》请的是西安话剧团的葛导演，是一位功力深厚的导演，非常敬业，他喜欢历史，我曾经陪同他参观过草堂寺。这台话剧人才济济，在导演的精心指导下，演员表演很到位，曾经到西安、长安、华州、咸阳等地巡回演出，着实火爆了一把。

考取解放军艺术学院文学系后，我很喜欢影视文学课，学校组织学生到电影资料馆和人艺观摩话剧，也许是有当年演话剧的经历，我瞬间被人艺的话剧征服，台风端正，京腔京韵，扎实的台词功底，恭恭敬敬地谢幕，觉得那是经典的艺术。

大学毕业后，我经常到人艺观看话剧，记得有一天，我购买了三张盛中国小提琴独奏音乐会的票，又得到了两张人艺的话剧票（票是濮存昕骑着自行车送给朋友，辗转到了我的手里）。

那是一个愉快的周末。下午，我们到北京音乐厅聆听盛中国和他的妻子濑田裕子联袂演出，那天，盛中国身穿一身黑色西装，濑田裕子身穿粉红色的长裙，两人的演奏配合得非常默契，向观众完美地呈现了何为“琴瑟和鸣”与“天作之合”。

上小学的儿子听得很投入，我告诉儿子我怀他时，盛中国先生送了一盘小提琴独奏盒带给我，说是听音乐对胎儿的智力发育有益。听完音乐会，我先生说：“晶岩，今天有朋友请吃饭，晚上的话剧算了吧。”

我舍不得，对儿子说：“我肯定是去看话剧，你是跟妈妈去看人艺的话剧，还是跟爸爸去吃饭？你自己挑！”

万万没有想到上小学的儿子坚定地说：“跟妈妈看话剧，好饭以后有机会吃，但是好话剧不是每次都能看到，尤其是濮存昕伯伯的表演。”

为了更好地观看人艺的话剧，我购买了一张会员卡，用这张卡买票可以打折，我平时很节省，但是买话剧票我都买好座位。我在首都剧场观看过《蔡文姬》《王昭君》《雷雨》《日出》《茶馆》《骆驼祥子》《天下第一楼》《丹心谱》《古玩》《莲花》《芭芭拉少校》《万尼亚舅舅》《白鹿原》《哗变》《窝头会馆》等几十部话剧，受益匪浅。

有一天，演出前很多人艺的老演员在大厅与观众见面聊天，我清楚地记得有李婉芬、朱琳、蓝天野、郑榕、朱旭等人，他们非常和蔼可亲、谦逊有礼、素质很高，没有丝毫架子，一边愉快地与观众合影，一边耐心地解答观众提出的问题，给观众签名。与他们聊天，他们给我印象最深的不仅是 平易近人，更重要的是有文化底蕴，老艺术家们出口成章，谈吐不凡。到人艺看戏，看的是文化，品的是素养，这是人艺的戏魂。

我和作家邹静之是朋友，他送我《莲花》的话剧票，向我详细地讲述了他创作这部戏的过程。这部戏2008年由邹静之编剧，导演是任鸣、徐昂。

《莲花》是一部地地道道的京味儿话剧，讲述了莲花受欲望的驱使，与丈夫一起进入了古玩行，从此她的生活与家庭也渐渐失去控制，最终走向了毁灭。不仅在戏剧结构上独树一帜——采用“一倒到底”的倒叙手法，更是将一个有着民国时代背景的故事演出了深刻的当代性，使得《莲花》成为北京人艺“新京味儿”戏的代表之一。陈小艺的表演很出彩儿，邹静之告诉我是他建议让陈小艺担任女主角。

看熟悉的作家写的话剧感觉不一样，后来，北京文联组织我们观看刘恒编剧的《窝头会馆》，看起来也特别亲切。

我家离首都剧场很远，下班后为了看人艺的话剧我经常饿着肚子打车而来，一场话剧路费加票钱价格不菲，但是这笔花费是必须的，因为人艺的话剧给了我心灵的滋养，艺术的享受。

我的表弟也喜欢话剧，他特意把家搬到了东四，他说最大的好处是看人艺的话剧、到中国美术馆参观、去三联书店总店，这三个地方走着就可以到，可以随时汲取艺术的营养。

适逢北京人艺建院70周年，我每天都在观看人艺的经典话剧直播，又过了一把瘾。人艺的艺术家笃信“戏比天大”，焦菊隐、于是之、郑榕等老艺术家的表演堪称一代经典。我看过于是之、郑榕等人演的话剧《茶馆》，也看过濮存昕、梁冠华、杨立新、冯远征、何冰、吴刚等人演的《茶馆》，味道不同，但是时至今日，《茶馆》的意义已经不仅是一部戏，更是打造舞台经典的一种精神。人艺比我的年龄大，人艺的艺术家陪伴了我几十年，作为作家，我深知人艺的话剧对我的创作起到了开智的作用，我写的电视剧和微电影能够获奖，人艺话剧的滋养功不可没，人艺老艺术家对艺术的真诚和敬业是我做人的榜样。

能够几十年汲取人艺话剧的阳光雨露是北京人的福分，我爱人艺，我永远是人艺的铁粉！

编辑/王静