8月3日，身兼编剧、导演、主演三重身份的国家大剧院副院长王斑，携主演曾黎、于明加、程莉莎等人亮相话剧《一江春水向东流》建组媒体见面会。沉浸式呈现剧中标志性场景与主视觉海报的虚拟技术，让在场所有人身临其境感受剧目美学。围绕创作理念、舞台亮点及人物塑造，主创主演就诗化现实主义如何书写“人心史诗”展开深度交流。

伟大的经典写的是时代、照的是当下

1947年，电影《一江春水向东流》上映，影片以直面现实的批判锋芒与恢宏史诗气质，成为中国影史的里程碑之作。影片剧情以1931年至1945年十四年抗战及战后动荡为背景，透过一个普通家庭的聚散悲欢，折射当时的民族苦难、阶层割裂与人性在乱世中的沉浮变迁。2026年，国家大剧院将这部银幕巨制搬上戏剧舞台，秉承“守电影经典之正，创舞台审美之新”的理念，以诗化现实主义为基底，在民国年代质感与东方写意美学的交融中，为“经典电影改编系列”再添力作。9月26日至10月4日，该剧将作为“经典电影改编系列”的第三部作品诗意登台，该剧同时也是2026国家大剧院国际戏剧季“中国戏·中国情”版块的重磅剧目。

王斑深度阐述了该剧的创作理念，“戏剧最高的使命，从来不是停留在简单的讲故事，而是照见人、照见时代、照见我们不曾直面的内心世界。”在他看来，经典之所以不朽，“不在于它属于过去，而在于它永远适用于当下。所有伟大的经典，写的都是时代，照的都是当下。”对核心人物的当代解读是王斑刻意强调的，张忠良“不是天生堕落，他是在无力回转的乱世、在欲望泛滥的环境、在生存碾压的现实里，一步步丢掉了底线”。而素芬“也绝不是传统意义上柔弱苦情、逆来顺受的旧式女性，她温柔却不软弱，隐忍却有风骨”。王斑表示，该剧最深刻的地方，“不在于跌宕起伏的戏剧冲突，不在于撕心裂肺的家庭悲情，而在于它极致真实地写出了时代如何塑造人，环境如何改变人，欲望如何吞噬人，苦难如何淬炼人。”

真实质感与诗意留白间寻求平衡

这部新作也汇集了国内顶尖创作力量：戏剧构作胡薇、舞美设计刘科栋、灯光设计王琦、服装设计李昆、多媒体设计张松、化妆设计徐彬、作曲张巍、形体设计赵栩可、音响设计何飚等人，将齐心打造这部舞台作品。全剧以“写实立人心，写意升境界”为创作准则，构建明暗对照、水月意象、虚实相生的三重叙事逻辑，于真实质感与诗意留白之间寻求戏剧表达的平衡。

舞台将以冷暖分割的空间、明暗交替的光影，将底层百姓负重求生的艰辛与上流社会纸醉金迷的奢靡并置于同一方舞台之上，直观呈现抗战乱世的人间百态。明月与江水两大核心意象将贯穿全剧，月之阴晴圆缺映照人情聚散、心性变迁，水之奔流不息象征时代洪流不可逆转、人生选择不可重来。叙事线索交错并行，小家悲欢与时代命运互为映照，在时空转换中道尽乱世曲折与人心浮沉。

80年前的故事今天依然锋利刺痛

明月之下，一江春水照见的是一群在舞台上沉潜多年的实力演员——斩获中国戏剧梅花奖、中国话剧金狮奖的王斑，将在剧中饰演男主角张忠良；出演《沉默的荣耀》《星汉灿烂·月升沧海》等热播剧的曾黎，将饰演张忠良的妻子素芬；在剧中饰演王丽珍的演员于明加曾凭借《金婚》《门第》等热播剧深入人心，也在话剧《蔡文姬》《榆树下的欲望》等舞台作品中彰显其扎实的舞台功底；曾参演国家大剧院原创话剧《王府井》《样式雷》及制作话剧《风雪夜归人》的程莉莎，将饰演何文艳一角。此外，凭借《琅琊榜》《人世间》《南来北往》等作品家喻户晓、曾获白玉兰奖的丁勇岱也将加盟，在剧中饰演庞浩公。张华、高倩、王雨等舞台“实力派”及姚丁之、奉阳、李召洋等国家大剧院戏剧演员队演员也将联袂出演。

从主演们的分享中不难想象，八十年前的故事之所以在今天依然锋利、依然刺痛、依然警醒，是因为人性的考验从未消失，初心的选择日日发生。正所谓“乱世考验生死，盛世考验本心”，王斑也寄语观众：“愿每一位观剧者，都能在这一江春水里——看见历史、看见苦难、看见人性、看见自我。”

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 柴程
编辑/刘忠禹