第七届全国少数民族文艺会演8月18日至9月23日在北京举办。今明（19-20日）两天，由广州歌舞剧院创排的大型民族舞剧《英歌》在北京天桥剧场亮相展演。

“中华战舞”

据介绍，该剧以岭南民俗舞蹈英歌为核心，巧妙地将传统英歌舞、非遗元素与现代舞台艺术手法相结合，不仅保留了英歌舞的原始韵味，更赋予其新的时代感和审美价值。

在中华众多民俗舞蹈之中，英歌舞气势磅礴、铿锵有力，以雄健奔放的姿态被誉为“中华战舞”。

英歌舞的起源说法不一，一说为早年间汉戏南下潮汕普宁深得潮汕地区百姓的喜爱，当地便开始学习这种戏曲舞蹈。英歌，则意为崇拜、传颂英雄的赞歌。经过数百年的发展，英歌舞已和潮汕人民的生活深度融合，承载着该地区深厚的历史文化底蕴和民族精神，是文化认同与传承的重要载体。每逢年节，当地英歌队伍过处万人空巷，铿锵的节奏早已融入人们的血脉。

网络和新媒体兴起后，男女老少舞动英歌的盛况屡屡“刷屏”。 广州歌舞剧院工作人员评价称，英歌爆火，既是年轻一代对中华优秀传统文化的认同感、自豪感的体现，在欣赏民俗、艺术的同时能够唤起血脉里的灵魂共鸣。

值得提及的是，剧中演绎“中华战舞”的舞蹈演员，正是来自五湖四海的各族中华儿女。广州歌舞剧院介绍，其演职员来自全国各地，汇聚汉族、土家族、黎族、维吾尔族等多个民族。舞剧《英歌》男主角陈心远饰演者依力凡・吾买尔，是来自新疆的优秀青年舞蹈家。

身为少数民族舞者，他从部队院校毕业后来到广州，先后主演该剧院创排的岭南三部曲——舞剧《醒·狮》《龙·舟》《英歌》。“依力凡在岭南题材舞剧中担纲主演并赢得观众认可，其艺术实践本身就是各民族广泛交往、全面交流、深度交融的生动写照。”剧院有关负责人评价称，祖国西北大地所孕育的坚韧气质，与《英歌》所彰显的刚毅奋进的民族精神高度契合，印证了各民族文化交相辉映、中华民族精神一脉同源的深刻内涵。

“见字如面”

《英歌》主创团队介绍，该剧讲述了一场有关家国亲情、穿越梦境现实的动人故事，通过父子两代人的精神传承，深刻诠释了中华民族一脉相承的忠义精神与家国情怀——

上世纪三十年代末，父亲前往南洋，杳无音讯；母亲含辛茹苦抚养儿子成人。元宵夜，儿子敲击父亲留下的英歌槌，进入如梦如幻的幻境时空。在漫天硝烟中，儿子明白了父亲怀抱的家国大义，解开了母亲毕生的心结，自己也得以感悟、成长。

三江出海，一纸归潮；血脉传承，生生不息。

“巧儿吾妻，见字如面”，剧中的三封侨批，串联起闯南洋、兴实业、守故土的百年侨史。而贯穿全剧的侨批情景，深刻诠释了中华民族血脉相连、家国一体的无限情怀。在潮汕及闽南地区，人们把“信”称为“批”。

侨批，也称“银信”“番批”，是海外侨胞通过民间渠道以及邮政、金融机构寄回家乡的书信及汇款凭证。其诞生的背后，有着无数的悲欢离合。历史上，我国东南沿海曾一度生计凋敝，背井离乡而出洋“过番”谋生，是唯一选择。彼时，南洋一些偏远地区无银行、无邮局。由此，“水客”“批局”诞生，他们携带信袋，翻山跨海送信入户……

人民日报曾发文介绍，侨批记录了先辈下南洋的艰辛，讲述着浓厚的家国情怀。2013年，侨批档案凭借其独特的历史价值与文化意义，入选联合国教科文组织《世界记忆名录》。

事实上，也正因我国东南沿海地区人民敢于思变、勇于开拓的精神和实践，英歌舞现已经成为承载全球侨胞家国情怀的重要载体、凝聚海内外华人的重要文化符号。这种跨越山海的精神联结，正是中华民族海内外同胞同源共脉、同心相连的生动写照。

2026年新春，中华战舞的铿锵槌声在世界各地响起。法国巴黎的新春巡游、西班牙马德里“欢乐春节”活动上，英歌舞表演不无吸引观众驻足，舞槌交错间尽显东方气韵。而被誉为英歌舞“第二故乡”泰国，在当地已组建起数十支英歌队，一些学校还将英歌舞纳入地方文化课程。

文/北京青年报记者 李岩
编辑/倪家宁