由中国国家话剧院出品、演出的话剧《西哈诺》，即将于10月18日起在国家话剧院剧场上演，该剧由青年导演创作扶持计划第一季优选导演丁一滕执导，朱颜曼滋、赵晓苏、单冠朝、康桐歌及特邀喜剧人金广发等人主演。

作为19世纪法国剧作家罗斯丹的代表作，西方戏剧史经典的浪漫主义“爱情圣经”，《西哈诺》讲述思想天马行空、行事不拘一格的士兵西哈诺，狂热地爱恋着他的表妹罗克桑，却因自己丑陋的大鼻子自惭形秽，将这份爱意深埋心底。英俊潇洒的新兵克斯丁的出现让罗克桑眼中冒出爱的火花，为了不让表妹失望，丑陋自卑的西哈诺压下胸口汹涌的爱意，帮助他笨嘴拙舌的情敌克斯丁追求罗克桑。战争忽然爆发，西哈诺与克斯丁一同奔赴前线，他们与罗克桑的爱情犹如一束阳光，从天而降，穿透了硝烟弥漫的战场……

导演丁一滕表示，在创作《西哈诺》的过程中再次重温了经典戏剧的魅力。创作中他秉承忠于原著的理念，以现代社会视角去重新审视与解读这个故事，深入到“大鼻子情圣”的内心，去探究他的精神世界。“西哈诺是一个非常复杂的人物，疯狂而自卑，诗意又胆怯，但他是立体的、多元的，我们每个人都能从西哈诺身上窥见自己的影子。”同时，创作《西哈诺》也延续了丁一滕“新程式”的创作理念与方法，在现实主义表演的基础上，将丹麦“欧丁”戏剧方法与中国传统戏曲表演方式相结合，从富有风格化和时代感的角度创造性地改编《西哈诺》，体现出中国独特美学精神与西方戏剧美学结合的成果。

国家话剧院青年编剧崔磊此次担纲戏剧构作，他表示，在排练初期，剧组进行了与《西哈诺》文本有关的大量筹备工作，对不同版本的剧本进行解读、揣摩、讨论与发散，在围绕文本的创作过程中，剧组寻找着用东方美学去表达西方经典的新的可能性。

在舞美设计佟思骏的阐述中，《西哈诺》的舞美设计理念逐渐立体。舞台用一个人型的巨大雕塑作为主体结构，演员在雕塑中穿梭、旋转，不同切面呈现出剧中具体的场景和角色起伏的心境，景随人动，呈现出东方美学中移步换景的“意象”。

国话青年演员朱颜曼滋凭借电影《流浪地球2》被观众熟知，在《西哈诺》中，她将突破自我“反串”西哈诺。在她看来，西哈诺是一个具有多面性的角色，丑陋的外表下有着非常细腻丰沛的内心世界，但他无法面对自己残缺的部分，所以将自己的内心封闭掩藏起来。他的举动既高尚又悲哀，令人着迷。作为一个女性去诠释这样的角色，反而能获得一些意想不到的共鸣。“创作过程中，我会去观察男性的一些不自觉的举动或细微的反应，从中抽出共性，并将其描绘在自己身上，通过声音、台词、形体、表演等不同方面将其重组并呈现在舞台上。”

赵晓苏则在剧中饰演西哈诺的情敌克斯丁，“丁一滕导演的‘新程式’创作理念与方式极富魅力，里面蕴含了太多中国传统文化的要素，它的底蕴丰厚，具有磅礴的能量，很容易就让演员深陷其中。在东西方美学中去寻觅，在不同的时代背景下游走和探寻，这又给演员无限的可能性。在这种极具开放性，且能量磅礴的状况下，原著、主创、演员，彼此之间能产生什么样的化学反应，是我们自己也十分期待的。”

由于《西哈诺》原著是一部具有浪漫主义色彩的喜剧，因此导演丁一滕也特邀喜剧人金广发参与其中，这也是其首度参与中国国家话剧院的创排。作为全网知名的喜剧人，金广发对于《西哈诺》的创排也有着自己的理解：“《西哈诺》是一个国外经典文本，其中又有非常多中国传统文化的元素，这种东西方文化的融合是极具挑战性的。作为一个喜剧演员，在排练过程中也和导演一起，在平衡喜剧色彩与原著文本的深邃表达之间做努力，让这部话剧更具喜感的同时，保留那种直抵观众内心的戏剧力量。”

据中国国家话剧院副院长程鹏介绍，今年正值中法建交59周年，中法文化年举办20周年，剧院创排法国话剧《西哈诺》，旨在以戏剧为纽带，促进文化交流合作。丁一滕导演的“新程式”创作理念及手法富有丰富的探索与创新精神，在中式美学与西方戏剧的实践中守正创新，用中国式浪漫诠释永恒的世界经典爱情故事，为世界展现中国新一代创作者的精神与风骨。从剧中片段不难感受到，剧组致力于探寻《西哈诺》在现代社会展现出的更深层次的内心世界，在世界戏剧中国化的创新表达道路上进行探索。

文/北京青年报记者 郭佳
编辑/崔巍