今天（14日），2022首届北京艺术双年展的压轴展览“蓝图北京”在分会场北京木木美术馆（钱粮胡同馆）揭幕。本次建筑艺术展览以“蓝图北京”为题，从“历史年轮、未来狂想”两个维度聚焦阐述主题，共20位国内外建筑师/艺术家以建筑模型、装置、图像等作品参展，8位（组）建筑师的文献研究、以及4部中国近现代充满想象力的电影影像也同期展出。来自不同年代、不同国家的建筑师回应策展人对未来和北京的发问，呈现每个人心中图景。

以“共生”为主题的2022首届北京艺术双年展，以全国文化中心——北京为舞台，从包含了绘画、雕塑、影像乃至建筑等更加广泛的“艺术”概念出发，呈现北京地区多元艺术生态共时性发展的繁荣面貌；并通过对古代到现代直至当代作品的跨时代呈现，诠释北京艺术生态从过去、现在到未来的历史性发展和展望。本届双年展，选择位于隆福寺北里园区的木木美术馆（钱粮胡同馆）作为分会场，旨在通过“蓝图北京”的呈现，与隆福寺北里园区的蝶变重生相互映照，为焕活园区的文脉增添更多的可能，同时也折射出北京城市更新进程中的多彩魅力。

“蓝图北京”开篇用一组巨幅时间轴来记录北京和全球重要城市的进程，用众多艺术家对于城市的向往创作，汇聚而成，是一场集体的创作。策展人马岩松在接受北青报记者采访时谈及：“蓝图北京主要的话题是未来，今天的展览中，有一部分是大家熟悉的北京，还有一部分是大家想象中的北京。我们把近百年来全世界范围内，对城市和建筑有理想主义的、有疯狂畅想的建筑师和他们的作品都并置在空间中，展览不是很大但是内容非常丰富。蓝图北京在2023年开幕，时间与展览内容非常吻合，因为未来一定是充满着想象，充满着能量，是一个更开放、更交融的未来。”展览中的绝大多数作品是因地制宜，特别制作或者重制。展览作品跨越了地域与年龄，以思想和情感碰撞、对话、共鸣，以激发大家对城市未来的想象。

“蓝图北京”不仅仅可以看到“未来”的样子，还有对于老北京的记录，两组作品《北京老地图（1752-1950）》《北京城市发展文献收藏》记录了老北京的样子，这个作品来自中国著名当代建筑批评家、中国艺术研究院建筑艺术研究所副所长王明贤，这组作品通过视频、图像、书籍，不同的媒介共同记录着城市历史，规划、建筑、街景，共存的要素无声刻录着曾经的城市生活。

展览共有三层，第二层大型装置艺术特别值得打卡拍照。几组展品绝对不容错过，蓝天组的沃尔夫· 德 · 普瑞克斯专门为本次北京艺术双年展创作的最新一代Astro Balloon 1969 Revisited -Feedback Space，是云状、半透明和反光的漂浮空间装置，作为未来主义的建筑住宅雏形，能够与栖居人的情感和活动互动。伊东丰雄创作的“东京游牧少女之城Ⅱ”，回应了“对于城市住民而言，何为居住”的当代议题。而对于老北京城，除了保护、仿古之外，是否还有其他方式？“北京2050”便是MAD建筑事务所的回应和尝试。

据悉，“蓝图北京”将于2023年1月14日正式向公众开放，展期持续至3月12日。特别提醒，该展1月21日-23日闭馆，1月24日（正月初三）起，恢复正常开馆。

文/北京青年报记者 王磊
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/弓立芳