在复杂混沌的世界中,有些白日梦将成为另一种现实。它们的原创性、怪异性和创造力,提供了逃避现实且带来欢愉的生活体验。
超/现实 新的创意视野
在主题「超/现实」之下,巴黎时尚家居设计展Maison&Objet 与 Peclers Paris 将于一月探索新超现实主义的丰富活力。这一主题以幻想、扭曲、随机、幽默和诗意为养分,构建出新的创意风格和既令人惊讶又渴望的作品。
巴黎时尚家居设计展上,这一趋势以意想不到的对象和梦幻场景呈现,邀请我们释放自我,满足消费者对奇特与惊喜的渴望。
Isimar © D.R
从超现实主义到超/现实
超现实主义运动诞生于100年前。百年后,它依然是一种强大的灵感来源和创造的驱动力。这一主题通过Magritte 和 Dali等著名艺术家的特定美学代码致敬于他们的艺术遗产,并坚定地根植于当代世界。超/现实突显了超现实主义创作过程的当代创作的生动性。非现实与荒谬成为惊人的舞台设计工具,揭示出更多引起情感和潜意识共鸣的梦幻世界,而非理性。
Yoomota © D.R
「我们希望以更具当代的方式来诠释超现实主义,通过探索其多样化的表现形式,并展望远超百年纪念的未来。这种重新引入奇幻元素、颠覆既定秩序的能力,成为想象新现实形式的丰富起点。而超/现实揭示了对这个宇宙的新解读。」
——Charlotte Cazals与Brune Ouakrat,Peclers Paris
这种新超现实主义自由地召唤出虚假与怪异,让我们在数字的重复性和AI带来无限随机发展中游玩,这些特性与自动书写和André Breton’的「精美尸体」创作并非无关。透过异常形式来质疑现实并引发好奇,鼓励我们重新连结直觉创造力。在现实中带出奇幻元素,不仅可以突破固有秩序,更为创意开辟丰富而富饶的领域。
Malabar © D.R
Jonathan Adler © D.R
扭曲现实 以重新创造现实
2023年,由Yorgos Lánthimos执导的电影《可怜的东西》在威尼斯电影节上获得金狮奖,并意外受到观众欢迎。Peclers Paris表示:「他的强烈奇幻美学根植于一种既陌生又令人愉悦的不安扭曲现实中,这种扭曲成为持续性的创意跳板,产生出诱人的、非凡且欢愉的现实,摆脱了社会规范的束缚。」
在迷你蓝牙音箱时代,法国公司LiveHorn将科技与古老造型结合,创造出既高科技又奢华的巨型号角,像老式留声机般,宣示出其良好音质的功能。
Livehorn © D.R
异常与奇异 拓展探索的领域
拥有资格认证的荒诞学家Philippe Starck,在巴黎的一场展览中展示荒诞学—这门「想象解决方案的科学」激发力量,这也是超现实主义者所推崇的。如果塞纳-马恩省河变成湖泊会如何?设计师提出的这个怪诞问题激发了对城市的重新想象。透过扭曲现实、结合对立和逃脱逻辑法则,新颖的形式语言诞生,带来令人愉悦的混乱。意大利品牌Seletti则以挑衅、诗意以及对超现实主义的致敬创作了「Attic-Window Lamp」,明显向影响深远的超现实主义画家René Magritte致敬。
Seletti © D.R
超现实主义与数字技术
在21世纪,我们如何透过新技术重新审视自动书写与梦境?这种超现实主义珍视的「不受理性控制的思想听写」如今与软件(如Midjourney)相呼应,让成千上万的影像相互碰撞,开创出意想不到的创作可能。这种数字自动书写衍生出全新参考点,让我们得以重新审视现实的结构。艺术家兼设计师Pilar Zeta的创作从她设计的虚拟世界中诞生,并融入我们的日常空间中。
Malabar© D.R
诗意走进家中
在「超/现实」的设计主题下,物品为日常增添风采。当物品富有诗意时,能引领我们梦想;带点顽皮时,它们能瞬间点亮心情。这些设计摆脱了技术的实用束缚,支持着逃逸与幻想的需求,成为平凡与奇幻的桥梁。
例如,Bordallo Pinheiro的陶瓷呈现出卷心菜或木瓜的造型,&Klevering的鸡尾酒杯脚弯曲,Jonathan Adler的云朵变成座椅。Malabar品牌与葡萄牙工匠合作,创造出受到艺术启发的家具和物品,超现实主义是其设计参考的一部分。一张柔软的躺椅安放在贵金属的平行六面体上,让人联想到Dali;而镜子则扭曲成细微的曲线或复杂的形状。
&Klevering© D.R
Jonathan Adler© D.R
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Bordallo Pinheiro© D.R
BABEL © Studio Printemps
惊喜和梦幻 创造至关重要
这一切都在于创造惊喜,通常基于令人不安的尺度变化、引人入胜的比例游戏和有趣的荒谬感。伦敦的新Camper商店有一只巨大的鞋子,而在首尔的Jacquemus快闪店Le Café Fleurs则像一个巨大的Bambimou包包一样打开。哥本哈根的Jaime Hayon设计了一个小型超现实主义剧院,Joann Tan Studio则在爱马仕的橱窗中运用纯粹的超现实主义参考,结合了闪亮的嘴巴、雕塑般的鼻子和漂浮在空中的蓬松云朵。
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品味戏剧性
土耳其品牌 Kaimakk 创造了一个令人惊讶的宇宙,无论是在装饰还是“未来派”糕点上,都展现出迷人的假象。一座壮观的喷泉成为一个巨大的展示品,假水花看似由糖果制成。在伦敦的 Cafe Prada,栏杆的模具和曲线与类似于巨大黑白棋盘的几何地板形成鲜明对比。形状和光线的交错创造出在浪漫主义与奇幻之间起伏的氛围。
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Malabar ©D.R
远离现实 探索新的可能
Maison&Objet总经理Mélanie Leroy谈到本次展会时表示,将与 Peclers Paris 一同,继续努力解读消费者在不断变化的环境中的期望,并识别能够创造新商机的具体风格趋势。灵感、策展和解决方案仍然是塑造展会主题诠释的良性三角关系,通过精心策划的产品选择和创新场景来实现。
Taiwan Craft & Design ©D.R
超/现实及其诠释将在三个领域中展示:What’s New? 装饰、零售和服务。通过独特的舞台设计和精心策划的新产品,让零售产品系列独一无二,并促进室内设计项目的成功。这是支持合作伙伴、品牌、零售商和规范者发展业务的理想方式。
Mélanie Leroy 总结道:“随着我们庆祝超现实美学运动的百年纪念,Maison&Objet 正在揭示其对当代设计和装饰创作的影响。这是一个探索高度激发灵感的幻想和梦境世界的邀请,让我们远离现实,做白日梦,并借助人工智能等技术探索新的可选择现实。”
超/现实将成为本次展览的共同主题,由 Maison&Objet 的策展人精心安排,并配合各种讲座。此外,这一主题也将渗透整个 Maison&Objet 生态系统,包括 MOM 平台的产品选择以及巴黎城市活动。这些都是探索这一独特主题的创意与启发性变化的一些角度。
本文来源/巴黎时尚家居设计展