解放日报•上观新闻记者从上海京剧院获悉，12月2日下午，著名京剧表演艺术家童祥苓因病在瑞金医院去世，享年89岁。

除了在《智取威虎山》饰演杨子荣，童祥苓还曾向《解放日报》讲述过一段难忘的往事。

1983年，由著名京剧演员童祥苓和李炳淑分别组建的两个包干责任制演出队，率先冲出上海京剧院体制改革的起跑线。演出队成员经济分配，实行“基本工资加分红”的办法。当年，上海京剧院共演出870场，在当时的市文化局系统各演出团中演出场次最多；经济收入45万元，居市文化局戏曲演出团体首位。

往事历历在目：当童祥苓戴上眼镜在合同书上签字，队友们向他高声呼喊：“签！手别哆嗦。”

童祥苓这样告诉《解放日报》记者

从一心扑在舞台的演员变身为统领演出、经营的剧团“老板”，我心怀忐忑，承包队完全自负盈亏。从联系演出、项目经营、财务收支等，我全要一手抓。我只是个演员，没有任何经验，能不能稳定给大家发出工资，让剧团活下来，都是难题。我很感谢大伙对我的信任，大家把心拴在一块，劲往一处使，这是我一段十分珍贵的艺术经历。

历时一年的承包期，演出邀约纷至沓来，《群英会》《甘露寺》《红娘》《武家坡》等传统戏是常演剧目。我带领团队全国跑，大家住过招待所，也睡过演出后台，辗转于大大小小的剧场，耐着酷热、严寒在临时搭建的露天舞台演出。一天演几场、一演一个月的连轴转是常态，艰辛不言而喻。苏北一个偏僻乡镇邀请我们去演出，数量庞大的农民群众知道我们来，别提多兴奋了。在最简陋的露天舞台，我们一天演两场。许多人看完第一场不过瘾，不愿意走，干坐着等下一场，甚至还出动派出所民警维持秩序。观众对传统文化的渴求让我很感动，我们千辛万苦下乡演出是值得的——身体很疲惫，内心很充实、很满足。

记得在湖南巡演，我们看到益阳、岳阳等地洪水灾情严重，大家心里很焦急：“我们是改革试验团，应该急人民之急，想人民所想，作为文艺工作者有为灾区人民分担困难的义务。”首场演出结束后，我代表演出队提出义演，将全部收入捐献灾区人民。结果真的成了，我们在湘潭市工人文化宫义演京剧《龙凤呈祥》，2200张票销售一空，当时的湘潭市委领导纷纷掏钱买票，热情支持这场义演。

实行包干责任制，得失和所有演职人员相关，我们制定严格的奖惩制度，做得好奖励，做得不好处罚。巡演前，演员有梳着大背头、长头发、大辫子的，都自觉剪发，还有的剃了光头，方便化妆。演出队鼓励大家剃头，节约时间，还专门发了剃头费。结果大家异口同声，老花钱，太浪费，干脆队里买一把刮胡刀，每天刮。大家也爱护道具、盔帽、服装，因为所有的一切是与剧团的命运拴在一起的。

巡演途中，我们也不忘提升剧目质量。搞话剧出身的随团导演，时时对演出效果进行修整，要求也很严格，谁要穿丝袜，就扣钱，必须穿传统的布袜子，观众偶尔看到长裙、长袍的腿才不觉得出戏。对我来说，演传统戏并非凭经验按部就班。我一直记得老院长周信芳说过的话，京剧程式取材于生活，又简化了生活，但若过于简化，就不动人了。表演要有真实感，要注重人物的内心戏，一定要让观众先看到你眼神里有伤感，然后再抹泪。我也一直在总结自己演现代戏、新创剧目的表演经验，就是演传统戏，也要与时俱进，老戏新演。

童祥苓与妻子张南云在舞台上下都是好伙伴

走在位于天钥桥路的上海京剧院，童祥苓还向《解放日报》记者感叹，“我老了，如果我还年轻，该多好。这里有空调、明亮的排练厅，年轻演员拥有多么好的条件。过去练功毯破了一个大窟窿，换不了，别说空调了，风扇也没有。”在他看来，物质条件大幅度提升，内心的坚持和执着更要与之匹配，“培养有事业心和责任心的新一代文艺工作者，多出好戏。”

编辑/熊颖琪