一场音乐会的记忆能保存多久？北京国际音乐节将通过一场新锐体验的音乐会给出全新的答案。

10月3日，青年钢琴家张浩天将在大华城市表演艺术中心上演一场别具一格的钢琴独奏音乐会。北京国际音乐节将通过本场音乐会首次发布数字艺术收藏品，通过音乐演出、数字艺术创作以及 NFT 技术的结合，打造属于每一位观众的独特记忆。

本场音乐会，青年钢琴家张浩天将演奏曲目聚焦于音乐史上“改编曲”的传统，将原本为其它演出形式所作的音乐移植到钢琴上，彰显钢琴这件古典乐器的表现力。在曲目选择上，除李斯特改编舒伯特与舒曼、巴拉基列夫改编格林卡的作品外，柴可夫斯基《胡桃夹子》与斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》两部芭蕾舞剧音乐改编曲将成为本场音乐会的重头戏。

在这场新锐音乐会中，张浩天现场演奏的《彼得鲁什卡》音乐将携手舞台视觉总监任冬生与数字艺术家DaDa（笪秋焱）的视觉艺术碰撞并交互，并结合这场跨界，首次全球限量发行音乐艺术与数字艺术交互交融的数字收藏品，为观众打造一场兼具现场感染力与永恒留念的特别体验。

为了让观众更好地感受此次音乐会的无界创意，北京国际音乐节联合芭莎艺术数字世界采取虚实结合的方式，将本场音乐会曲目之一《彼得鲁什卡》的数字艺术作品与精美的实物版画完美结合，让原本只可听、可看的艺术变得触手可及，在虚虚实实间贯穿整场音乐会体验。每位观众在获得音乐会实体门票的同时，扫描门票上方的二维码后，可至芭莎艺术数字世界领取音乐会专属的数字座席纪念票根。独特的加密技术，将音乐会的现场体验转化为独一无二的数字艺术收藏品，让音乐在现场的感染力得以保留并延展至数字世界。

“能和北京国际音乐节一起尝试一种新的演出样式，我非常幸运。”9月28日，在接受媒体采访时，张浩天表示，“对我们青年音乐家来说，尝试是最重要的，艺术与科技，古典与当代，这种融合和文化、理念的撞击，才能产生出伟大的作品。现在这个时代，我们不可避免的面对数字迭代的变化，要勇于尝试不同类型的作品，保持艺术创作的活力。”

北京国际音乐节艺术总监邹爽表示，“这是一次当代技术和艺术与古典音乐的碰撞，是一次超维度的突破。希望能够把这个创作分享给大家，带动更多青年音乐家走进当代艺术的领域，在其中有更多的启发，做出更多更好的音乐作品。”

北京国际音乐节供图

文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/弓立芳