在很多人心目中，《上错花轿嫁对郎》是一部经典老剧。李玉湖娇憨直率，带着点侠气；杜冰雁冰雪聪明，很有大家闺秀的气质。

前段时间，由该剧翻拍而来的《花轿喜事》播出了，关注度还不错，一度是热搜榜上的常客。但该剧口碑褒贬不一，比如被质疑选角不合适、部分演员演技不到位等等。

《花轿喜事》不是第一部引起争论的翻拍剧，这些年，提起“翻拍”二字，观众往往会报以一声叹息，原因就在于很多翻拍剧质量不过关，甚至槽点满满，实在看得心累。

新版翻拍，老版翻红？

播出没多久，《花轿喜事》的选角就遭到了质疑：李玉湖甜美有余，但少了些英气；齐天磊的造型不像腹黑精明的富家公子，倒有些神似反派柯世昭。

至于新版杜冰雁，网友们一度“吵翻了天”，一方吐槽演员选得不合适，长相过于现代，不太像温婉秀丽的古代闺秀；一方则觉得，先入为主的观念可以改改，要给新人机会。

抛开选角，新版中一些演员的演技也不被看好：遇到剧情中需要表现出比较大的情绪时，演绎方式流于形式，依然是瞪眼、皱眉的套路，很难让观众共情。

此外，服化道上的一些细节，也是争论的焦点。

有网友指出，剧中喜字牌出现酷似丘比特的装饰。《花轿喜事》官方微博回应称，送亲喜字牌设计，参考自朱金木雕宁波花轿中的“小天仙”元素，并贴出了图片。

但很快，有人对此提出不同观点：就贴出的图来说，那是清末民初的万工轿，是民间受到外来文化影响的反馈，原型就是西方丘比特。

《花轿喜事》的豆瓣开分不到4分，之后又有缓慢增长。而《上错花轿嫁对郎》的热度一路飙升，评分升至8.6，引来网友感叹，“新版翻拍的唯一作用，就是让老版再翻红一把。”

翻拍，拍了个寂寞

从选角等方面来看，《花轿喜事》确实有瑕疵，但要吐槽是它“翻拍届最最最最差的翻拍剧”，似乎也不够客观。因为如果考虑评分的话，确实还有比它更差的。

所谓“翻拍”，比较常见的是翻拍文学著作，以及翻拍经典影视作品以及动画片、漫画等等。武侠类题材和中国古典名著都是大热门，《红楼梦》、《西游记》等更是拍了又拍。

反过来看，这些热门题材，恰恰也是翻拍剧“翻车”的重灾区。就在近几年，新版《鹿鼎记》开播后一度遭遇差评，韦小宝变得咋咋呼呼，挤眉弄眼，表演风格很浮夸。

前两年，新版《天龙八部》开播后，口碑一直比较低迷。全剧节奏挺快，有点像爽文的路数，选角、剧情、台词、服化道，几乎遭遇了全方位的吐槽。

比如段誉戴着耳钉，木婉清的造型头上像是顶着马鞍，台词风格不统一，既有“外子”，也有类似“什么情况”等颇具现代感的台词。

2019年版的《新白娘子传奇》也没好到哪里去，滤镜和特效一言难尽，人物看上去像开了重度美颜。而新版的《寻秦记》，截至目前，豆瓣评分还不到3分。

还有一些翻拍剧，剧情改得“天雷滚滚”。新版《封神演义》曾被质疑“过度演义”：将武王伐纣的故事，变成了妲己、杨戬、狐妖之间的三角恋情，人物关系一言难尽。

为何乐此不疲？

早前有记者采访路人，提到会不会看某翻拍剧，答案是看，“可以吐槽”。这固然可以视作一种调侃，但也能从侧面看出，人们面对翻拍剧时的潜在心态，着实不太乐观。

有些影视剧的翻拍，很像是影视圈版本的“啃老”，情节缺乏新意，时间过去了那么久，布景、妆造没什么进步，个别粗制滥造的翻拍剧，甚至会被嘲讽“审美降级”。

曾有观点认为，经典被频繁翻拍，是影视原创能力不足的表现。但话说回来，翻拍剧想创新不是特别容易，算得上机遇和风险并存。由于珠玉在前，也很容易被拿来和老版对比。

实际上，经典之作经过了观众和时间的检验，自带高知名度和“情怀”效应，拥有精彩的故事内核，翻拍的话，收益比较有保证。

通过翻拍剧，大概率可以有效地“捧新人”：参演经典IP，拍好了会为演艺履历表增色；剧“糊了”也问题不大，依然能够以“演过XX经典角色”的名号，混个脸熟。

如果不以艺术价值为创作导向，胡乱翻拍，就有可能给剧集带来“隐患”：情节缺乏逻辑，演员气质与原作相去甚远，服化道拉胯等等，最后观众看个剧，发现槽点比亮点还密。

天长日久，大家的耐心渐渐被消磨掉，脑海中则烙下了“翻拍容易毁经典”的印象。

喜欢老剧，就是“岁月滤镜”吗？

这些年，好一些的翻拍剧也有，比如电影《误杀》等等。2017版《射雕英雄传》被评价忠于原著，豆瓣评分达到了8分，观众比较认可。

总结下质量比较好的翻拍影视剧，大多在细节方面下了不少功夫，故事内核源自经典但又不是完全照搬，找准了与当下观众内心情绪的共鸣点。

比起崭新的翻拍剧，观众更欣赏“老版”，这并不是某些网友口中的“媚旧”。时间可能会给一部作品加上滤镜，但只有剧集自身质量过硬，才能赢得大家的喜爱。

经典IP历久弥新，只是，翻拍时如果抛弃其精髓，一味注重讨好市场、靠制造话题博关注，这样的作品也可能挣到“快钱”，却不一定赚来好口碑。

一句话，观众的眼睛是雪亮的。劣质的翻拍剧，终究会在岁月流逝中被慢慢淘汰。

文/中新网记者 上官云

编辑/崔巍