近日，UCCA尤伦斯当代艺术中心携手法国里尔摄影学院呈现“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”，以光影图像作品与档案文献并置展出的方式，对20世纪80年代以来幻灯片的交流与传播，及其在中国当代艺术发轫过程中所起到的重要作用进行梳理与回顾。 

该展藉由光影图像作品与档案文献的并置，探讨幻灯片及投影在20世纪80年代中国当代艺术发轫过程中所起的重要作用，并对其如何激发彼时的艺术创作，以及其对此后中国几十年艺术实践往往未被充分认知的持续影响进行审视。

展览围绕幻灯片作为媒介的关键形式特征，分为“传播”“反射”和“透明”三个主题章节，对幻灯片及投影如何成为中国当时不断扩大的国际艺术交流的主要媒介，“'85新潮”的艺术家们如何利用幻灯放映和信息传播机制探索前卫艺术，以及如何以不同于以往的视角——从幻灯片及投影的影响回看中国此后的艺术实践展开探讨。本次展出的众多文献材料由评论家、策展人费大为与艺术家、教育家郑胜天慷慨提供。“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”由UCCA尤伦斯当代艺术中心和法国里尔摄影学院联合呈现，UCCA策展人容思玉策划。展览将于2025年在法国里尔呈现。

展览的第一章节“传播”以梁钜辉的作品《城》（2003）为开篇，这件高大的装置作品通过视频投射与背光窗户上的幻灯片凸显了幻灯片作为物的物质性及其在艺术表达上的潜力。“传播”章节将观众置于20世纪80年代幻灯片及投影相对普及的时代情景之下，回顾了彼时生机勃勃的当代艺术群体如何利用幻灯投影传播全新的艺术观念。

今时今日，幻灯片和幻灯放映之于中国当代艺术发轫的重要意义已湮没在历史的长河之中，身处视觉文化发展丰富多彩的当下，我们很难想象上世纪80年代的幻灯片会因为图像的稀缺而曾有过如此蓬勃的发展。通过对幻灯片，这一曾启发和影响中国先锋艺术家实验性创作媒介的梳理与回顾，“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”为回看中国当代艺术的早期发展提供了一个新的视角。幻灯片及投影依然在直接或间接地塑造着中国的艺术话语，而四十年前当艺术家们面对那些光影图像所提出的问题——如何观看？如何学习？如何交流？时至今日仍值得我们思考。

据悉，该展已于4月29日开展，至8月13日在UCCA尤伦斯当代艺术中心展出。

文/北京青年报记者 王磊
编辑/贺梦禹