北京儿艺时隔多年再次将世界经典名著搬上舞台，这个周末，儿童剧《彼得·潘》在南锣剧场首演。“飞”是“彼得·潘”永远的主题，此次无人机“饰演”的“小仙女叮当”无疑成为全剧的一大亮点。

诞生于1911年的英国长篇小说《彼得·潘》，以一个永远也长不大的小主人公彼得·潘带着孩子们飞向梦想之岛的冒险故事，俘获了百年来全世界孩子的心，而在成人世界里至今还有着以“彼得潘综合征”来形容不想长大的成年人的说法。

整部小说因其巧妙聚合了荒诞幻想、仙人故事、惊险情节、讽刺幽默等元素，成为了多年来被各个国家改编的热门题材，仅在这个四月，北京地区就两部同题材的舞台剧和一部电影扎堆上演。在众多改编作品当中，北京儿艺的改编版本在无人机和多媒体技术的帮助下显得别致时髦又充满想象力。

对于世界经典名著的改编，北京儿艺有着自己的选题标准。据北京儿艺副总经理、该剧艺术总监王炳燃介绍：“不是每一部文学经典都适合搬上舞台，《彼得·潘》因其原著文本上的表达极具童话精神，故事的结局意蕴隽永堪称点睛之笔，是我们应该排演的一部好作品。而作为国有专业院团，挖掘和培养年轻一代儿童剧工作者是剧院肩负的责任，我们鼓励年轻创作者用新时代的眼光解读和诠释作品。”

作为该剧的导演、编剧及作词，北京儿艺青年导演沈力行对这部作品有着独特视角：“一部世界经典作品如何用符合当代审美的方式表达，满足不同年龄段的中国观众情感需求，这是本次改编的精神内核所在。在内容上特别设计了贯口、歇后语、押韵等手法，用中国文化的幽默感引起观众共鸣，而海盗的角色也摆脱了传统人设，是一个身穿牛仔服、自带摇滚背景音乐的透着点可爱的形象，从而拉近了角色与孩子的距离感。”

在彼得·潘的故事中，“飞”这个元素为创作者提供了很大空间，每个改编作品都会着力打造属于自己的飞翔场景。北京儿艺版的《彼得·潘》也不例外，用一架手掌大的真的无人机实现小仙女叮当的飞翔动作。这个浑身科技感的“小仙女”一出现，便得到了现场观众的认可，为经典场景融入了现代元素。

该剧的一众角色当中，北京儿艺特别把一个孩子的角色留给了真正孩子——他们正是来自北京儿艺戏剧培训班的学员。近些年来，北京儿艺依托专业人才、创作、演出、设备及剧场等舞台演出行业的优势，将戏剧培训与每年新创排的剧目深度融合，使戏剧培训的课堂教学与舞台呈现、演出实践体验紧密结合，完成对孩子基本戏剧素养的启蒙培养，将戏剧课堂进一步延伸到了剧目创作和演出环节。让孩子在学习戏剧表演，感受戏剧魅力的同时，体验、表达内心情感世界，培养团队合作，学会倾听与分享的能力。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/贺梦禹