龚琳娜与大型原创声乐套曲《苏武牧羊》专场音乐会日前在第28届“蓉城之秋”成都国际音乐季上演，龚琳娜携手指挥、作曲黄荟，与古琴演奏家顾浪、唢呐演奏家石林、古筝演奏家李沁雨，联袂成都交响乐团和四川音乐学院学生合唱团，一同为观众奉上了这部带有传奇色彩的套曲作品。

声乐套曲《苏武牧羊》发表于1997年，是歌手李娜用心血留给后人的一座绝壁险峰。于龚琳娜而言，重新演绎《苏武牧羊》是一个巨大挑战，也是圆自己20年的一个梦。第一次听到就“惊为天人”的她，自此在心中埋下一颗种子：一定要在舞台上把这个作品唱出来。2000年在“青歌赛”拿奖之后，意气风发的龚琳娜主动找到了《苏武牧羊》的作曲黄荟，表达了自己的想法，但当时被黄荟泼了冷水。然而，龚琳娜没有放弃，反而受黄荟启发，开始去乡间采风，学习不同的唱法来丰富自己。

演出当天，从《序歌-一个古老的故事》“有一支歌唱了千年/有一支歌唱遍草原/有一支歌永留人间/有一支歌我唱在心间”起始，声乐套曲《苏武牧羊》将这个古老的故事娓娓道来。第二首《骁歌-出塞》饱含着豪迈、义无反顾以及离别的复杂情感，气势恢宏，难度极大。因为一点失误，龚琳娜向观众诚挚道歉并表示要重新再唱，现场观众大喊“加油”，一曲唱罢，全场轰然响起掌声，几乎要把音乐厅的天花板掀翻。

接下来写意的《牧歌-贝加尔湖的冬天》把年复一年只身在荒无人烟的北海边牧羊的苏武内心的孤寂和绝望，极致地展现出来，“怕见明月，头上的月正圆。怕见鲜花，手中的花正艳。”《夜歌-望月观花》以月圆与花艳的意象，绝妙地展现出了长年的思念之苦。《春歌-牧羊姑娘》是一首明亮的、中亚风格的谐谑曲，这首歌是国人某种精神的映照——即使在那艰苦卓绝的岁月中，生命也不全是一片灰暗。《琴歌-黄鹄歌》借比翼双飞的黄鹄鸟，寄托了苏武思念家国之心情，也推动了套曲中故事发展和转折。《酒歌-归来》既有至喜狂欢，也有时隔十九年的五味杂陈，把苏武出使和荣归的情感，升华到家国层面的共有情怀。《尾歌-梦里草原》委婉地对荣归故里、功成名就的苏武作出了后续的设问，升华了其作为历史题材的宏观视角，余音未了，令人怅然若失。

据悉，筹备期间，为了唱出这部作品的精神，龚琳娜经常会在清晨就爬到2000多米高的山上练习，绕着盘山的小路，把套曲中的作品一首一首对着天地喊出来。对她而言，“每一个新作品就是一个学习，每天进步一点点，生命就特别有意思。我十分享受探索创新的过程，从中了解民间音乐，学习不同的唱法。”站在舞台上的龚琳娜不仅实现了她20年来的梦想，更是用这部作品将自己对中国音乐的真心和用心再次展现出来。

“通过传唱，让年轻人了解我们的历史。”龚琳娜说。黄荟也表示，大众的需求也让他认识到，“这个作品不应该只是这个样子，所以，现在我们把它改成交响乐队的版本，也是为了让它有更多可能性，希望能让更多人听到。”

文/中新网记者 应妮

编辑/崔巍