中国家庭成员间的情感往往是内敛而克制的，但是，韩少波平日里却喜欢亲亲父母、亲亲儿子，他笑称自己很有“强吻”的嫌疑，“我觉得应该毫不犹豫地向我们最亲近的人表达爱意，父母虽然有时候会抗拒一下，但他们心里其实是暖的。”而这种亲吻的“豪放”表达，也出现在韩少波主演的电影《绿茵之外》中，影片的英文名就是《The kiss about father》（爸爸的吻）。
电影《绿茵之外》将于6月17日上映，该片由郭志荣导演，韩少波主演并兼任制片人，故事发生在内蒙的一座小城中，马陆（韩少波饰演）与马锋是一对相爱相杀的父子，一场即将到来的足球决赛让他们反思各自的内心和人生。
戴上捡来的各种帽子 让这位父亲更有辨识度
《绿茵之外》在2021年第五届平遥国际电影展获得“桐叶荣誉”和“从山西出发单元”最受欢迎影片提名，韩少波被认为塑造了不同以往的父亲形象。这位父亲为何如此吸引观众？韩少波表示，马陆的优点就是，在种种“不堪”中，还能够保持自己的乐观，“这个人物身上的层次还是很丰富的，他是一位环卫工人，梦想是吹小号；他离异了，想从父亲那里拿钱，甚至从前妻那里要来抚养儿子的赡养费；他平日里是大大咧咧、吊儿郎当的散漫气息，胡子拉碴还喜欢亲儿子，他是乐观的、幽默的，在如此的'不堪'中，他却没有抱怨，积极地活下去，尽量活得好一些，否则的话，可能连身边这几位在一起的、最亲密的人都面临着疏离。”
马陆被窘迫生活推着前行，被柴米油盐所拖累，但是，他也有自己的理想和光彩，心中回荡着小号的旋律，为了让这个人物变得生动，韩少波在片中会戴着不同的帽子，这并不是简单的造型，而是成为人物身份的特殊印记，“我们对于现实中的环卫工人，是不是只有一个制服的印象，面目却是模糊的？所以，导演为了让这个环卫工人有立体的辨识度，让他在收垃圾的时候会捡到不同的帽子，他有这样的一点点嗜好，他戴上各种帽子，会让人物变得有趣起来。”
韩少波觉得“有趣”是这部影片的一个基调，“以往银幕上有很多父亲的形象非常经典，但是却有一丝父爱如山的沉重，而这部电影想去掉说教的意味，轻松一些，有趣多好啊，一个人没钱也可以变得有趣。”然而，有趣并没有让影片的情感变得淡薄，反而是一种特别的吸引力，让人感受到这位父亲不是凭空编出来的，而是被生活粹炼出某种特质。
韩少波并没有专门去体验环卫工人的生活，他认为，观察身边不同的人物，洞悉人物内心，这是自己日常的“功课”，“你如果是一个有心人，那么，演什么职业的人都是可以的，因为细腻而敏锐的观察可以时时刻刻发生，你最终抓住的是人物特质，并由此产生通感。”
一部电影，十年酝酿
对于多年来一直在幕后担任制片人的韩少波来说，《绿茵之外》是他主演的第二部电影，（之前有一部也是男一，但最终影片没有上映）韩少波毕业于北京电影学院表演系进修班，后考入北师大艺术系影视制作专业，与宁浩、韩杰、谷智鑫是“同门师兄弟”。曾经在2011年出品过电影《蓝学校》，并在里边扮演韩干事一角。那部电影也是与导演郭志荣合作，在韩少波的家乡——内蒙古巴彦淖尔的草原上拍摄的。韩少波透露，自己与郭志荣是大学同学，《蓝学校》之后十年，韩少波已经转到制片人行业，但是，他一直没有忘记自己的“兄弟们”，“除了郭志荣外， 这部影片的摄影指导李宁、视效总监阿冬林，美术指导王海元这几位主创人员和我合作超过了十年，他们从来没有放弃对于电影梦的追逐。”
《绿茵之外》中，郭志荣编剧兼导演，当时，韩少波和郭志荣本想创作另外一个故事，他们带着睡袋在内蒙草原上游荡了20多天，两人晚上一边喝酒一边聊天想故事，白天韩少波开车在草原上四处找灵感，郭志荣则专心写剧本，很可惜的是，原来设想的故事还是未能成型，后来，郭志荣又想到了《绿茵之外》这个探讨父子关系的故事。
郭志荣在和韩少波一起创作时，看到了韩少波与父母、孩子都要亲一亲的状态，觉得很“震撼”，这也成为了点亮电影的灵感。郭志荣便开始按照韩少波的形象开始量身打造“马陆”这个人物。
在韩少波看来，《绿茵之外》不是一部偶然的电影，更像是一群人在十年间内心酝酿的一个契机，“我和郭志荣在这些年中不断地分享生活的感悟，彼此了解，交流想法，为此，才有这部电影的诞生。”而韩少波担任了该片制片人，在家人无私的支持下投资了《绿茵之外》，他觉得这是属于他们这群还在坚守电影的“老男孩”的一个机会，“人生苦短，我既然觉得我们是可以干这个事儿的，还可以办得很好，嗯，那我就去办。”
对于担任该片的主演，韩少波笑称，我们清楚这部电影的资金体量，“我和导演是同学，我们彼此熟悉，那我就来演吧，我希望能够演出这位环卫工人父亲的魅力。”而且，韩少波的成长阅历也让他想有所表达，“人并不是一个整体，他一定是一段一段成长的，我现在的这个年龄段，就让我对于电影中的亲情一面有很多感悟和表达的欲望。”
终于懂了父母，应该去亲亲他们
韩少波在上大学期间，看小津安二郎的电影《东京物语》，并没有那么强烈的感受，而在几年前再次观看时，则泪流满面，那种感觉就是，经历岁月艰辛、世事磨炼，终于懂了父母。
在韩少波看来，小孩很难真正地了解父母之恩，也不可能去对等地回报父母，所以，这部电影就是让大家知道，父母是最值得亲近的人。
而这种对于父母的愧疚感，韩少波也是在“被动成长”中感受到的，“等自己的儿子怼我时，我才知道，我当时怼父母是让他们多么难受的一件事，只有生活对你真正造成了挤压，你才会真实地体会到父母的包容和无私。我自己去爱我的孩子时，又回头发现了我的父母还是那么爱我，这个爱，是为人子时，永远无法回报的，爱是往下一代延续的，所以，你不要指望孩子去跟你对等去回报，因为你很难对等地回报父母，这才是生活的本质，也是我希望电影能够表达出来的。”
韩少波在电影中“亲吻”的戏份很多，戏中，他亲儿子、亲自己的老爸，生活中，他也是这样的。韩少波表示，有时候他亲自己的父母时，父母也是有点不情愿，会推开他，但是，他坚信父母心里是高兴的，“我的父母皱纹越来越多了，我就亲一亲他们，如果我老了，我的儿子这样亲我，我一定是很乐意的。“ 韩少波很想去告诉观众：“最关心你、对你付出最多的就是你的亲人，但我们在很多时候都会忽略这个事实，反而去追求和维护别的东西，其实，在这件事情上其实不要犹豫，就应该去亲亲他们。”
虽然韩少波称自己很是“晚熟”，但被生活重砸多次后，还是有很多人生心得，包括“育儿经”，《绿茵之外》中，有一个关键的线索是儿子要参与一场足球比赛，而父亲却试图让孩子了解，“这个球，你进还是不进，其实是一样的，关键是要热爱这项运动。”
现实中，韩少波是否也这样对孩子“语重心长”？韩少波说：“当了爸爸之后，我更愿意养育，而不是教育孩子。你做好你自己，就是对他最好的影响。父母应该促成一个孩子在某一个时刻的自我觉悟，让他具备自身的动力，自发地觉醒，这样才事半功倍。其实，父母能做的并不多，就尽自己的力量提供给他一个好的环境，让他自己去成长，这里面有生命的未知和乐趣，但也有焦虑，家长总想把控，总觉得好像你又重活了一次自己一样，不要让下一代重复错误，其实，每一个人都有他自己的路，你做好你自己，他都能看见，家长并不用着急。”
“内蒙符号”不是蓝天草原，而是这片土地上的人
《绿茵之外》并没有人们想象中的蓝天白云、广袤草原的“内蒙符号”，但是，韩少波依然认为这是一部“很内蒙”的电影，影片中的人们说着内蒙方言，呈现出方言才特有的魅力，充斥着内蒙人的生活节奏和生活方式，“我们不是在拍内蒙的旅游宣传片，而是要把这片土地上生长出的人物的喜怒哀乐，让更多人看到。”
影片中，马陆的父亲和孩子都是当地的素人演员，韩少波介绍：“爷爷扮演者李俊小是民间艺人，唱当地的山曲小调非常好听，可惜在这部戏里没有展现这个技艺；而出演儿子马峰的安达，在现实中是在学校足球队踢球。他们虽然是第一次接触电影，但却非常自如，因为他们就是在呈现自己，不需要技巧，不需要去演。而我作为三个男人中的矛盾焦点，与他们配戏时需要一定的磨合，我主要借助一些经验，主动帮助他们放松，你做到足够的亲和，足够的温暖，足够地尊重他们，那么，他们自然就达到我们想要的效果。”
这种地域特征明显的影片似乎正在被市场所青睐，比如之前颇有上海风韵的《爱情神话》，对此韩少波表示，方言和塑造人物、环境是融为一体的，是给片子加分的，一下让人感受到真实的调调，那就应该采用方言，“比如，用上海的小腔调说咖啡，感觉就很对，用别的口音说咖啡，当然也能喝，但就是有点违和。法国有部电影叫《欢迎来北方》，就讲了地域差异，虽然法国不像中国这么幅员辽阔，也是有南北之别的，有差异化，所以，这种方言电影有很大的空间的，关键是看与题材的契合度。”
对于影片的票房，韩少波笑言不能想太多，“电影是2020年9月23日开机的，2021年10月份拿到了许可证，开机拍摄正好赶上了疫情的窗口期，等我们拍完了，疫情又有了反复，所以说，好多事情你是没法预知的，不能太去想结果会怎样，现在电影院缺片源，我们就在父亲节之际上映了，不再拖延。”
韩少波未来是否会继续投资内蒙题材的电影，或者他是否已经被勾出“戏瘾”，将在未来出演更多角色？韩少波表示，这些问题并不是他现在就能够决定的，也不是他特别在意的，“我的目的就是希望通过这部小成本影片，让身边有才华的电影人被看到，能够在行业里有更好的发展空间。对于电影市场来说，小成本影片一定要存在，必须存在，而且要有成就地存在，让这个行业的人能够因此迈入电影的门槛儿，去从事电影工作，去贡献电影人的智慧。”
文/北京青年报记者 肖扬
编辑/乔颖
