中国画承载着人与自然融合的氛围、当今生活的人文情怀和时代的真善美。“田黎明 胡伟 刘庆和 王颖生——中国画四人展”日前正在荣宝斋当代艺术馆举行，展览现场呈现了四位艺术家最新的绘画风格和艺术水平。此次展览将持续至4月2日。

现场展出的60多幅作品，是四位艺术家近年来的最新创作。经过长期的艺术实践探索，通过写生中得到的鲜活艺术元素，他们把当代的审美观念通过作品表现出来，形成了各自不同的风格。

中国艺术研究院国画院教授田黎明：我画的这些作品就是在寻找、体验和感悟人与自然的一种和谐，我想把这种生活方式跟中国文化的这种平淡天真的意境结合在一起，产生这样一种画面的情景。这正是我们笔墨当中所铸成的文化内涵，也是我们要去体验的时代课题。

中央美术学院中国画学院院长刘庆和：我觉得每个人在成长过程中都有自己的压力，这些东西可能都会为一个从事艺术表达的人带来一定厚度、力量。我在表达画面内容当中，更多是表达一种向上、积极、健康的力量。

在中国画极其繁荣和多样化的今天，如何在传承中发展，创新中转化，是当代中国水墨画面临的现实思考。

中央美术学院教授、中国美协综合材料绘画艺委会主任胡伟：离开古典、离开传统我们很难想象，我都是以古典作品做依托，而不是去离开它，我们应该去寻找中国古典的精华，挖中国古典原创力。

中央美术学院教授、修复学院院长、艺术创作研究院院长王颖生：中国戏曲本身就是高度概括的一个艺术，本身就是有很好的文化传达。我是从戏曲里面提炼出来的，因为它是个高度概括的艺术，是一个强烈的、浓郁的、有力量的艺术。（而且）通过水墨的这种方式，让大家能够多一点点兴趣，再次关注一下中国的戏曲。如果做到这一点，我就感到很欣慰了。

作为纪念荣宝斋350周年的重要学术活动，本次展览搭建起的学术交流平台，也是中国画贴近新时代、开风气之先的一次有益的艺术探索。

荣宝斋党委书记、执行董事赵东：学术的支撑是荣宝斋的根和魂，所以我们一定要把它（学术）做得更厚重更有品质，（同时）给广大的书画家提供好的展示平台，给广大书画爱好者提供欣赏美的空间，提供精品的文化供给，这是我们荣宝斋面向新时代做好转型升级的时候必须要坚守的。

来源/央视网

编辑/乔颖