12月14日，电影《夜幕将至》首映式在导演菅浩栋母校山西大同大学举行，菅浩栋，主演梁戟、佐菲，制片人郝叶子等主创团队亮相，在导演菅浩栋看来，《夜幕将至》的完成过程一直充满了挑战和困难，每一场放映与观众的交流，给了他更多的收获与幸福感，并感谢在这个以快取胜的社交媒体时代，每一位来观影的人，愿意享受这个93分钟旅程，感受时间。选择在回到母校举办首映式，更表达出对家乡的热爱和母校的感恩。现场有同学表示，学长热爱电影，勇敢投入并为之坚持的个人经历受到了鼓舞，成为自己一盏明灯。

电影《夜幕将至》是菅浩栋首部导演作品，在第6届平遥国际电影展上，荣获“费穆荣誉最佳影片”“迷影选择荣誉”“桐叶荣誉”三项殊荣。该片还入围第47届香港国际电影节，并获得第13届北京国际电影节注目未来单元最受注目导演奖及第10届重庆青年电影展最佳导演奖。影片故事发生在一个春节前夕，三十岁的主人公梁哲回到山西老家参加爷爷的葬礼。县城通往村子的途中他换乘了四种交通工具。途中，他意外遇到多年未见的长辈、朋友以及初恋。他们谈起家乡的变化以及梁哲的事业和婚姻，促使梁哲开始思考未来的方向和目标。

电影源于导演菅浩栋的真实生活，看似灰暗，但却蕴含着力量，让人在平淡生活细节中看到希望与温暖。通过男主角梁哲的回家之路，展现了年轻人在面对情感、事业等方面的困境和挑战时，所经历的内心挣扎和成长历程。

影片中，男主角梁哲的回家之路充满了曲折和不易，他换乘了四种交通工具，但每一次的换乘，不同的遇见都是他人生路上的一次转折，也是他逐渐成熟和成长的历程。菅浩栋巧妙地将乡愁、友情、爱情、亲情等多种情感元素融合在一起，通过细腻的表现手法和深刻的社会洞察力，让观众深刻感受到人生的不易和珍贵。影片中的多位角色形象也栩栩如生，他们有着各自的故事和经历，让观众在感性的同时也能理性地思考人生，回不去的才是故乡。

除了观众能看到的屡获殊荣的“最佳影片”之外，电影《夜幕将至》背后的导演菅浩栋同样具有一段充满“奇迹”的历程。

1989年，他出生在山西省河曲县，十年前，他还只是一名对电影怀揣憧憬的大同大学采矿专业毕业生。然而，这位非科班出身的电影人在大学时期就凭借一台DV，开启了青春校园题材长片的拍摄，早早地踏上了影像创作的征程。毕业后，他凭着毅力和坚持，在地下500米深的矿井中挥汗如雨，挖煤15个月，三班倒，攒下5万元，最终成功拍摄出他毕业后的第一部独立电影作品《光盲》。

《夜幕将至》的诞生更是充满了“奇迹”的色彩。剧本完成后，身无分文的菅浩栋在学长的帮助下，拿到了这部电影拍摄的第一笔资金。后期制作过程中，他得到了十一年未见的同学、未曾谋面的网友、以及出品人莫丹的鼎力相助，完成了这部电影的制作，并在各大电影节展中斩获了荣誉。如今，菅浩栋带着他的电影首作回到一直支持他的母校，走向大银幕，与观众见面。

整个创作过程中，投资困难只是菅浩栋面对的其中一项挑战。当初的团队都是首次合作，这对菅浩栋来说无疑是一次巨大的冒险。例如，最初定的男主角档期原因无法参演，让菅浩栋陷入困境。开机前一周他又开始翻收到的简历，幸运的是翻到了现在的男主角。除了男女主角外，参演的演员都是非职业演员，父亲、姐姐、姥爷以及亲朋好友的朴实出演，本色塑造了各个角色形象，影片最终历时20天完成了拍摄。

作为一个公路片，《夜幕将至》中男主角的回家之路相对曲折，但菅浩栋的导演之路却越走越宽。担任第六届平遥电影展评委的宁浩对本片大为赞赏，如今菅浩栋已成为坏猴子影业的签约导演，创造出了属于自己的“奇迹”。

在映后交流环节，观众纷纷与导演交流观影中对小细节的猜想与解读。

菅浩栋分享时提到，影片男主大框架是以他自己为原型，在北京有很多和他一样的人，过了 30 岁面临着很多困境。其实片子里很多细节，男主角缺失一个轮子的行李箱，是一种男主“三十而没有立”的暗合，影片中关于红色元素的运用也成为了该片的视觉符号，年幼的的流浪狗透露着主人公的温良。此外，他还提醒观众，更多惊喜元素出现在片中，等上映之后可以细心留意并分享观影感受。

男主演梁戟说，《夜幕将至》是所有青年人的镜面，是流浪者的抒情诗。它展现了所有中国人一个永恒的主题——归乡。

女主演佐菲表示，在这个信息飞速发展的时代，《夜幕将至》让我们放缓脚步，像这个季节冰冻的河面感受到的阳光，缓缓投射进我们的心灵深处。

《夜幕将至》将于2024年1月12日上映，首映现场同时释出《夜幕将至》的定档海报，海报中央是一辆红色的大卡车，暗示着故事的发生背景，路边的美发店和回程的男主角以及包里的小狗，则构建了一幅生动的故事画面，“回不去的才是故乡”的主题定位，更让观众对电影充满了期待。导演菅浩栋表示，海报中的每一个元素都承载着深刻的寓意，希望观众在观看时能够感受到其中的深意。

文/北京青年报记者 肖扬
编辑/乔颖