3月19日（本周六）20:30，东方卫视《爱乐之都》将播出第二期。为了在镜头下呈现经典的音乐剧选段，演员们不仅需要在短短几分钟内就交待清楚人物的前世今生，还要时时刻刻经受镜头的考验。

“我们还要更大的理想”

“男演员的戏怎么那么多呢！”首期节目中，女演员刘乙萱的一句调侃，引发外界的讨论。有观众发问：在首轮竞演的16个“A角”名额中，为什么留给女演员的位置只有7个？其实，少有以女性角色为主的剧目、男演员比女演员更容易接戏，是音乐剧行业不争的事实。但正如“爱乐鉴赏团”成员马晨骋所说，“大家一直认为带票（房）的都是男演员，其实音乐剧舞台有很多非常棒的女演员”。

作为首位在伦敦西区舞台上表演的中国籍演员，丁臻滢早在十年前就参与了中文版音乐剧《妈妈咪呀！》的演出。如今，她在《爱乐之都》的舞台再次呈现这部经典之作，身份也从当年的“女儿索菲”变成了“妈妈唐娜”。当丁臻滢与申霓、王芯芯在舞台上又唱又跳地献出选段《Dancing Queen》，“爱乐助力人”张雨绮兴奋不已，“差点想上去跳了！”张雨绮与丁臻滢可谓惺惺相惜，共同为女演员发声。丁臻滢表示，很希望原创剧本能关注女性本身，不要让女演员只有“妈妈”或“女儿”两种选择。张雨绮也兴奋接话：“对！身份是定义不了我们的！YES！” 她还动员小柯为女性多写一些好作品，“不要写生孩子结婚这点事，我们还要更大的理想”。

短短几分钟就要传递出人物的前世今生、来龙去脉

作为一档全产业音乐剧文化推广节目，《爱乐之都》除了呈现经典的音乐剧选段，也承担着引领音乐剧审美的责任。在第二期节目中，镜头深入演员们排练的过程，还原了他们分配角色、摸索表达的过程。比如，在《妈妈咪呀！》的表演中，30+的女演员们要尝试演绎出角色40+的厚重感；而在《巴黎圣母院》选段中，演员们则为法语发音而绞尽脑汁。

第二期节目中，大学毕业后首次登上音乐剧舞台的演员汪卓成，此次牵手中文版《罗密欧与朱丽叶》的女主角张会芳，共同演绎了该剧最为经典的唱段《爱》。然而，在舞台呈现过程中，两人的表演却让“爱乐助力团”略有遗憾，张会芳也紧张地表示，在剧院里对着观众，自己觉得“很安全”；到了镜头前，她反而格外慌乱。

张会芳的焦虑，候场的音乐剧演员们颇有同感——从舞台到屏幕，每个人都需要调整表演习惯。对此，阿云嘎、黄舒骏、小柯等“爱乐助力人”直击《爱乐之都》的创作难点：演员要在短短几分钟的表演中传递出人物的前世今生、来龙去脉。同时，镜头放大了演员的面部表情，无形中加大了演员们的心理负担。负责这一选段的导演肖杰也坦言，原剧是在一个多小时的铺陈后才引出了经典的演唱，有着电视节目无法比拟的优势。

“最庆幸的就是没做过其他的事”

节目中，还有更多关于热爱与坚守的故事。演员蒋倩如是上海音乐学院音乐戏剧系的首届毕业生，被圈内演员尊称为“大师姐”。舞台上，她感性自称是中国音乐剧的“垫脚石”和“铺路石”，走过了没戏演、演了没人看的艰难岁月。蒋倩如承认，自己不是没有动摇过，但发现还能登上舞台，她二话不说就回来了，“我告诉我自己，无论有多难，我一定会站在这个舞台上，直到我站不动的那天！” 

经过多年的发展，上海的观众已经培养起了欣赏音乐剧的习惯。但在很多其他城市，音乐剧依然被认为是小众艺术。在深圳推广音乐剧的导演、演员王哲，感叹在过去十四五年里，最庆幸的就是“没做过其他的事”。他动容地表示，“路总是要走出来的，城市的文化发展需要时间”。

同样，作为导演、制片人和演员，黄冠菘也感慨今天音乐剧的市场环境比十年前好多了。现在，他依然常常带着音乐剧作品进社区，让人们可以在家门口感受到音乐剧的魅力，“只有这样，你们才有可能走入大剧场的舞台，这个工作是必须做的”。

“爱乐助力人”阿云嘎对此也深有同感。他说“不是站在舞台上表演的才叫‘音乐剧人’，我的师兄弟、师姐妹都在做音乐剧台前幕后的工作，《爱乐之都》的意义是让更多人看到在产业上下游坚持努力的人。”

文/北京青年报记者 祖薇薇
编辑/乔颖