北京京剧院新编京剧《齐白石》中，衰年变法的白石老人历经近十年，将自己置身于人民之中，向人民学习、向生活学习，亲近自然、以自然为师，“画我所见，画我所爱”，终完成了自己艺术道路上最伟大的蜕变，“红花墨叶”自成一派。而台下，自去年12月在长安大戏院首演至今，《齐白石》已演出三十余场，12月4日，该剧荣获第十七届精神文明“五个一工程”优秀作品奖，置身于人民，向生活学习的“人民艺术家”情怀，也贯穿该剧创作始终。

当年，齐白石曾以“别旧我，得新我”自断后路，而饰演齐白石的青年奚派名家张建峰也在创作演出中，观展听史、仿师学画，不断研磨着角色。“如果说之前的传统戏，无论是杨四郎、范进，还是刘备、诸葛亮，唱段中的每一个字都是经过推敲的，那么《齐白石》则是平地抠饼。”戴上假头套，粘上胡子，画上老年斑，张建峰行路捋髯的动作不可谓不像，但他还是希望能从细节入手，让形似再多一分传神。

此前，因为恩师欧阳中石在上大学时和齐白石先生的儿子是同学，经常到家中去玩，所以总会给张建峰讲一些白石老人的故事。“他最常提及的是白石老人的有趣”，于是，在修改阶段，张建峰也着重刻画了他趴在地上观察蚂蚁的这种市井意趣，更显其以寻常巷陌、百姓生活为主题，开拓文人画“平民化”新天地的百姓镜像。“同时我们还增加了齐白石和梅兰芳探讨艺术的对唱，从传统文化引出’红花墨叶’的画风，更显虚实相生和形神兼备。”张建峰说。

为了掌握更鲜活的白石老人生活细节，张建峰专程登门拜访了艺术大师李苦禅之子、画家李燕，“白石老人的一生是在不断自我否定中度过的”，李燕说，“从学八大山人到改为红花墨叶，这是很考验一个人天分的。白石老人是一个开悟和善于‘化’的人，他善学各艺术门类。有一次我父亲苦禅先生陪齐白石先生去看油画展，他看得极其仔细，还不断提问，临走时齐白石用铅笔在留言簿上写下：白石山翁素喜此种画，惜不能为，倘年未六十，非学不可。”

而全剧的艺术追求除了审美表达，更不乏艺术家风骨。剧中齐白石与苏礼斋的矛盾，则是在探讨艺术创作应该服从商业需求，还是坚守品格启发民心民智？这也是古往今来文艺工作者共同面对的问题。而齐白石以实际行动作答，“入我眼者、入我心者、入我梦者皆可入我画”，接地气而不低俗，平民化却意高远。

在《齐白石》的创作、加工提高过程中，北京京剧院更是着重强调“传承传统”与“创新创造”的融合：一方面，展现齐白石师法古人、贯彻中国文人画的传统美学理念；另一方面，则强调齐白石“不喜平庸”的创新精神，更借齐白石的所见、所言、所思，侧面呈现了老北京的风俗风貌，从艺术的角度捕捉时代的文化内涵、描绘人民的喜怒哀乐，彰显人民创造历史的伟大力量。

听到前辈和戏迷们说，“这个戏还挺挂味儿”，张建峰觉得这是最接地气的评价。

文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 刘畅
编辑/崔巍